Список современных танцев для девушек с рекомендациями по выбору и обучению. Виды современных танцев — какой выбрать? Танцевальные стили и направления список
Если человек не любит танцевать, значит он ещё не нашёл свой танец. Польза ритмичных движений под музыку доказана даже врачами. Это прекрасное хобби, отличный способ время препровождения и приятный тип физической нагрузки.
неисчислим, каждый может найти то, что ему по душе. Сегодня расскажем о нескольких актуальных направлениях. Некоторые из них появились только в наши дни, некоторые обретают второе дыхание после долгих лет забвения. Включайте музыку, мы начинаем!
Стили современных танцев для девушек: список
Как оставаться в спортивной физической форме? Выберите танцевальный образ жизни! Владение телом дано всем, но из-за излишней скромности не каждый может себя реализовать в указанном направлении. Особо скромные могут заниматься дома, но это сложнее и займёт больше времени. В случае с парными типами, если нет пары – придётся идти на занятия.
Танцевать полезно для здоровья и физического и душевного. Плюсы в пользу танцев:
- позитивный настрой;
- формирование ровной осанки;
- физические занятия;
- нормализация координации движений;
- стабилизация вестибулярного аппарата;
- укрепление сердца;
- улучшение работы легких;
- веселое времяпровождение;
- уверенность в себе;
- новое хобби.
Подобный вид искусства – альтернатива физическим занятиям в тренажёрном зале. Подобное хобби подойдёт представительницам всех возрастов, физической подготовки, типом телосложения, весом.
Танцевальные движения превращают недостатки в выигрышные достоинства. Появится женственность, поменяется походка, жесты станут плавными.
Современные направления содержат десятки и даже сотни стилей. Рассмотрим популярные и интересные разновидности.
Тверк
Твёрк, шейк, бути-дэнс – это всё о нём. Танцевальное направление, в котором на первый план выходит мастерское умение трясти попой, пришло из Африки, а распространилось благодаря Майли Сайрус, которая зажигательно исполнила его на премии MTV.
Бути-дэнс – соло бёдер и ягодиц. Танцовщицы выписывают восьмёрки, энергично сокращают мышцы, «вибрируют» попой (этот элемент называется «шейк»). Верхняя часть тела практически не участвует, но исполнителю приходится, как следует напрягать верхний пресс, чтобы «держать низ».
Твёрк не предполагает строго заданного ритма или музыки. Обычно его исполняют под рэп и хип-хоп.
На выступления и тренировки надевают короткие шорты, бикини, обтягивающие лосины или легинсы. Обувь требуется максимально удобная, поэтому чаще выбирают кеды или кроссовки. Также используют наколенники, чтобы не получить травму или синяк во время быстрого или продолжительного элемента.
Танцуя бути-дэнс, почувствуете себя дикой женщиной, зазывной и откровенной, а заодно и неплохо накачать ноги и ягодицы.
Vogue
Вог – это танец поз. Появился ещё в 70-е, когда стал набирать обороты профессиональный модельный бизнес. Люди, которые не могли попасть на подиумы, собирались в группы и подражали манекенщицам, изображая их вычурные позы. Потом появилась музыка, и просто подражательство превратилось в культурный феномен.
Для вог характерны эмоциональность, активное вращение бёдрами и руками, гипертрофированная манерность, ритмичные падения. Главное – «держать лицо»!
Исполняется вог под House, в обтягивающей, подчёркивающей фигуру одежде, и непременно на высоких каблуках! Главным элементом культуры считаются батлы – соревнования танцоров.
Несмотря на манерность и гипертрофированность, вог – техничное направление. Каждый жест тщательно прорабатывается, даже положение рук имеет значение, поэтому в начале тренировки происходит тщательная разминка.
Контактная импровизация
Не все стили современных танцев для девушек предполагают соло выступления или продолжительное освоение хореографии. Контактная импровизация или КИ – это движения души, способ почувствовать своего партнёра или попробовать узнать незнакомца. История этого направления начинается в 1972 году, прародителем считается Стив Пэкстон – американский хореограф.
Главная задача – держать непрерывный контакт с партнёром, продолжая двигаться не застывая. Соприкасаться партнёры могут как угодно – спинами, головами, руками.
Хореография и красота исполнения тут не особенно важны, суть заключается во внутренних переживаниях и ощущениях. Танцуют КИ в свободной, не стесняющей движения одежде, часто босиком, под спокойную, медитативную музыку.
Сегодня КИ активно используется в психотерапии – поиск точки соприкосновения в ритмичных выразительных телодвижениях под музыкальную композицию помогает парам лучше узнать и почувствовать друг друга.
Бачата
Ещё один парный стиль в нашем списке – жаркая бачата. Появился он в Доминиканской Республике в горькие годы начала 20-го века, когда единственным счастливым развлечением обедневшего народа остались любовь и танцевальные телодвижения под музыку.
Бачата предполагает очень тесный контакт. Связки в основном круговые и плавные, никаких резких поворотов и перекидываний через плечо. Партнёрша мягко перемещается с одной стороны на другую, шаги танцоров маленькие и аккуратные, бёдра свободно двигаются.
Бачата – это ещё и стиль музыки, поэтому долго подбирать мелодию не придётся.
Форма одежды для занятий – юбка или платье для дамы, костюм для кавалера. Обувь – туфли на каблуке для того, чтобы подчеркнуть движения бёдер. Танцевальные движения телом чувственные и страстные, но не резкие и напористые как в танго.
Популярные стили, как и сотни лет назад отражают господствующие в обществе настроения. Всё популярнее становятся ритмичные и эротичные движения, основанные на близком контакте партнёров. Кто знает, может, мы становимся ближе?
Go-Go
Направление появилось в середине 60-х в прошлом веке. Изначально являлся способом развлечения гостей в клубах, на фестивалях, дискотеках. В России появился позже, в 90-х. Даже если не являетесь поклонницей ночных заведений, стоит разучить несколько связок.
Умение танцевать в стиле Go-Go придаст уверенность в себе любой девушке, научит улавливать ритмы музыки, владеть телом, красиво импровизировать.
Go-Go отличается динамичными, темпераментными, яркими связками. Хоть и считается клубным эротическим танцем, но не имеет отношения к стриптизу. Танцоры не раздеваются под музыку. Одежду можно выбрать как откровенную, так и более закрытую.
Восточный стиль
Восточные танцы – это искусство соблазнения, пришедшее с востока. Восточный шарм всегда модный и популярный, отлично подойдёт начинающим танцорам. Исключительно женское направление, идеально подойдёт обладательницам пышных форм.
Движения лёгкие, чувственные, эффектные, завораживают красотой и грацией изгибов тела, помогают забыть о комплексах.
Исполняется исключительно в специальных «костюмах». Правильный образ поможет настроиться на восточный темп.
Популярные направления:
- арабское – популярное направление, в котором ключевую роль играют жесты распущенными волосами;
- египетское – скромные движения, более закрытый сценический костюм;
- турецкое – сопровождается откровенными нарядами, контактом со зрителем, присутствуют танцевальные движения на столе.
Pj-dance (go-go)
Pj-dance (go-go) - исскуство импровизации. Драйв,энерегия,динамика клубной музыки - это чёткие движения корпуса, плавные перемены,динамичная пластика тела. Это направление для активных и стильных, смесь самых актуальных клубных танцевальных направлений.
Pj-dance (go-go) - включает в себя широкий спектр движений: от быстрых и коротких, до плавных и широко амплитудных движения с четкой фиксацией сменяются волнами. Раскачивание бедер и работа грудной клетки в танце делают его очень привлекательным и сексуальным. Быстрые, красивые, часто меняющиеся движения - все это Pj-dance.
Владение техникой Pj-dance (go-go) позволит Вам легко и свободно танцевать, не задумываясь про стиль и используя разнообразные техники в зависимости от темпа и характера музыки, а также относительно вашего настроения.
Lady dance – танец для женщин, которые хотят развить пластику, добавить в свои движения сексуальность и просто чувствовать себя уверенно на любой вечеринке. Лишь обыгрывая каждый акцент, каждую паузу, можно добиться по-настоящему прекрасного танца. Овладев искусством танцевального флирта, вы усилите свою привлекательность и непринужденность.
Занятия ориентированы на сексуальные аспекты Вашего самовыражения под балладную музыку лучших мировых исполнителей жанра. Отсутствие рваного бита в песнях, средний и медленный темп композиций, акцент в танце на мелодии, а не ритмы.
Эти стили позволят Вам совершенно по-иному выразить красоту тела, нежели в движении под отчетливые, настойчивые, а иногда даже жесткие ритмы танцевального R&B-мейнстрима.
Sexy style - прекрасный выбор для тех, кто ценит достоинства своего тела и, танцуя, не стесняется восхищенных взглядов толпы.
Хаус/House – одно из направлений современной музыки и танца. Хаус есть практически во всех модных клубах. Стиль танца определить очень просто – это то, что танцуют под музыку Хаус. То, что есть в музыке, находит свое отражение и в танце – это высокая скорость, ритмичность, драйв. Это динамичные движения тела, характерные выбросы рук в ритм музыке. Широкие, энергичные движения исполняются под короткие замедляющиеся, а затем ускоряющиеся фрагменты Хауса.
Танцуя хаус ты подчиняешь своё тело музыке, с головой погружаешься в мир ритма и неописуемого драйва.
Крамп | Krump
Крамп - танец, истоки которого взяты из хип-хопа и брейк-данса.
Крамп - это энергия и сила. В крампе много резких движений и нереальная скорость. Такие исполнители как Missy Elliott, Chemical Brothers, Black Eyed Peas, используя в своих клипах крампинг, сделали танец известным по всему миру.
Крамп один из самых модных и стильных танцев в Европе
Совершенно новое танцеватьное направление в переводе с английского языка, ("на ципочках или на носочках").
Само название говорит за себя Tip-toy - это своеобразный микс из техничной классики и свободной импровизации. Неограниченый правилами белетной дисциплины, тип-той отличается легкостью и спонтанностью. Душевность и чувствительность, порыв и вдохновенье наиболее подходящие характеристики этого стиля. Там где есть емоции отступает разум, что смягчает жесткие правила и строгую дисциплину классического танца. При этом стиль остается таким же изящным и эстетичным в исполнении.
Это направление созданно специально для людей, которые стремятся научиться танцевать не только для того чтобы уверенно чувствовать себя на вечеринке или на дискотеке в ночном клубе, но тогда, когда это стало частью жизни, возможностью отключиться от повседневности привычных будней, просто не надолго окунуться в мир собственных фантазий.
Выражение эмоций и ощущений танцем не только освободит ваш дух, но и заметно оздоровит вас. Здоровое тело не роскошь, это необходимость в ней ваша любовь к себе.
Тип- той станет вашим скульптором - оттачивая все линии, придаст формам подтянутый, спортивный вид, мышцам упругость, спине осанку. И просто гибкость и выносливость, пластичность и грациозность вашему телу.
Форма одежды: легкая майка или спортивный топ, легинцы, высокие гетры (трико, бриджи, стрейчивые шорты)
Обувь: балетки
Тектоник | Tecktonik | Electro dance
Тектоник / Tecktonik -– это не только самый популярный вид современного танца, который известен еще как электроданс, это еще и стиль жизни молодежи, возможность для нее показать свое восприятие окружающего мира.
Это танец, содержащий в себе элементы хип-хопа, локкинга, поппинга, техно и разделён на три стиля: «Вертиго», «Милки Вэй» и «Хардстайл».
Танцы в стиле tecktonik раскроют новые грани возможностей вашего тела, позволят само совершенствоваться, обрести легкость во всем теле и почувствовать себя лучшим на танцполе!
Чтобы быть всегда на вершине танцевальной волны и чувствовать свою уверенность на клубном танцполе, Вам просто необходимо научиться владеть движениями этого танца.
Джаз-фанк
Jazz-funk – это великолепная «выжимка» из лучших движений различных танцевальных стилей».
Новый потрясающий стиль Jazz-Funk позволит выделиться Вам на любой танцевальной площадке. Его история началась относительно недавно, но уже сегодня это направление называется одним из самых красивых и динамичных.
Обучение Jazz-Funk в студии Квадрат уже доступно сегодня! В этом интересном танце сосредоточено многое: страсть, огонь, резкие и плавные движения, эмоциональность, блеск в глазах. Именно поэтому он притягивает все большее количество танцоров для изучения данного стиля.
Он требует хорошей физической подготовки и умения полностью отдаваться танцу, не обращая внимание на происходящее вокруг. Уже сегодня этот стиль активно используется для постановки концертных номеров Бритни Спирс, Бейонсе, Джанет Джексон и других популярных исполнителей. Несмотря на то, что Jazz-Funk собрал под своим крылом техники разных современных танцевальных направлений, этот стиль имеет своё лицо – это открытая постановка корпуса.
Свинг (буги-вуги)
Буги-вуги можно рассматривать как европейскую интерпретацию свинга.
В послевоенные годы в период популярности стиля музыки буги-вуги, европейцы увидели, как танцуют солдаты американской союзнической армии. Сыграли свою роль и голливудские фильмы того времени. Увы, огромные танцевальные залы понемногу отходили в прошлое, появлялись небольшие клубы с маленьким пространством для танца, бигбэнды уступили место небольшим составам музыкантов, исполняющих уже практически рок-н-ролл. Соответственно изменился и сам танец.
Он стал немного компактней, партнер и партнерша танцевали ближе друг к другу, движения стали более энергичными и задорными изобилующими вращениями и пируэтами, появилось то, что мы называем "драйвом в ногах". Танцоры выделывали буквально кренделя, следуя новым ритмам. Все, что было присуще свингу как танцу сохранилось.
На занятиях по буги-вуги чаще звучит музыка до рок-н-ролльного периода и старые добрые рок-н-роллы. Вы научитесь уверенно вести партнершу и следовать ведению партнера, импровизировать в танце, исполнять интересные, но простые и доступные трюки и поддержки, если раньше Вам просто нравился рок-н-ролл, то теперь Вы сможете показать класс, танцуя его.
Мы уважаем Ваше собственное чувство стиля и только направим его в нужное русло.
D"n"B Dance (Drum and Bass step), или D"n"B step x-outing - уличный танец, атрибут молодежной субкультуры драм-н-бейс, исполняется под музыку в стиле ДнБ,чаще всего на так называемых сходках (неформальных собраниях или D"n"B-вечеринках), баттлах (танцевальных соревнованиях, от англ. battle - битва), и в клубах Drum And Bass направления. Стиль D"n"B dance впитал в себя элементы брейк-бита и хип-хопа. D"n"B dance исполняют в удобных кедах или кроссовках на плоской подошве и чаще всего джинсах или штанах, не сковывающих движений.
Движения танца ДнБ:
Основной акцент при исполнении D"n"B dance - на движение ног ("финты" ногами): техника чередования "носок - пятка, носок - пятка " (так называемая основа, basic) техника махов вперед, в стороны, скрещивание ног техника поворотов и полуповоротов на пятке, на носке,изредка в воздухе техника разворотов на 180 , 360 или иногда и более градусов (самая сложная)
Различают несколько подстилей драм-н-бейс:
1) олдскул
все остальные стили образованы от первого и,по сути, являются их развитием
В настоящее время популярность DnB dance выросла настолько, что ему может научиться любой желающий: танцевальные школы все чаще включают его в свои обучающие программы в качестве одного из модных направлений. Всё больше людей танцует танец под Drum And Bass в клубах.
Школы танца ДнБ:
Если Вас заинтересовал стиль танца Драм, мы рады представить вам список школ танцев, преподающих днб. Все школы Днб доступны внизу под текстом.
В случае, если у вас нет времени учиться танцевать ДнБ, то как вариант, можете поучиться смотря видео уроки drum bass. Вместе с нашим порталом вы не только узнаете больше про драм, а и получите полное понимания даного танцевального движение.
Crip walk (C-walk , Cwalk ) - стиль современного уличного танца, ориентированный на виртуозную импровизированную работу стоп. В начале 80-х он начал развиваться как символический танец Южного Централа Лос-Анджелеса, а вскоре стал основой хип-хопа конца 90-х. Сегодня этот танец известен как Clown Walk.
История C-walk:
C-Walk начал свою историю в начале 70-х годов XX века в Комптоне, бедном пригороде Лос-Анджелеса, и исполнялся под рэперские речёвки.
В начале 80-х годов в Южном Централе Лос-Анджелеса Crip Walking стал развиваться как символический танец банды Crips, из-за чего и получил своё название. Изначально члены уличной банды JoeShow Riots использовали ловкие движения ног для того, чтобы изображать своё имя или подавать бандитские знаки, посвящать в банду новых членов. Они писали «ногами» имя противоборствующей группировки Bloods и зачёркивали его, тем самым демонстрируя своё превосходство. После этого группировка Bloodsтакже стала использовать в качестве ответного шага ноги для исполнения тех или иных движений.
Танцевальные движения C-Walk:
Основной стиль – это Crip Walk . От него произошли все остальные вариации. Crip Walk не очень быстрый, все внимание здесь должно быть сосредоточено на правильности движений, которые могут повторяться.
В самом начале возникновения, C-Walk использовали исключительно бандитские группировки Лос-Анджелеса, для подачи предупредительных сигналов во время ограблений или для посвящения в члены банды. Танец был запрещен во многих школах.
В последние годы C-Walk породил и другие виды танцев, таких как Clown Walk и собственную интерпретацию Bloods под названием Blood Walk или B-Walk. Clown Walk был создан, чтобы разделить танцевальный стиль и танец банды Crips.
Многие путают Crip Walk и Clown Walk, так как они оба начинаются с буквы C, и в сокращении их называют C-Walk.
Clown Walk - танец, который обычно быстрее. Основные движения у него такие же, как у Crip Walk: the Shuffle (шарканье), the V. Но в Clown Walk движения исполняются в импровизированной манере.
Главное отличие Clown Walking от Crip Walking – в нем не изображаются бандитские знаки и другие жесты, чтобы позиционировать свою принадлежность к той или иной группировке. Clown Walk – это танец, адаптированный к хип-хоп культуре.
Некоторые включают в Clown Walking и другие танцевальные стили, такие как поппинг и вэйвинг, чтобы сделать его еще более зрелищным. Движения Clown Walk основаны на музыкальном бите. Clown Walk – это всегда импровизация, танцор должен выглядеть непринужденно, не планируя последовательность шагов. В Clown Walk нет определенного набора движений, это оригинальный танец.
Другое направление Crown Walk - смесь Crip и Clown Walking. Это ритм Crip Walk плюс движения Clown Walk. Он аналогичен Crip Walk – менее быстрый и насыщенный, чем Clown Walk. Многие предпочитают именно Crown Walk как уникальный стиль.
Школы танцев C-walk:
Если Вас заинтересовал стиль танца Си-Волк, и у вас появилось желание пойти поучиться даному стилю в какой нибуть школе танцев - предлагаем вам просмотреть список доступных школ под даной статей.
Но если так сложилось, что у вас по каким либо причинам не получаеться проводить обучение c-walk , то предлагаю просмотретьвидео уроки по c-walk . Доступные видео находяться внизу страницы.
Виды танцев
Если говорить о видах танцев, то следует подразумевать их определенную классификацию. Однако в мире зажигательных и страстных движений не существует какой-либо едино правильной классификации. В данной статье мы хотим представить вам информацию, которая ознакомит вас с видами трех основных танцевальных направлений - клубные, бальные и спортивные танцы.
Клубные
Итак, наиболее распространенными клубными танцами считаются мамбо, меренге, сальса и хастл. Давайте же познакомимся с ними поближе!
Само слово «мамбо» гаитянского происхождения, где оно означало имя жреца Вуду, который для сельских жителей был судьей, врачом, предсказателем и духовным наставником. Однако на островах Гаити не было танца с таким названием. Впервые же танцы мамбо появились на Кубе, на территориях поселений гаитян. В любом случае, идея каждого нового танца должна приписываться определенному человеку или коллективу. Кто же тогда считается «изобретателем» мамбо? В 1943 году в Гаване человек по имени Перес Прадо впервые исполнил полный и завершенный танец мамбо в ночном клубе «Тропикана». Проходит время, и мамбо становится популярным в Нью-Йорке среди негритянских танцоров родом из Гарлема, выполнявших эти зажигательные и вместе с тем сложные танцевальные движения на своем любимом зале Парк Плаза. Постепенно мамбо становится более популярным и начинает производить фурор и во многих других клубах, начиная с 1947 года.
Первоначальный танец, с которым нас познакомил Перес Прадо, был немного изменен, поскольку он содержал в себе очень много сложных акробатических элементов, поддававшихся далеко не всем танцорам мамбо. А вот упрощенная его версия была представлена в ночных клубах, курортных отелях и танцевальных студиях в Нью-Йорке и Майами, где успех мамбо превзошел все свои ожидания. Танцоров мамбо очень полюбили даже придумали им нежное название - «мамбоники». Однако увлечение этим танцем считается недолгим. Сегодня же мамбо относится к одному из наиболее популярных латиноамериканских танцев. И напоследок хотелось бы отметить, что преподаватели всего мира пришли к одному и тому же мнению: мамбо - это очень сложный как по своей технике, так и по музыкальности клубный танец.
Еще одним латиноамериканским танцем, принятым в США, считается меренге . Однако происхождение у него доминиканское. Как и мамбо меренге также прошел свою эволюцию, претерпев некоторые изменения. Современный меренге состоит из двух частей - вступления и интерлюдий . Его мелодия веселая, несколько синкопированная и делится на два периода по шестнадцать тактов в каждом. Танцующие меренге двигаются в двудольном метре, подчеркивая таким прогулочным шагом первую долю, и нас счет два коленями, прижатыми друг к другу, выполняют движение вовнутрь. Собственно это и является той самой изюминкой танца меренге.
Следующий вид танца - сальса . Выполняется он под стиль латиноамериканской музыки. При переводе слова «сальса» ничего даже близкого с музыкой оно не означает, всего лишь простое слово «соус» , для приготовления которого требуются особые индейские, африканские и испанские ингредиенты. А придумал такое необычное название для этого танца некто по имени Чано Позо , когда в двадцатых годах прошлого века он вместе со многими другими кубинцами эмигрировал в США, что в истории запомнилось как первая волна эмигрантов с Кубы.
Однако пика своей популярности сальса достигла в семидесятые годы двадцатого века - в период проведения огромных сальса-фестивалей в США, в Латинской Америке и Африке. Такие фестивали собирали целые стадионы, а во время самих представлений было сделано немало записей CD для всех тех, кто не смог насладиться таким зрелищем лично. С этих пор сальса становится более коммерческим танцем, что, конечно же, было воплощено в Нью-Йорке. Благодаря этому массовому распространению записанных CD, а также вещательным радиостанциям о танце сальса узнаем и мы. Однако коренной латиноамериканский танец сальса, который отличается своей мягкостью, у нас не популярный.
Последним видом клубных танцев, о которых мы рассказываем в нашей статье, является хастл , что в переводе с английского - «толкотня» . Это парный танец, основным моментом которого является импровизация и ведение.
Существует немало различных версий хастла, которые выполняются на три или шесть счетов. Прародителем всех этих версий считается латиноамериканский хастл, жизнь которому подарили обычные уличные танцоры из числа кубинцев и цыган, обитающих в штате Флорида, а точнее в его южной части. А случилось это приблизительно так. В то время на Западном побережье среди латиноамериканской и цыганской молодежи наиболее популярными танцами были сальса и западный свинг. Используя технику указанных танцев, уличные танцоры попытались приспособить свои танцевальные навыки к ритмам диско, которые, с одной стороны, совершенно не соответствовали ни сальсе, ни свингу, но с другой стороны, были жутко популярными, особенно в начале семидесятых годов. Таким образом, выполняя три движения в четыре доли такта, танцорам удалось изобразить уникальный прецедент, что и назвали хастлом. Однако из-за того, что в этом танце присутствовали ритмы диско, в первое время он назывался диско-свингом. Настоящий же латиноамериканский хастл танцуют на шесть счетов.
Бальные
Не меньшей популярностью пользуются и бальные танцы, особенно в наше время. Пришел их черед.
Самба - это бразильский танец, выполняемый в двудольном размере. Если копнуть глубже, то можно узнать о том, что слово «самба» является некой общей приставкой ко многим танцам бразильского происхождения. Что же касается именно танца самбы, то различают два основных его вида - деревенская самба , отличительной чертой которой является типично острое синкопирование, а также городская самба , которая выполняется в более сглаженном ритме. Есть еще и самба кариока , которая по существу является той же городской самбой, однако в несколько стилизованном амплуа. Слово же «кариока» - это название жителей Рио-де-Жанейро, где собственно и родился этот отличающийся стиль городской самбы. А вот тому, что этот танец был введен в профессиональную музыку, он должен благодарить Э. Вила-Лобоса и Камарго Гуарньеро.
Танец с забавным названием ча-ча-ча воплотил в себе ритмические структуры мамбо и румбы. Впервые он был исполнен в 1953 году кубинским оркестром «Америка». Название же танцу подарила его тактовая схема выполнения, темп которой сначала медленный, медленный, потом быстрый, быстрый, затем снова медленный и в конце три завершающие ритмические доли, которые и соответствуют слогам ча-ча-ча.
Однако как часто бывает, в этом танце сначала не разглядели ничего нового или необычного, поэтому на всех пластинках с его записью он именовался никак не иначе, как просто мамба, поскольку был основан на ритмической структуре этого танца. Но со временем ритмический радел ча-ча-ча разрастается, его танцовщики приспосабливаются к более медленному ритму, размер удваивается на счет четыре и один, что, в конце концов, позволяет трем па заменить легкие движения бедер. И все же проходит лет пять, когда изначальная жесткость в танце была преодолена, а три па начали исполняться с типично кубинским раскачиванием в бедрах. Обаяние всеми любимого ча-ча-ча заключается в его естественности и изяществе, а не в какой-то замысловатости его движений.
Румба представляет собой современный кубинский танец, однако происхождение у него афроамериканское. Исполняется румба в четырехдольном размере, но ритмический рисунок при этом изменяется практически в каждом такте. Также следует отметить, что для тактики румбы характерными являются повторы и синкопирование. Основной темой румбы являются восемь тактов, в которых преобладает ритмическое начало, а мелодия и текст при этом находятся на втором плане. В эстрадную американскую музыку румба вошла в тридцатых годах прошлого века.
Одной из особенностей гаванской румбы, которая довольно-таки популярна в различных кабаках и других подобных заведениях, является ее исполнение под аккомпанемент ансамблей, которые используют всевозможные подручные средства, например, ложки, бутылки, горшки.
Еще одним видом бальных танцев считается джайв . В США он зародился еще в девятнадцатом веке. Однако вопрос о происхождении джайва до сих пор является открытым: некоторые считают, что этот танец был истинно негритянским, другие же приписывают его к числу военных танцев индейцев-семинолов.
За все свое долгое существование джайв претерпел немало перевоплощений. В 1910-х годах он перешел от регтайма к свингу. В двадцатых годах этого же столетия джайв перевоплощается в линди-хоуп. Тридцатые и сороковые годы прошлого века характерны для него джегбергом, пятидесятые - рок и буги-буги. И только в семидесятых годах двадцатого века появилась современная версия джайва. И, несмотря на столь значительные и довольно частые свои изменения, все это время джайв оставался модным танцем, никого не оставляющим безразличным.
Одними из наиболее сильных танцевальных течений, которые заметно повлияли на становление джайва как отдельного танца, являются рок-н-ролл и джатербаг. Именно поэтому иногда можно встретить и такое название джайва, как шести шаговый рок-н-ролл, для которого характерен быстрый темп, забирающий много энергии. Из-за этой своей особенности во всех танцевальных соревнованиях джайв танцуют последним. При этом танцоры должны показать всю свою выносливость, исполнив этот танец с максимальной отдачей. Среди всех бальных танцев джайв считается самым быстрым.
Есть еще одни бальный танец с необычным названием - пасадобль . Хотя особо такого уж и необычного в этом словt нет, ведь переводится оно никак не иначе, как «двойной шаг». Пасадобль всегда ассоциировался у людей с Испанией, хотя в его движениях и шагах есть очень много французского стиля. Поэтому многие специалисты уверены, что изначально пасадобль был истинно французским танцем. Очень часто пасадобль сравнивают с фламенко, что впрочем, подтверждает родство этих танцев. Пасадобль имеет такой же сдержанный, но при этом очень воинственный ритм, который не мог не покорить Испании - страны с древнейшей традицией корриды. Истории известно немало фактов, подтверждающих то, что испанская культура всегда старалась связать себя с неким вызовом, риском и даже смертью.
Пасадобль , который выполняется на танцевальных конкурсах, очень сложный по своей технике. Однако в Испании, Франции, а также в Латинской Америке распространена общедоступная его форма, которую танцуют во всевозможных клубах и танцевальных центрах.
К числу бальных танцев принадлежит и медленный вальс , основа для которого была взята из старых народных танцев Германии и Австрии. Поэтому неудивительно, что и само слово «вальс» немецкого происхождения, и в переводе означает «кружиться». К тому же, ближайшим предшественником современного медленного вальса считается немецкий танец, хоть по своей технике он и был на порядок быстрее. Также родство медленного вальса связывают с лендлерами - это тоже медленные вальсы, которые были популярны еще в восемнадцатом веке.
Изучая древние рукописи, исследователи нашли документы, в которых вальс упоминался еще в 1770 году. И с тех пор вальс не раз осуждали за его неоднозначность. По большей мере подобное осуждение шло от блюстителей нравственности и от самих танцмейстеров, хоть это и могло бы показаться несколько странным. Поэтому долгое время медленный вальс проводил свое существование в рамках кантри-данса, известного по всей Англии. Однако позже ему все-таки удалось отстоять свою независимость, и стать первым бальным танцем, которые были популярны в Вене, Париже и Нью-Йорке.
Еще одним видом вальса является известный венский вальс . Но здесь нужно рассказать некую предысторию. О том, что вальс как танец имел огромный успех, а также производил невероятный фурор при дворах тогдашней Европы, спорить не приходится. И все же вначале девятнадцатого века вальс не принимался официально, к нему продолжали относиться с некой осторожностью, поэтому на всевозможных баллах в Вене ему отводили не более десяти минут. А все по одной простой причине: объятия мужчины и женщины, которые выполняли этот танец, считались несколько неподобающими. Однако вальс оказался куда сильнее всех этих смешных в наше время предубеждений. Поэтому в 1815 году, когда Наполеон был поражен, в Вене был организован конгресс союзников-победителей, на балле которого все танцующие отдались в полные объятия этого чарующего, блестящего, волшебного танца без малейших сомнений относительно его изысканности. В это же время вальс приобретает специфическую особенность в виде акцентированного ритма, делающего этот танец еще более романтичным и элегантным. Так родился венский вальс.
Спортивные
Одним из наиболее популярных в свое время спортивных танцев считается диско . Эти танцы появились в 70-х годах прошлого века и сразу же завоевали расположенность среди молодежи благодаря своей простоте, легкости обучения и удивительной бодрости. Бешеной популярности танцев диско поспособствовал и вышедший в то время фильм «Лихорадка в субботу вечером», а также заводная мелодия «Танцуй хастл». Негласными символами диско стал мигающий свет, громко пульсирующий ритм, зеркальные стены, высокая мода и многое-многое другое, из-за чего танец стал одним из наиболее желанных во всем мире.
А вот слоганом для танцев диско стала самая простая фраза - «Just move your body» («Просто двигай телом»), которая по сути и объясняет их смысл: танец очень простой и вместе с тем довольно-таки эротичный. Каждый мог танцевать диско, ведь особых навыков для этого не требовалось, как, например, в рок-н-ролле, свинге или твисте. Все это было в прошлом - пришло время танцев диско. Нужно было только чувствовать ритм - и ты звезда танцпола.
И если диско - это самые популярные спортивные танцы прошлых десятилетий, то сегодня на пике своей популярности находится хип-хоп. Сегодня в каждом городе можно найти десятки танцевальных школ, которые занимаются обучением этого вида танца. Но интересуются ли люди, которые решили научиться танцевать хип-хоп, откуда пришло это направление в спортивных танцах.
А все очень даже и незамысловато: танцевальный хип-хоп берет свои истоки с африканского джаза, первыми исполнителями которого были афроамериканцы. Слово «джаз» переводится как «импровизация» . Конечно же, африканский джаз существует и в наши дни, однако рассматривается он больше как этнический танец. А вот хип-хоп - это больше уличный стиль танца, а, значит, это танец уличной импровизации. Кроме того, не следует забывать, что хип-хоп - это не просто вид спортивного танца, это что-то значительно большее - это целый стиль жизни, стиль одежды и стиль поведения.
В последнее время широкой популярности набрал и стиль R&B , который зародился в негритянских кварталах Латинской Америки. Однако многие исследователи не спешат выделять этот стиль в отдельный танец, поскольку видят в нем скорее смесь многих других стилей, таких как хип-хоп, фанк, локкинг и поп.
Как видите, танцы существуют на любой вкус. Поэтому если вы решили обучиться одному из их видов, без сомнения вы найдете наиболее подходящий именно для вас.
Развитие современных танцев началось в прошлом веке. Уличные танцы, современный балет и другие стили перестали быть андерграундом и появились на крупнейших сценических площадках. Сейчас все эти виды танцев можно разделить на несколько подгрупп.
Современный балет
К этому стилю отнояится джаз-модерн и контемпорари. В некоторых танцевальных школах такой танец называется боди-балетом. Истоки современного балета лежат в искусстве «свободного танца» Айседоры Дункан. Здесь используются классические балетные позы и движения, но они более пластичны и исполняются без использования пуантов. Сам рисунок танца очень динамичен, он выражает человеческие эмоции и переживания. Танец модерн – это небольшой спектакль, драматическая история под музыку. Контемпорари помимо балетных движений использует практики цигуна и йоги. Философия контемпорари – это самопознание, раскрытие себя через танец, освобождение от внутренних комплексов и свободное движение.
Появившись в бедных американских кварталах, уличные танцы постепенно завоевали весь мир. Сейчас выделяется несколько стилей этих танцев: поппинг, локинг, тектоник, крамп, хип-хоп, дабстеп, брейк-данс и др. Уличные танцы используют динамичные, резкие движения с элементами акробатики. Зачастую они импровизационны и исполняются под любую музыку с четким ритмом. Большую роль здесь играет природная пластика, физическая сила и выносливость танцора. В уличном танце главное не рассказать какую-либо историю, а поразить своей энергетикой и динамикой. Среди танцоров популярны так называемые баттлы – импровизационные соревнования на звание лучшего танцора. Баттлы устраиваются в специальных клубах или прямо на улице.
В популяризации уличных танцев большую роль сыграл кинематограф. «Танцы улиц», «Лапочка», «Братство танца», «Уличные танцы» – все эти фильмы обеспечили приток учеников в современные танцевальные школы
Клубные стили
К ним относятся джаз-фанк, вакинг и вог, индастриал. Клубные танцы динамичны и используют как собственные элементы, так и заимствования из других стилей. Эти виды танца соединяют резкость и пластику, они зрелищны и несколько манерны. Часто в танцевальных студиях существует общее направление club dance, которое сочетает в себе несколько видов клубных танцев. На уроках изучаются отдельные элементы и связки, которые можно танцевать в клубах. Большое значение придается технике и импровизации, а также зрелищности номеров.
Только для девушек
Существует несколько стилей танцев, исполняемых, как правило, только девушками. Это гоу-гоу, стрип-дэнс, рагга, бути-дэнс, high heels, sexy r"n"b. Танцы в этих стилях исполняются под различные музыкальные композиции, но во всех присутствуют сексуальные, женственные движения, волны бедрами, махи волосами. Некоторые из этих видов, такие как гоу-гоу и high heels, танцуются только на каблуках. Женские стили очень популярны, каждый год организуется несколько фестивалей, посвященных этим видам танцев. А знаменитые танцовщицы гоу-гоу и стрип-дэнса востребованы во многих престижных клубах. Часто в танцевальных школах существует отдельное направление lady"s dance, где изучаются элементы всех женских стилей, основной упор здесь делается на пластику и сексуальность.
В последнее время женские стили стали популярны и среди мужчин. Признанными звездами стиля high heels являются Янис Маршалл и группа Kazaky
Танцевальная акробатика
К этому подстилю относится собственно акробатический танец, а также танцы на шесте, воздушном кольце и полотнах. Основу этих стилей составляют акробатические и гимнастические движения: прыжки, сальто, кручения, стойки, перевороты и т.д. Также танцор может использовать движения из других танцевальных направлений, но они не должны доминировать. Основное отличие таких видов танцев от обычных акробатических этюдов – наличие определенной темы, идеи и композиции постановки. Акробатические танцы требуют серьезной физической подготовки и растяжки. Профессионалы и любители нередко получают травмы и ушибы, однако редко какие стили превосходят акробатические танцы по сложности и динамике.
Современные парные танцы
Необычайно популярными сейчас являются импровизационные парные танцы: хастл, west coast swing, бачата. Эти стили зародились еще в прошлом веке, но широкое распространение получили только сейчас. В современных парных танцах присутствуют несложные движения – шаги, повороты, кач бедрами. Освоить их можно очень быстро, а танцевать практически под любую музыку. Любители парных танцев регулярно устраивают дружеские вечеринки, где практикуются в своем мастерстве.
Выступления групп поддержки спортивных команд, зародившиеся в США, стали популярны и у нас. Чир-данс – это динамичный и зрелищный стиль, обычно исполняемый с помпонами в руках. Сложные постановки содержат акробатические элементы, групповые поддержки, перестроения и пирамиды. Команды по чир-дансу обычно состоят из 8–16 человек, поэтому в танце очень важна синхронность. В отличие от классического чира, в чир-дансе не используются кричалки, а основное внимание уделяется хореографии, пластике, динамике танца. Исполняемые под быстрые, зажигательные композиции, танцы групп поддержки присутствуют как на спортивных матчах, так и отдельно – на тематических фестивалях и конкурсах.
Мы постарались сделать классификацию видов танца с возможностью описания каждого танцевального направления (ссылки с названием танцев кликабельны). Данная классификация видов танца будет обновляться и дополняться с течением времени и добавлением новых стилей и видов танца.
Основные направления
Среди существующих сегодня разнообразных танцевальных стилей и направлений можно назвать следующие, наиболее популярные и известные:
Балет
● классический;
● романтический;
● современный.
Этнические (народные) танцы, отражающие сущность и ритуалы, традиции и обряды определенных народов. Среди них выделяют следующие группы:
● европейские;
● азиатские (восточные);
● африканские;
● латиноамериканские.
В каждой из них присутствуют различные виды народных танцев: групповые, индивидуальные, парные и другие.
Исторические танцы
Это танцы популярные в прошлые эпохи и исполняемые сегодня, например, балло, контраданс, полонез и другие.
Бальные танцы
Включают две основные программы: европейскую и латиноамериканскую .
Вот название видов танцев, включенных в программу латина:
В стандартной европейской программе исполняют следующие виды танцев:
Остановимся подробней на каждом из них, так как они оказали большое влияние на становление и развитие многих стилей и направлений современного танцевального искусства.
Свободный танец
Это прежде всего особое мировоззрение исполнителя, сформировавшееся под воздействием идей Ницше. Исполнитель, отрицая канонические правила балетной хореографии, стремился соединить танец и реальную жизнь, проявляя себя в качестве раскрепощенного духа творчества. Именно на основе свободного стиля зародились и развились такие направления, как модерн и буто, джаз-модерн и контемп.
Модерн
Возникшее в начале века, это танцевальное направление сегодня очень популярно и является одним из ведущих в западной хореографической школе. Так же как и свободный танец, модерн отрицает любые балетные нормы и стремится воплотить на сцене разнообразные формы, используя новые оригинальные методы. Для него характерна смысловая наполненность, широкая амплитуда движений, высокие прыжки и гибкость, несвойственные для балетной хореографии «ломаные» позы и движения, разнообразные скручивания.
Contemporary dance
Вполне обоснованно можно говорить о том, что такие популярные в конце XIX и начале XX века стили, как свободный танец и модерн, послужили основой для формирования такого направления как контемпорари (контемп). Этот танец, как вид искусства, предлагает танцору посредством различных хореографических стилей максимально полно продемонстрировать в импровизации все имеющиеся у него внутренние эмоции и ресурсы.
Джаз-модерн
Основной чертой этого направления является соединение джазовых импровизационных ритмов и энергии, координации и работы с телом и дыханием исполнителя модерна, а также движений, присущих классической балетной школе. Таким образом, тело танцора джаз-модерна становится еще одним музыкальным инструментом, проявляющим мелодию посредством пластики собственного тела.
Буто
Это одна из самых молодых танцевальных техник, появившаяся в пятидесятых годах XX века в Японии. Буто, несмотря на довольно долгое существование, и сегодня остается для людей западного мира наиболее сложным для понимания. В его основе лежат культурные, философские, религиозные и эстетические ценности Страны восходящего солнца. Этот танец стремится показать приземленность обыденной жизни обычного человека, а также осмыслить и продемонстрировать тело и его возможности в пространстве и времени.
Современный танец конца XX и начала XXI века
Все многообразие современных нам танцев можно, конечно же условно, подразделить на две большие группы:
● уличные;
Street dance
Хип-хоп и Krump, поппинг и локкинг, брейк-данс и C-walk – все это название видов танцев, «рожденных» не на сценических площадках и в хореографических студиях, а на улицах и во дворах мегаполисов, дискотеках и клубах.
В большинстве своем они базируются на хип-хопе. В уличном стиле исполнитель не ограничен какой-либо формой и может смело импровизировать и экспериментировать, создавая индивидуальный и неповторимый рисунок движений, а также взаимодействовать как с другими танцорами, так и с публикой. В «чистом» виде встречаются они крайне редко, да и по большей части стали исполняться в клубах, а не на улицах, из-за чего часто попадают в категорию клубных.
Вот наиболее популярные и распространенные направления:
● Ragga (рагга) и многие другие
Невозможно перечислить все виды танцев. Список названий современных стилей и направлений постоянно изменяется и дополняется. Сегодня танцы - это не только пластичное искусство, но и довольно распространенный вид спорта.
Спортивные танцы
Если в прежние времена танцы воспринимались только как вид искусства, то усложнение технических и хореографических требований к исполнению привело к необходимости отличной физической формы тех, кто этим занимается.
Сегодня основные виды спортивных танцев – это, прежде всего, бальные. Их особенностью является исполнение партнерами набора определенных обязательных движений и фигур под заранее заданную музыку. Оцениваемые на соревнованиях бальные спортивные танцы состоят из европейской и латиноамериканской программы, а также двоеборья (соревнования по 10 танцам).
С течением времени появляются все новые музыкальные и хореографические стили и направления. И теперь такие современные виды спортивных танцев, как брейк или локинг, джампстайл или pole dance (танцы на шесте), привлекают все больше поклонников из разных возрастных групп. Для участия в соревнованиях по этим направлениям спортсменам необходима не только отличная хореографическая, но и физическая подготовка.
