Знаменитые оперные театры мира. Самые красивые театры мира

21.04.2019

12 самых красивых и величественных мировых оперных театров. Оперные театры всегда считались символом богатства, просвещенности и величия. Местом, где обитало искусство, роскошь, власть, интриги и тайны, и именно поэтому правители всех европейских государств старались перещеголять друг друга в монументальности зданий и помпезности интерьеров. В данный момент значимость оперных постановок не утратила свою популярность, но в большинстве случаев театры оперы и балета больше воспринимаются как некая достопримечательность, чем площадка для проведения досуга. La Scala
Милан, Италия

В истории оперы нет другого оперного театра, столь же почитаемого, столь же часто копируемого, столь же часто упоминаемого в качестве эталона для сравнения, как «Ла Скала». Но «Ла Скала» - это отнюдь не только красивое место для оперных постановок, это самый символ оперы - итальянской оперы.

Здание театра построено в 1776-1778 годах на месте церкви «Санта Мария делла Скала», откуда театр и получил свое название «Ла Скала» - оперный театр в Милане. Любопытно, что при раскопке площадки для строительства театра была найдена большая мраморная глыба, на которой был изображен Пилад - знаменитый мим Древнего Рима. Это было воспринято как добрый знак.

Здание театра, построенное архитектором Дж. Пьермарини, считается одним из красивейших зданий в мире. Оно выдержано в строгом неоклассическом стиле и отличается безукоризненной акустикой. Во время Второй мировой войны театр был разрушен и восстановлен в первоначальном виде инженером Л. Секки, который вновь открыли в 1946 году. «Скала» (как называют театр итальянцы) открылась в августе 1778 года двумя операми, в том числе и специально написанной к этому случаю оперой А. Сальери «Признанная Европа». Opra de Monte Carlo
Монте-Карло, Монако

Оперный театр Монте-Карло стоит на берегу Средиземного моря, он соединен с казино фойе из красного мрамора. Возведение здания заняло всего шесть месяцев, и в результате получился чрезвычайно прихотливый фасад в стиле Второй Империи с необычайно богато декорированными башнями и скульптурами, авторами которых были Густав Доре и Сара Бернар. Кстати, автор архитектурного проекта оперного театра, Шарль Гарнье незадолго до этого закончил строительство здания «Гранд-Опера» в Париже.

Teatro di San Carlo
Неаполь, Италия

Сан-Карло (Teatro San Carlo) - оперный театр в Неаполе был открыт в 1737 году. В 1816 году был вновь восстановлен после пожара. Здание театра, разработанное архитекторами Джованни Антонио Медрано (Giovanni Antonio Medrano) и Анжело Карасале (Angelo Carasale) для монарха из династии Бурбонов Карлоса III Неаполитанского.

Наибольший рассвет театр пережил в 1809-40, когда его руководителем был знаменитый импрессарио Барбайя. Новым театром восхищались не только благодаря произведениям искусства, которые ставились в театре, но и благодаря его архитектуре, золотому художественному оформлению, и роскошной синей обивке (синий и золотой цвета являются официальными цветами Бурбонов). На сцене театра прошли мировые премьеры ряда опер Россини Доницетти и Джузеппе Верди. Мариинский театр
Санкт-Петербург, Россия

Мариинский театр - символ русской культуры. Летоисчисление его труппы ведется с 1783 года, когда в Петербурге был открыт Большой театр, на месте которого находится сейчас Санкт-Петербургская консерватория. По приказу Екатерины Великой на месте этого здания был воздвигнут Большой (Каменный) театр, великолепием и пышностью превосходивший крупнейшие театры Европы. Он открылся в 1783 году представлением оперы Паизиелло «На Луне».

В 1802 году театр перестроил архитектор Тома де Томон, в 1836 его реконструировал Альберт Кавос. Великолепная декоративная отделка зрительного зала в основном сохранилась до наших дней. Ослепительная белизна скульптур, мягкое сияние позолоты, голубой тон обивок и драпировок - таково праздничное колористическое звучание зала. Яркий живописный плафон выполнен Э. Фрачиоли по эскизам профессора К. Дузи. Громадная, трехъярусная бронзовая люстра с хрустальными подвесками и канделябры изготовлены на пожертвования купца К. Плеске, награжденного золотой медалью «во внимание к такой особой артистической заслуге». Palais Garnier
Париж, Франция

За двести лет существования Парижская Опера сменила тринадцать различных залов. И ни один из них не соответствовал той роли, которую опера играла в высшем французском свете. В 1852 году к власти пришел Наполеон III. В этом же году он решил начать кардинальное обновление столицы.

Работы были поручены человеку, отнюдь не парижанину по духу, который думал только об экономическом развитии города и не испытывал никакой ностальгии по старому Парижу. Конкурс на создание оперного театра собрал 171 проект. Свои работы представили все мэтры архитектуры, включая самого Виолле-Ле-Дюка. Однако победителем вышел малоизвестный молодой человек, Шарль Гарнье, в чьем активе имелся только Римский Гран При 1848 года.

В убранстве интерьера театра Гарнье использовал многие элементы стиля рококо. Несмотря на всю несуразицу и разнообразие приемов, часто находящихся друг с другом не в ладу, здание в целом производит впечатление гармоничное и монументальное. Видимо поэтому в 1923 году его причислили к числу памятников архитектуры, охраняемых государством. Bavarian State Opera
Мюнхен, Германия

Баварская государственная опера (Bayerische Staatsoper) - одна из ведущих оперных сцен Германии. Находится в Мюнхене (2,100 мест). Основана в 1818 году. В 1963 открыта после реставрации спектаклем «Женщина без тени» Р. Штрауса. Прообразом этого здания послужил театр «Одеон» в Париже.

Здание Баварской оперы было построено на месте бывшего францисканского монастыря. В 1818 г. театр открыл двери посетителям, но пятью годами позже сгорел дотла. Жители города считали, что этот было наказанием свыше. Но уже в 1825 г. Баварская опера вновь открылась, и представления в ней идут по сей день. Михайловский театр
Санкт-Петербург, Россия

Блестящая история Михайловского театра началась с выбора архитектора здания. Тонкий знаток искусства, Александр Брюллов строит здание первого городского музыкального театра, вписывая его в уже сложившийся ансамбль площади Искусств, и потому фасады театра выполняются по проектам Карла Росси для «рифмы» со зданием Михайловского дворца.

Брюллов создал волшебную шкатулку: о том, что за скромным фасадом скрывается театр, можно догадаться лишь по крыше, где за куполом над зрительным залом видна высокая коробка сцены. Весь блеск императорского театра заключен внутри: серебро и бархат, зеркала и хрусталь, живопись и лепка.

В театре проводятся балетные мастер-классы ведущих педагогов Европы и Америки. По приглашению Фаруха Рузиматова с балетной труппой Михайловского театра работали Наталья Макарова, Дженнифер Губэ, Жильбер Майер, Сирил Атанасофф, Михаил Мессерер. Помимо прочего Михайловский театр участвует в фестивале «Площадь Искусств» и является одной из культурных площадок Петербургского международного экономического форума. Teatro Amazonas
Манус, Бразилия

Амазонский оперный театр - второй по величине театр в бразильском штате Амазонас, в городе Манаус. Спроектирован в 1881 году, открыт в 1896 году, в самый разгар так называемой каучуковой лихорадки в Бразилии, став одним из символов роскошной и безмятежной жизни времен Прекрасной эпохи западной цивилизации. Поражал современников своей помпезностью. После окончания каучукового бума пришел в запустение, но в начале 1990-х был вновь отреставрирован. Вместимость 701 человек. Имеются партер, бельэтаж и амфитеатр.

Romanian Athenaeum
Бухарест, Румыния

Румынский Атеней - концертный зал, построенный в неоклассическом стиле и открытый в 1888 году. Перед зданием разбит небольшой парк со статуей румынского поэта Михая Эминеску. Внутренний купол здания расписан фресками, изображающими ключевые моменты румынской истории. Признанный символом румынской культуры, Атеней в 2007 году был включен в список Европейского культурного наследия.

Metropolitan Opera House
Нью-Йорк, США

Один из крупнейших театров мира - Метрополитен-опера открылся 22 октября 1883 года представлением оперы Шарля Гуно «Фауст». В первые годы театр отдавал предпочтение операм Вагнера, а немецкой труппой театра руководил дирижер Леопольд Дамрош. В старом здании «Метрополитен Опера» проходили премьеры произведений Джакомо Пуччини: «Девушка с Запада» в декабре 1910 года и, в декабре 1918 года, триптиха «Плащ», «Сестра Анджелика» и «Джанни Скикки». В октябре 1958 года состоялась премьера оперы «Ванесса» Сэмюэля Барбара, удостоенной Пулитцеровской премии за выдающееся музыкальное произведение.

С начала 20 века «Метрополитен Опера» считалась наряду с Венским оперным театром и театром «Ла Скала» в Милане ведущей оперной сценой мира.

Сокращенно его часто называют «Мет». Театр открыт семь месяцев в году: с сентября по апрель. Спектакли идут ежедневно. С мая по июнь театр выезжает на гастроли. Кроме того, в июле театр дает бесплатные спектакли в парках Нью-Йорка, собирающие огромное количество зрителей. Oslo Opera House
Осло, Норвегия

Новый оперный театр - крупнейшее культурное учреждение в современной Норвегии. К тому же здание оперы - это первый пример в мировой архитектурной практике, когда в антракте посетители могут свободно прогуляться по крыше театра, имеющей плавный сход в сторону моря. Белое, похожее на айсберг здание оперы поднимается прямо из Осло-фьорда. Покатая крыша, отделанная плитами белого карарского мрамора, спускается к воде и также может использоваться как площадка для отдыха.

Здание было спроектировано норвежским архитектурным бюро Snoehetta, по проекту которого ранее уже была построена библиотека в Александрии. Главная сцена оперы рассчитана на 1,365 зрителей, две малые сцены - на 640. Оркестровая яма главной сцены расположена ниже уровня воды. Drottningholm Palace Theatre
Стокгольм, Швеция

Kopoль Kapл XVI Гycтaв и eгo ceмья живут в Дроттнингхольмском дворце c 1981 roдa, зaнимaя eгo нeкoтopыe чacти. Этoт двopeц нaчaли cтpoить в 1662 гoдy для кopoлeвы Дoвaгep Xeдвиг Элeoнopы пo пpoeктy apxитeктopa Hикoдeмyca Teccинa Cтapшeгo в cтилe «бapoккo», типичнoм для тoгo вpeмeни.

Двopeц pacпoлoжeн нa oстpoвe Лoвъэн, нeдaлeкo oт цeнтpa города.За дворцом располагается придворный театр, один из старейших действующих театров в мире. Его основала в 1766 году королева Ловиса Ульрика, а построил архитектор К.Ф.Аделькранц. Балетная труппа театра возрождает постановки XVIII века. Дворец окружен роскошным парком с регулярной французской частью, украшенной беседками и лабиринтами, и пейзажной английской частью с живописными лужайками и прудами. B 1991 гoдy Дpoттнингxoльмcкий двopeц, co cвoими пapком, тeaтpoм и Kитaйcким пaвильoнoм, был включeн в cпиcoк миpoвoгo нacлeдия ЮНЕСКО.

Наследие классического театра бессмертно. Тем не менее, чтобы быть актуальнее и ближе к зрителю, оно нуждается в свежем творческом взгляде. Не только режиссеров, но и архитекторов.

От площадок на руинах античных амфитеатров до современных футуристичных сооружений - здесь собраны самые оригинальные здания театров со всего света.

1. Le théâtre antique d’Orange (Франция, Оранж)

Античный театр в Араузионе (Оранже) - один из наиболее сохранившихся древнеримских театров. Четырехъярусная стена за сценой и амфитеатр, выбитый в горе, выглядят грандиозно. С 1869 года здесь проходил фестиваль «Римские праздники». С 1902-го он сменил название на «Хорегии Оранжа» и стал ежегодным. На этой сцене блистали Сара Бернар и Монтсеррат Кабалье.

2. Arena di Verona (Италия, Верона)

Древнеримский амфитеатр, третий по размеру после Колизея и капуанского, способен вместить до 30 000 зрителей, но сейчас допускается не более 15 000. За 2000-летнюю историю сооружение использовалось как арена гладиаторов, цирк, лобное место. С 1913 года здесь регулярно дают оперы. Внизу для зрителей установлены кресла, но можно посидеть и на аутентичных каменных ступенях, что обойдется дешевле.

3. Oslo Opera-huzet (Норвегия, Осло)

Здание частично погружено в воду и внешне напоминает айсберг. Крыша используется как площадь для прогулок - пандусы позволяют ходить повсюду. Это одно из самых технически оснащенных театральных зданий - сцена состоит из 16 платформ, которые могут двигаться в любом направлении. Главный зал освещает люстра в 800 светодиодов, ее свет преломляется в 5800 подвесках ручной работы.

4. Auditorio de Tenerife (Испания, Санта-Круз-де-Тенерифе)

Футуристическое творение Сантьяго Калатравы похоже на корабль с парусом. Внутри два зала: большой симфонический и камерный. Гордость Аудиториума - грандиозный орган, 3835 труб которого размещены по обеим сторонам партера. Звук потрясающий.

5. Ermita de la Santa Cruz (Гватемала, Антигуа)

От часовни Святого Креста (1664 год) сохранился только фасад. С 1973-го он стал задником для сцены театра под открытым небом. Под землей имеется специальная камера для оркестра. А певцы иногда во время выступлений забираются на крышу.

6. Seebühne, Bregenzer Festspiele (Австрия, Брегенц)

Плавучая оперная сцена Брегенцкого фестиваля стоит на сваях в Боденском озере. Во время спектаклей озеро используется как продолжение сценического пространства. Например, в постановке оперы Умберто Джордано «Андре Шенье» водоем «играл» роль ванны, в которой был убит Марат. Главной же декорацией к спектаклю стал гигантский бюст якобинца (высотой 24 метра, весом 60 тонн).

7. Globe Theatre (Великобритания, Лондон)

Архитекторы создавали современное здание театра (1997 год), основываясь на исторических сведениях о шекспировском «Глобусе»: сцена с круглым двором без крыши, внизу - стоячие места, вокруг - три яруса сидячих. Внешнее сходство с оригиналом позволило новому зданию сыграть роль старого в эпизоде «Код Шекспира» британского сериала «Доктор Кто».

8. Esplanade (Сингапур)

Два чешуйчатых купола-близнеца появились в бухте Марина-Бей в 2002 году. Их сравнивали и с зефиринами, и с папайей, и даже с совокупляющимися муравьедами, пока, наконец, не прозвали «дурианом». Концертный зал считается одним из лучших в мире в плане акустики.

9. Guangzhou Opera House (Китай, Гуанчжоу)

Захе Хадид не удалось реализовать свой театральный проект в Уэльсе. Но то, что для британцев слишком футуристично, для китайцев в самый раз. Радикальные идеи архитектора обрели формы в Оперном театре на берегу Жемчужной реки. Интерьер - сложная система переходящих друг в друга пространств, ни одной прямой линии. В главном зале зрителей встречает панорама звездного неба: набегающие друг на друга волны потолка испещрены миллионами светодиодов.

10. Center for Performing Arts in Downtown Albany (США, Олбани)

Если смотреть издалека, его трудно отличить от скульптуры. Здание похоже на половину разбитого яйца на подставке. Основание уходит на шесть этажей под землю. Внутри два зала. Один предназначен для концертов камерной музыки, кабаре, лекций и мультимедийных презентаций, второй - для концертов и музыкальных спектаклей.

11. Dalhalla (Швеция, Роттвик)

Первые три буквы в названии театра, намекающем на Вальхаллу, означают провинцию Даларна. Театральная площадка оборудована в 1993 году в бывших каменоломнях, в карьере глубиной 60 метров. Изумрудное озеро с чистой питьевой водой используется как естественная декорация. Акустика в карьере не хуже, чем в солидных европейских театрах, здесь практически отсутствует эхо. Каждое лето в театре проходит около 20–30 представлений.

12. Sydney Opera House (Австралия, Сидней)

Идея сооружения пришла в голову архитектору Йорну Утзону, когда он увидел в сиднейском порту красиво расположившуюся группу парусников. Направленные в разные стороны крыши-паруса покрывает более миллиона сверкающих керамических плиток. Внутри из-за проблем с акустикой были сделаны дополнительные потолки.

Билеты на представления театров с мировым именем надо бронировать задолго вперед. Попробуем узнать, чем эти достопримечательности привлекают театралов со всей планеты и сколько стоит билет в лучший театр мира.

Конечно, в этом списке явно не хватает Большого или Мариинского театров, но мы решили посвятить самым известным театрам России отдельную статью.

Самые известные театры мира

В столицах Европы кипит жизнь. Париж, Лондон, Милан – сюда стекаются не только модники и туристы с фотокамерами. В восторге будут и интеллектуалы – ценители архитектуры, театра, оперы, балета и музыки.

Театр Ковент-Гарден

Лондон

Столица Великобритании богата на театры с историей. Именно на сцене лондонского «Глобуса» впервые были поставлены пьесы Шекспира. Но хотя «Глобус», переживший две реконструкции, работает и сегодня, статусом самого известного театра Лондона обладает Королевский оперный театр на Ковент-Гарден, домашняя сцена Королевского балета и Королевской оперы.

Современное здание – уже третье. В 1732 году театр впервые открыл двери для зрителей, пришедших посмотреть на постановку «Светские обычаи» по пьесе Уильяма Конгрива. Спустя 76 лет здание Ковент-Гардена уничтожил пожар. На восстановление ушло 9 месяцев. Вновь заработавший театр порадовал публику «Макбетом». В 1856 году театр снова сгорел, но через два года возродился из пепла таким, каким мы можем увидеть его сейчас.

Масштабная реконструкция театра прошла в 1990 году. Теперь его 4-ярусный зал вмещает 2268 посетителей. Стоимость билетов в театр Ковент-Гарден варьируется от 15 до 135 фунтов.

Гранд-опера

Париж

Известнейший театр Парижа – Гранд-опера. В 1669 году Людовик XIV «дал добро» на основание оперного театра поэту Пьеру Перрену и композитору Роберту Камберу. На протяжении веков театр несколько раз поменял название и местоположение, пока в 1862 году не оказался в IX округе Парижа, в здании работы Шарля Гарнье, построенном в 1875 году архитектором Шарлем Гарнье.

Фасад театра роскошен – его украшают четыре скульптуры (олицетворения Драмы, Музыки, Поэзии и Танца), а так же семь арок. Венчает здание величественный сияющий купол.

Сцена Гранд Оперы повидала за годы существования оперы немецких, итальянских и французских композиторов. Именно здесь состоялась премьера оперы Стравинского «Мавра». Сегодняшнее его название – Дворец Гарнье, и он является едва ли не самым посещаемым театром мира.

Вена

Австрия – родина многих классиков: Гайдна, Моцарта, Бетховена, чья музыка легла в основу Венской классической музыкальной школы. Возможно, именно поэтому известнейшим оперным театром мира уверенно можно назвать Венскую оперу.

Здание оперы было построено в 1869 году. Открытие ознаменовалось оперой Моцарта «Дон Жуан».

Так как здание театра построили в стиле чрезвычайно распространенного неоренессанса, оно неоднократно было подвергнуто беспощадной критике – фасад здания казался жителям Вены скучным, непримечательным.

Во Вторую мировую войну театр был частично разрушен, однако в 1955 году произошло его торжественное ре-открытие с оперой «Фиделио» Бетховена. По количеству представлений с Венской оперой не в состоянии сравниться ни один из других оперных театров. На протяжении 285 дней в году в этом здании на Рингштрассе ставится порядка 60 опер. Каждый год за неделю до первого дня Великого католического поста в здесь проходит Венский бал – мероприятие, занесенное в список нематериального культурного богатства, охраняемого ЮНЕСКО.

Ла Скала

Милан>

Именно в Италии эпохи Возрождения зародилось современное оперное искусство. В 1776 году миланскому архитектору Джузеппе Пьермарини приглянулся кусочек земли на месте разрушенной церкви Санта-Лючия делла Скала. Решено было построить на нем оперный театр, в итоге получивший название от своего «предка».

При строительстве фундамента под землей нашли мраморную плиту с изображением древнеримского лицедея Пилада, что строители восприняли как знак свыше.

Первой оперой театра Ла Скала стала «Признанная Европа» композитора Антонио Сальери. Именно в этих стенах впервые прозвучали оркестры Гаваццени Джанандреа, Артуро Тосканини и Рикардо Мути.

Сегодня Ла Скала по праву читается одним из самых известных театров мира. Это первое после Миланского собора, что осматривают прибывшие в Милан туристам.

Последний раз реконструкция театра проводилась в начале 2000 годов. Открытие состоялось в 2004 году, и уже на обновленной сцене вновь была показана опера Сальери «Обновленная Европа».

Дворец каталонской музыки

Барселона

Довольно юный (по сравнению с предыдущими) театр, Дворец каталонской музыки в Барселоне открыл двери для музыкальных эстетов в 1908 году. В Барселоне любят испанский модерн Гауди, а потому было решено строить главный концертный зал страны в том же стиле – волны и спирали здесь преобладают над прямыми линиями.

Фасад Дворца напоминает о том, что в Испании как нигде тесно переплелись европейская и арабская культуры.

Но главная особенность концертного зала – его освещение. Свет полностью естественный. Купол Дворца Каталонской музыки сделан из цветной стеклянной мозаики. Лучи солнца, преломляясь, создают неописуемый эффект!

Сиднейский оперный театр

Сидней

Сиднейскую оперу нельзя назвать самой посещаемой в мире, но она определенно является самым узнаваемым и необычным театром . Ее белые парусообразные стены стали одним из современных чудес света.

Торжественная церемония открытия прошла в октябре 1973 года при участии королевы Елизаветы II .

Все знают, как выглядит Сиднейский театр снаружи, а теперь посмотрите, как он выглядит внутри – какое восхитительное сочетание футуризма и готики!

Общая площадь здания превышает два гектара. Внутри вы встретите без малого тысячу комнат, ведь здание является «штаб-квартирой» для Австралийской оперы, Сиднейского симфонического оркестра, Национального балета и Сиднейской театральной труппы.

На освещение театра тратиться энергия, вполне сравнимая с электропотреблением небольшого австралийского городка.

Кабуки-дза

Токио

Мы многое знаем о европейских театрах, а как обстоят дела с театром на Востоке? Какие особенности, в частности, у японской театральной культуры?

Классический японский театр объединяет на сцене и драму, и музыку, и танец, и стихи. Декорации у представлений незамысловаты, чего нельзя сказать о масках и кимоно актеров. Смысл представления – крепкий орешек, который не раскусить неподготовленному зрителю, незнакомому с японской культурой и не способному понять множество тонких отсылок к мифологии, литературе и истории.

Кто-то путешествует, чтобы посмотреть новые места, кто-то – зарядиться впечатлениями от смены обстановки. Но есть группа людей, которые едут в другие страны исключительно ради того, чтобы посетить театры и спектакли.

Особенной популярностью пользуются опера и балет. Всемирно известные театры мира, в которых проходят премьеры лучших постановок, привлекают многих туристов.

Здание одного из самых выдающихся театров мира проектировалось двумя известными архитекторами из Вены: А. Сикарда и Э. Ванн дер Нюллем. Здание начало строиться ещё в далёком 1861 году, а как раз тогда в архитектуре был моден стиль раннего ренессанса, поэтому он очень ярко выражается в этом сооружении.

Фасад одного из красивейших театров мира выполнен очень интересно, ведь если присмотреться, в нём можно увидеть мотивы моцартовской оперы «Волшебная флейта». Покровительницы искусства – 5 муз – были созданы талантливейшими скульпторами.

Не пропустите :

Зрительный зал тоже поражает своим размахом: он вмещает ровно 2200 гостей, имеет идеально ровный паркет, высокий потолок и прекрасную акустику. Лестницы в зале украшены скульптурами Й. Гассериана, которые очень элегантно вписываются в обстановку. На сегодня это место необычайно известно на весь мир, благодаря Венскому Оперному балу, который проводится здесь ежегодно.

«Ла Скала» (Милан, Италия)

Многие считают самым красивым театром мира именно его. Это архитектурное сооружение получило своё название от некогда находившейся на его месте церкви. А она, в свою очередь, именовалась в честь прародительницы рода правителей Вероны – Беатричче делла Скала – «Санта-Мария де ла Скала».

Архитектором выдающегося театра стал итальянец Д. Пьермарини, начавший возводить здание ещё в 1776 году. Спустя всего два года, в нём играли первый спектакль. К сожалению, как и для многих исторических зданий Европы, времена Второй мировой войны выдались для «Ла Скала» не самыми хорошими. Но, вопреки разрухе, уже в 1946-м году театр был восстановлен.

Этот участник нашего ТОП театров мира восхищает своим величием: глубина его сцены составляет 30 метров, колосники — точно такой же высоты. Для смены декораций используется сложнейшая система с тросами и противовесами, а почти все механизмы – ручные. Возможно, именно поэтому, в день премьеры в честь открытия сезона минимальная цена билета составляет 2000 Евро – но это того стоит.

Сиднейский оперный театр (Австралия)

Здание следующего из самых красивых театров мира — одно из наиболее известных, что было когда-либо построено в стиле экспрессионизма. По сравнению с другими мировыми театрами, Сиднейская опера была открыта недавно – в 1973 году. Парусообразная крыша – визитная карточка Австралии, которую не спутаешь с ни одной другой на планете.

Сиднейский театр возведён на месте бывшего трамвайного депо, а самое интересное, что торжественное открытие оперы проводилось Елизаветой II – королевой Англии. Изначально Австралия планировала построить это великое архитектурное сооружение за 4 года и потратить на это 1 миллион долларов. Однако, строительство одного из самых крупных театров мира растянулось на целых 14 лет, а бюджет затрат увеличился в 7 раз.

Внутри здание состоит из двух залов: Концертный зал (с вместительностью 2678 человек) и, собственно, Театр Оперы (рассчитан на 1507 зрителей). Акустика здесь шикарная, так как инженеры посчитали целесообразным построить дополнительные потолки для улучшения и отражения звука. Любой концерт – это настоящий шедевр!

Опера Гарнье (Париж, Франция)

Дворец Гарнье – еще один почетный гость рейтинга театров мира, на который спешат посмотреть путешественники. Этот шедевр архитектуры был возведен в 1862 году и является ярким представителем эклектизма. Он построен в стиле так называемого боз-ар, и заслуженно является иконой мирового искусства.

До 1989 года театр называли Парижской оперой, но после того, как состоялось открытие Оперы Бастилии, театр переименовали в честь его архитектора – Шарля Гарнье. Именно Наполеон III поспособствовал строительству одного из самых красивых театров мира. В 1858 году он просто отказался посещать старый театр и потребовал возвести новый – достойный французской столицы.

Площадь великой Парижской оперы составляет 21,7 тыс. квадратных метров. Внутри находится шикарная парадная лестница, музей-библиотека, театральное фойе и огромный театральный зал, который насчитывает 1900 бархатных кресел. Здание этого красивейшего театра освещает люстра из хрусталя весом целых 8 тонн.

Читайте также :

Одесский театр (Украина)

История Одесского театра оперы и балета сложилась весьма интересно, потому что самое первое здание было построено еще в 1810 году, однако из-за пожара, случившегося в 1873 году, его полностью не стало. Через 11 лет два прекрасных архитектора – Ф.Фельнер и Г.Гельмер спроектировали новое здание, которое было задумано в стиле барокко с куполообразной крышей, изящными арками и величественными колоннами.

Внешний вид сооружения не оставляет и доли сомнения в том, что оно по праву занимает одно из почетных мест среди самых красивых театров мира. Интерьер создан в стиле «рококо», на потолке изображены шекспировские персонажи, а стены украшены бронзовыми орнаментами и лепниной. Освещается зал огромной люстрой, которая выполнена из хрусталя, дополняют же картину небольшие светильники и канделябры. Одесский театр вмещает в себя 1664 гостя, а шикарная атмосфера позволяет каждому ощутить у себя аристократические корни.

Искусство просвещает человека, но когда оно представляется в таких прекрасных местах, как самые красивые театры мира, – его хочется поглощать с ещё большей силой. Надеемся, информация о театрах мира поможет вам подружиться с Мельпоменой.

Сегодня, 27 марта, отмечается Всемирный день театра. Даже если ты не являешься заядлой театралкой, тебе все равно стоит посетить эти великолепные театры. Они поразят тебя не только архитектурой, но внутренним убранством. А если ты попадешь еще и на спектакль, поверь, ты не останешься равнодушной.

"Ла Скала"

"Ла Скала" - один из самых известных оперных театров в мире. Он находится в Милане, Италия. Название "Ла Скала" произошло от названия местной церкви Санта-Мария дела Скала, на месте которой в 1776 году итальянский архитектор Джузеппе Пьермарини начал возводить здание театра. Первый спектакль "Признание Европы" Антонио Сальери в опере "Ла Скала" состоялся 1778 году. Во время Второй мировой войны здание "Ла Скала" было полностью разрушено. Но благодаря усилиям инженеров под руководством Л. Секки, в 1946 году театр вновь заработал, в первоначальном виде.

Высота колосников сцены составляет 30 метров, глубина аналогична. Почти все механизмы за исключением света в этом театре ручные, а смена декораций происходит с помощью сложной системы противовесов и тросов. Красно-золотой театр известен своей превосходной акустикой, которая раскрывает истинные способности певца настолько точно, что работа на сцене рассматривается, как испытание огнем.

Венская государственная опера

Крупнейший австрийский оперный театр и центр музыкальной культуры Австрии. Здание, в котором в настоящее время располагается Венская государственная опера, было построено в 1869 году по проекту архитектора Августа Зиккарда фон Зиккардсбурга, а его интерьер разработал Эдуард ван дер Нюлль. Театр был открыт постановкой "Дон-Жуана" Моцарта. Долгое время считалось, что это здание - одно из лучших театральных зданий мира.

В 1945 году здание театра было разрушено во время бомбардировки Вены. Десять лет спектакли театра шли на других сценах. Лишь новый сезон 1955/56 годов начался в восстановленном здании.

Также театр известен многочисленными детскими постановками. Еще в нем есть комнаты для стоячих зрителей, билеты куда стоят намного дешевле, а театралы их расхватывают за минуты до начала оперы.

Сиднейский Оперный Театр

Трудно представить себе Сидней без Оперы, однако до 1958 года на ее месте располагался форт, а затем - обычное трамвайное депо. Архитектором Сиднейского Оперного Театра является датчанин Джорн Утзон и планировалось что строительство займет 4 года и будет стоить 7 миллионов австралийских долларов. Однако конструкция была слишком сложна для строителей в то время и, как результат, опера строилась целых 14 лет и обошлась в 102 миллиона долларов.

Сиднейский Оперный Театр был открыт 20 октября 1973 года королевой Англии Елизаветой II. Парусообразные облака, образующие крышу, делают это здание непохожим ни на одно другое в мире.

ЧИТАЙ ТАКЖЕ:

Парижская Гранд Опера

Разработанный архитектором Шарлем Гарнье и законченный в 1875, оперный театр в стиле боз-ар, считается одним из самых ярких образцов электической архитектуры. Он имеет крупную семитонную кристаллическую люстру в центре зала, множество декоративных мраморных бордюров и статуй, изображающих фигуры греческой мифологии. В 1962 Марк Шагал добавил фрески к потолку оперы Гарнье.

Своим появлением Гранд Опера обязана императору Франции Наполеону III, который после покушения в 1858 году отказался посещать старое здание и потребовал от префекта Парижа барона Жоржа-Эжена Османа построить здание, достойное столицы империи. Конкурс на строительство Гранд Оперы выиграл никому не известный архитектор Шарль Гранье. Никто тогда и предположить не мог, что начнут строительство в империи, а закончат спустя 15 лет, после революции и войны, уже в республике. Место для строительства Гранд Оперы выбрали очень сырое, из-за многочисленных подземных ручьев, которые питают Сену.

Одесский национальный академический театр оперы и балета

Здание одесского музыкального театра - настоящая жемчужина европейской архитектуры XIX века. Оно было построено по проекту талантливых австрийских зодчих, под чьим руководством создавались многие великолепные театры Старого Света, и своим устройством и архитектурными формами напоминает знаменитую Дрезденскую оперу.

Очарование одесского оперного театра - в его оформлении, гармонично сочетающем элементы разных стилей: итальянского ренессанса, венского барокко, классического рококо. Над фасадом здания высится скульптурная группа, изображающая покровительницу театрального искусства - музу Мельпомену в колеснице, запряженной четырьмя пантерами.

Вобщем, предлагаем тебе сегодня обязательно посетить театр. Если у тебя нет такой возможности, отправляйся в .

просмотров

Сохранить ВКонтакте