Сочинение

Я всегда работаю над тем, что меня растрогало, что я люблю.

Хочу написать об этом ясно, четко, просто.

Г. Нисский

Георгий Григорьевич Нисский — яркий художник-живописец, творивший в советскую эпоху. Его перу принадлежит много картин, большая часть которых воспевает красоту современного городского пейзажа.

Художника всегда привлекала поэзия «железа и бетона» — высокие здания, большие мосты, железные дороги, самолеты, корабли, созданные руками человека. Во всем этом Нисский видел мощь и силу современной ему эпохи, те огромные возможности, которые открываются перед человеком в пору технических завоеваний. Этим романтическим пафосом проникнуты практически все картины художника, в том числе и одно из его самых известных полотен — «Радуга» (1950).

Уже название картины говорит о ее «главном герое» — радуге, которая появилась над рекой после дождя. Это самое яркое пятно на полотне, сразу бросающееся в глаза. Для ее изображения художник использует красный, желтый, синий, сиреневый цвет. Получается большая разноцветная дуга, уходящая в небо и в море. Она освещает и расцвечивает все полотно, весь остальной пейзаж.

Мы понимаем, что только что прошла сильная гроза — об этом говорит небо, все еще обложенное огромными свинцовыми тучами. Но дождь ушел, и небо постепенно очищается — верхний правый угол картины уже освещен солнцем. И на этом столкновении двух контрастных цветов — голубого и свинцового — образовалась яркая радуга, которая как бы освещает путь всем тем, кто находится внизу, под ней.

А это, в первую очередь, чугунно-темные воды реки (на переднем плане картины). По цвету они практически сливаются с грозовым небом, являются его продолжением. Однако нам совершенно не страшно, как не страшно и светлому теплоходу, весело бегущему по волнам. Его механизм как бы вспарывает свинцовые воды и выпускает на поверхность белые барашки воды, такие же веселые, как и сам теплоход.

Интересно, что мачта на этом судне похожа на крест — веселый пароходик совершает свое путешествие, защищенное и благословленное какими-то высшими силами. И радуга в этом смысле — тоже проявление чего-то доброго и светлого, призванного помогать людям. Недаром один конец ее дуги как бы выходит из парохода, является его продолжением.

Вообще, Нисский сделал радугу частью большой композиции, состоящей из теплохода и моста с ажурными фермами. Радуга — не только продолжение корабля, но и часть моста — самая большая и яркая ее ферма. Получается, что это еще одна дорога, по которой может перемещаться человек, — дорога в небо, в мечту, в неизведанное и прекрасное.

На заднем плане картины, кроме теплохода, мы видим небольшую полоску берега с постройками на нем. Для их изображения художник использовал песчано-красные и зеленые тона. Эта полоса оживляет пейзаж, разбавляя свинцовый массив картины. Вместе с судном и частью моста она составляет светлое пятно, на которое направлен солнечный столб из просвета на небе. И этот яркий свет, постепенно рассеивающийся по большей части картины, создает радостное настроение, ожидание чего-то праздничного, которое вот-вот наступит.

Картина Г. Нисского «Радуга» производит впечатление, прежде всего, своим цветовым решением. Яркие, насыщенные краски, часто контрастные, позволяют художнику вызвать сильные эмоции у зрителя, создать радостно-напряженное настроение. Своей картиной живописец предлагает не только увидеть и восхититься красотой индустриального пейзажа, но и найти возможность воплотить свою мечту или хотя бы приблизиться к ней. Сам большой романтик, Нисский призывает зрителя к большим свершениям, дерзким поступкам, смелым идеям. Я думаю, этот посыл советского художник будет актуален во все времена.

Знаменитый художник Георгий Григорьевич Нисский создал немало замечательных полотен, на которых изобразили просторы Подмосковья, и неброскую прелесть родной северной природы.

Картина «Радуга» написана в 1950 году. Эти пять лет, что прошли после окончания Великой Отечественной войны, участником которой был и художник Г.Г.Нисский, он очень много времени отдавал творчеству. Пишет он много пейзажей.

На картине «Радуга» запечатлен удивительный момент, когда грозовое небо пересекает яркая, разноцветная радуга. Как изменяется все вокруг расцвеченное этой красочной палитрой. Внизу еще темное, почти черное небо. В тон ему и вода в реке. По ей бьют крупные капли дождя. Черными кажутся фермы моста.

А вверху уже живет другое небо. Часть туч расступилась, пропуская лучи яркого летнего солнца. Оно вырвалось на свободу, сверкнуло во всю мощь. И заиграла на небе великолепная радуга. И все изменилось вокруг. Гроза уже не черная. Она расцвечена семицветной полосой. И тучи уже разбавлены розовыми от лучей солнца облаками.

По темной глади реки плывет белый теплоход. Его отражение осветляет воду, отбрасывая вокруг белый свет. Часть моста вырвалась из грозовой тьмы и сверкает серебром. Ярко освещен кусочек берега.

Глядя на картину, получаешь ни с чем не сравнимое наслаждение. Яркая радуга, пробившийся сквозь тучи солнечный свет как будто проникают тебе в душу, наполняя ее таким же ярким светом. И легко, и светло становится от ощущения, как прекрасен мир, как здорово в нем жить.

Замечательный и знаменитый художник Георгий Григорьевич Нисский создал немало замечательных полотен, на которых изобразили просторы Подмосковья, и неброскую прелесть родной северной природы. Картина «Радуга» написана в 1950 году. Эти пять лет, что прошли после окончания Великой Отечественной войны, участником которой был и художник Г.Г.Нисский, он очень много времени отдавал творчеству. Пишет он много пейзажей. На картине «Радуга» запечатлен удивительный момент, когда грозовое небо пересекает яркая, разноцветная радуга. Как изменяется все вокруг расцвеченное этой красочной палитрой. Внизу еще темное, почти черное небо. В тон ему и вода в реке. По ей бьют крупные капли дождя. Черными кажутся фермы моста. А вверху уже живет другое небо. Часть туч расступилась, пропуская лучи яркого летнего солнца. Оно вырвалось на свободу, сверкнуло во всю мощь. И заиграла на небе великолепная радуга. И все изменилось вокруг. Гроза уже не черная. Она расцвечена семицветной полосой. И тучи уже разбавлены розовыми от лучей солнца облаками. По темной глади реки плывет белый теплоход. Его отражение осветляет воду, отбрасывая вокруг белый свет. Часть моста вырвалась из грозовой тьмы и сверкает серебром. Ярко освещен кусочек берега. Глядя на картину, получаешь ни с чем не сравнимое наслаждение. Яркая радуга, пробившийся сквозь тучи солнечный свет как будто проникают тебе в душу, наполняя ее таким же ярким светом. И легко, и светло становится от ощущения, как прекрасен мир, как здорово в нем жить.

Ответить

Георгий Григорьевич Нисский в своих пейзажных работах неоднократно воспевает величественную и суровую красоту русского севера.

Картина «Радуга» была написана живописцем спустя пятилетие после окончания Второй мировой войны, участником которой был Георгий Григорьевич. Несмотря на пережитые события, художник в послевоенные годы продолжает плодотворно работать, поражая помрачневшее общество яркостью огромного количества пейзажей. Картина Нисского «Радуга» проникнута духом советской эпохи, торжеством передовых во время социализма технологий. Пейзажист умело совмещает технические достижения человеческого разума с проявлениями стихийных сил природы. Столкновение естественного и искусственно созданного людскими руками миров находит свое отражение на полотне.

Разноцветная, несколько по-детски изображенная радуга упирается в поражающий воображение своими размерами стальной мост над рекой. Конструкция моста настолько монументальная, что белоснежный пассажирский пароход, еще одно изобретение человеческого гения, отображенное в пейзаже, кажется маленьким и незначительным. Будто бумажный кораблик плывет он по необозримо широкой, полноводной реке, символизируя взаимодействие сил разума и природы.

Нисский в пейзаже «Радуга» подчеркивает неразрывность, необходимость связи человека с окружающим его миром. В небе над рекой разворачивается настоящее сражение облаков. Свинцовые, потрескивающие грозой тучи грузно нависли над северным городом, полностью скрывая горизонт за своими тучными сизыми телами. Однако облакам пора уходить, растаяв в быстро светлеющем небе, дождь уже прошел, все вокруг омыто его упругими, звенящими, жизнерадостными каплями. В жизнеутверждающем пейзаже Г.Г. Нисского «Радуга» семицветная вестница окончания непогоды является символом светлой радости.

Живописец, с помощью контрастных элементов в верхней части картины передавая нестабильность капризной погоды, учит зрителя терпению, пробуждает веру в чудо. Картина «Радуга» дарит надежду, что даже самые яростные, неукротимые бури и невзгоды, как в природе, так и в человеческой жизни, рано или поздно заканчиваются. Наступает период солнечного покоя и радужных надежд.

Поражающее своей кристальной синевой небо вдохновляет человечество на новые свершения, лучи солнца, вынырнувшего из-за отгремевших молнией туч, готовятся освещать путь людской цивилизации к новым гениальным изобретениям и достижениям. Несмотря на то, что картина советского пейзажиста Г.Г. Нисского соткана из довольно противоречивых явлений, элементов и оттенков, полотно выглядит поразительно гармоничным.

Техногенные и естественные, светлые и затемненные, строгие и беззаботные объекты, изображенные художником, сплетаются в оптимистичный, контрастный, насыщенный и смысловой пейзаж. Живописец, как и любой творец, верит в лучшие человеческие качества, в формирование нового, продуктивного и рационального современного общества, однако считает нужным напомнить зрителю, что за развитием технологий не следует забывать и о душе.

Георгий Нисский (8.01.1903 - 18.06.1987) - известный советский художник, пейзажист, иллюстратор. В пейзажах Нисского, помимо красот природы, всегда присутствуют какие-то достижения человеческого труда. Его работы пронизаны романтизмом и любовью к родной природе. Таковы картины «Февраль. Подмосковье», «На путях. Май», «Осень. Семафоры», «Аэродром», «Белорусский пейзаж» и другие.

Георгию Григорьевичу выпало творить в советское время, на фоне достижений строительства социализма. Безусловно, это наложило отпечаток на его творчество. Художник отражал в своих работах с искренней радостью всё то, что удалось создать его современникам - труженикам социалистической родины. Так, в 1950 году Нисский написал картину «Радуга».

«Радуга» - великолепный пейзаж, вмещающий дивную красоту природы и творение человеческих рук. На картине изображена радуга над рекой, небо после грозы, а через реку перекинут мощный мост, под которым проплывает белый пароход.

Радуга на полотне Нисского очень яркая и мощная. Её дуга уходит высоко в небо, а ближе к земле пересекается с дугой мостового ограждения. В этом пересечении есть нечто символичное: связь небесного явления и человеческого творения. Радуга и небо занимают большую часть полотна. Выразительные грозовые тучи закрыли горизонт, но небо над рекой проясняется. Показалась яркая голубизна, и брызнул луч солнца.

Луч осветил часть моста, полоску берега и плывущий двухпалубный пароход тёплым светом. Пароход поэтому приобрёл праздничный вид, и на реке повеселело. Вода ещё темна, грозная чернота клубящихся туч ещё рядом, но она уже уходит в прошлое, и дождь перестал. Это момент, когда ненастье сменяется солнечным светом, и всё живое радуется ему. Жизнь снова кажется прекрасной. Ведь радуга как древнее обещание - не топить больше землю - всегда действует на человека успокаивающе.

В картине проявился и оптимистический настрой художника. Он, конечно, верил в светлое коммунистическое будущее, прогрессивный путь развития. Он уверен, что путь этот будет сопровождаться светом. Хмурые тучи уходят, как унылое настроение, а вечное солнце неизменно торжествует. Так и людей впереди ждут великие дела, новые свершения. Они обязательно преодолеют все невзгоды и ненастья. Радуга здесь для автора схожа с надеждой - «мы увидим небо в алмазах!».

Художник использует цветовой контраст: пугающая чернота в нависших тучах, в отражающей их воде и пронзительная радость семицветной радуги и небесной голубизны. Темноту грозовых туч оттеняет жемчуг облачка, освещённого солнцем.

С Георгием Нисским хочется во многом согласиться, потому что он в принципе прав. Человек должен трудиться, совершенствовать этот мир, радоваться его красоте и не поддаваться унынию.

Я всегда работаю над тем, что меня растрогало, что я люблю.

Хочу написать об этом ясно, четко, просто.

Художника всегда привлекала поэзия «железа и бетона» - высокие здания, большие мосты, железные дороги, самолеты, корабли, созданные руками человека. Во всем этом Нисский видел мощь и силу современной ему эпохи, те огромные возможности, которые открываются перед человеком в пору технических завоеваний. Этим романтическим пафосом проникнуты практически все картины художника, в том числе и одно из его самых известных полотен – «Радуга» (1950).

Уже название картины говорит о ее «главном герое» - радуге, которая появилась над рекой после дождя. Это самое яркое пятно на полотне, сразу бросающееся в глаза. Для ее изображения художник использует красный, желтый, синий, сиреневый цвет. Получается большая разноцветная дуга, уходящая в небо и в море. Она освещает и расцвечивает все полотно, весь остальной пейзаж.

Мы понимаем, что только что прошла сильная гроза – об этом говорит небо, все еще обложенное огромными свинцовыми тучами. Но дождь ушел, и небо постепенно очищается – верхний правый угол картины уже освещен солнцем. И на этом столкновении двух контрастных цветов – голубого и свинцового – образовалась яркая радуга, которая как бы освещает путь всем тем, кто находится внизу, под ней.

А это, в первую очередь, чугунно-темные воды реки (на переднем плане картины). По цвету они практически сливаются с грозовым небом, являются его продолжением. Однако нам совершенно не страшно, как не страшно и светлому теплоходу, весело бегущему по волнам. Его механизм как бы вспарывает свинцовые воды и выпускает на поверхность белые барашки воды, такие же веселые, как и сам теплоход.

Интересно, что мачта на этом судне похожа на крест - веселый пароходик совершает свое путешествие, защищенное и благословленное какими-то высшими силами. И радуга в этом смысле – тоже проявление чего-то доброго и светлого, призванного помогать людям. Недаром один конец ее дуги как бы выходит из парохода, является его продолжением.

Вообще, Нисский сделал радугу частью большой композиции, состоящей из теплохода и моста с ажурными фермами. Радуга - не только продолжение корабля, но и часть моста – самая большая и яркая ее ферма. Получается, что это еще одна дорога, по которой может перемещаться человек, - дорога в небо, в мечту, в неизведанное и прекрасное.

На заднем плане картины, кроме теплохода, мы видим небольшую полоску берега с постройками на нем. Для их изображения художник использовал песчано-красные и зеленые тона. Эта полоса оживляет пейзаж, разбавляя свинцовый массив картины. Вместе с судном и частью моста она составляет светлое пятно, на которое направлен солнечный столб из просвета на небе. И этот яркий свет, постепенно рассеивающийся по большей части картины, создает радостное настроение, ожидание чего-то праздничного, которое вот-вот наступит.

Картина Г. Нисского «Радуга» производит впечатление, прежде всего, своим цветовым решением. Яркие, насыщенные краски, часто контрастные, позволяют художнику вызвать сильные эмоции у зрителя, создать радостно-напряженное настроение. Своей картиной живописец предлагает не только увидеть и восхититься красотой индустриального пейзажа, но и найти возможность воплотить свою мечту или хотя бы приблизиться к ней. Сам большой романтик, Нисский призывает зрителя к большим свершениям, дерзким поступкам, смелым идеям. Я думаю, этот посыл советского художник будет актуален во все времена.

0 человек просмотрели эту страницу. Зарегистрируйся или войди и узнай сколько человек из твоей школы уже списали это сочинение.

/ Сочинения / Разное / Картины / Сочинение-описание по картине Г.Г. Нисского «Радуга»

Мы напишем отличное сочинение по Вашему заказу всего за 24 часа. Уникальное сочинение в единственном экземпляре.

Сочинение по картине Г.Г. Нисского «Радуга»

Воспевая современный городской пейзаж, Георгий Григорьевич написал достаточно много картин. Этот художник-живописец с ярким талантом творил свои шедевры в советское время. Художника влекло соотношение бетона и железа, поэтому в его картинах часто эти два понятия сливались в единые сооружения – многоэтажные дома, огромные мосты, железнодорожные пути, корабли и самолеты – все то, что создавалось рукой человека. Он будто восхищался этими рукотворными творениями, будто передавал низкий поклон человеческому творчеству и размаху человеческой идеи.

Таким вот восхищением пропитана и картина «Радуга», написанная в 1950 году. Уже по названию можно понять, кто в главной роли и о ком полотно. На фоне грузных и массивных сооружений это красочное пятно моментально бросается в глаза зрителю. Радуга будто не имеет границ: начинается в небе и заканчивается в море. Благодаря этому кусочку света и красок вся картина наполняется жизнью, пейзаж приобретает какой-то романтический уклон.

Зрителю достаточно ясно, что перед появлением радуги, в небе царила «война»: гроза сильным порывом омывала улицы и дома дождем, тяжелые, серые, могучие тучи будто прижимаются к верхушкам домов, чтобы шквалом ветра не улететь в небытие. Но все прошло, и видно в правом углу картины, что прорывается солнечный луч, который дает жизнь радуге.

Радуга как будто освещает дорогу всему, что находится под ней: это и темно-синие воды реки, которая находится на переднем плане картины. Как ни странно, река сливается с грузным темным небом, будто уходя в бесконечность. Однако, это ничуть не пугает беленький теплоход, который упорно следует своему маршруту.

Художник нарисовал радугу таким образом, чтобы казалось, будто она начинается во всем, что изображено на полотне. Этим автор показывает зрителю, что жизнь течет в каждом и все, что нас окружает, дает нам эту жизнь.

Внимание, только СЕГОДНЯ!