Από τη ζωή ενός αρουραίου tablet. Αίθουσα περιοδικών Σημειώσεις Kochergin ενός αρουραίου ταμπλέτας που διαβάζονται στο διαδίκτυο

Έντουαρντ Κότσεργκιν. Σημειώσεις Tablet Rat. - Αγία Πετρούπολη: Vita Nova, 2013.

Ρωτήστε ένα παιδί προσχολικής ηλικίας για τα περισσότερα σημαντικοί άνθρωποιστη ζωή - αυτός, φυσικά, θα καλέσει τη μαμά και τον μπαμπά και τον παππού και τη γιαγιά. Επίσης - μια αγαπημένη νηπιαγωγός, μια όμορφη κοπέλα Nastya από την ομάδα του, μια φίλη Sasha από τη δεύτερη είσοδο και κάποια θεία Sveta - η φίλη της μητέρας μου, που πάντα γεμίζει με γλυκά. Κάντε μια παρόμοια ερώτηση σε αυτόν τον τύπο σε είκοσι χρόνια - η λίστα σίγουρα θα αλλάξει. Και θα γίνει πολύ ευρύτερο. Οι γονείς, πιθανότατα, θα παραμείνουν, αλλά στη θέση της θείας Σβέτα και όμορφο κορίτσιΗ Nastya θα έρθει εντελώς διαφορετικοί άνθρωποι. Σε άλλα πενήντα χρόνια, το χθεσινό αγόρι θα απαριθμεί δεκάδες υπέροχους ανθρώπους που συνάντησαν στο δρόμο του και άφησαν ανεξίτηλα σημάδια στη μνήμη του.

Να θυμάστε πάντα τα περισσότερα φωτεινές προσωπικότητες. Είναι απίθανο να μπορέσετε να ονομάσετε απολύτως όλους τους συμμαθητές, τους συμμαθητές και τους συντρόφους σας από προηγούμενους χώρους εργασίας. Ωστόσο, ανάμεσά τους σίγουρα θα βρεθούν εκείνοι για τους οποίους θα άξιζε να μιλήσουν στο κοινό.

Η ανάγνωση των αναμνήσεων διάσημων προσώπων έχει διπλό ενδιαφέρον. Στις σελίδες των αναμνήσεων διάσημους μουσικούςφροντίστε να βρείτε τα ονόματα των συναδέλφων τους και προσωπικές ιστορίεςσυνδέεται με δαφνοστεφανωμένους φίλους. Οι διάσημοι συγγραφείς αναπόφευκτα θα μοιραστούν ιστορίες με τη συμμετοχή των φίλων τους - των ίδιων διάσημων συγγραφέων και ποιητών. Λοιπόν, οι έμπειροι πολιτικοί θα αποκαλύψουν γεγονότα που δεν θα ειπωθούν ποτέ στα βιβλία της ιστορίας.

Ένα νέο βιβλίο του Eduard Kochergin, Notes of a Tablet Rat, αυτοβιογραφικές ιστορίες από τις οποίες δημοσιεύτηκαν στο Znamya το 2010-2012, είναι ένα περίεργο απομνημονεύματα: οι περισσότεροι από τους ήρωες - διάσημες προσωπικότητες - ξεθωριάζουν, δίνοντας τη θέση τους σε ανθρώπους που είναι συνήθιζε να είναι πάντα πίσω από τα παρασκήνια.

Για σαράντα δευτ επιπλέον χρόνιαΟ Kochergin είναι ο κύριος καλλιτέχνης των Μπολσόι της Αγίας Πετρούπολης δραματικό θέατρο. Η μοίρα τον έφερε μαζί με εξαιρετικούς σκηνοθέτες και θρυλικούς καλλιτέχνες, ωστόσο, το "Notes of a Tablet Rat" είναι σε μεγάλο βαθμό αφιερωμένο όχι σε αυτούς, αλλά σε μικρούς, συχνά ακόμη και ελάχιστα γνωστούς ανθρώπους, χάρη στους οποίους ζει το θέατρο.

«Το tablet rat είναι ένας κωμικός ενδοθεατρικός τίτλος. Ανατέθηκε σε έμπειρους, ταλαντούχους ή, όπως έλεγαν στην αρχαιότητα, πονηρούς εργάτες θεατρικών μονάδων παραγωγής και εργαστηρίων διακόσμησης. Έτσι, ένας Tablet Rat αποφάσισε να μας μιλήσει για τους συναδέλφους του που αξίζουν το δικαίωμα να φέρουν αυτόν τον ασυνήθιστο τίτλο.

Στο πρώτο κεφάλαιο, με τον χαρακτηριστικό τίτλο «Shards of Memory», που θεωρητικά θα μπορούσε να ονομαστεί ολόκληρο το βιβλίο, ο συγγραφέας συγκρίνει το θέατρο με μεγάλο πλοίο. Για να κινείται το πλοίο με σιγουριά θάλασσα, δεν χρειαζόμαστε μόνο έναν έμπειρο καπετάνιο και έναν συγκεκριμένο αριθμό ναυτικών - πρέπει να υπάρχει μια καλά συντονισμένη ομάδα. Κάθε, ακόμη και η πιο μικρή βίδα είναι σημαντική στο σύστημα. Τα ονόματα αυτών των "γραναζιών" αρχίζει να απαριθμεί ο Kochergin. Εδώ είναι οι "μποσούνοι" - οι σκηνοθέτες Bystrov, Velimeev και Azrieli, εδώ είναι ο υπέροχος ξυλουργός Silvestrov, εδώ είναι οι "θεατρικοί Γερμανοί" Hoffmann και Neugebauer, εδώ είναι οι λαμπροί ερμηνευτές Meshkov και Zandin, εδώ είναι ο layout artist Nikolaev, εδώ είναι η εφαρμογή και τα στηρίγματα Karenina, εδώ είναι οι "καπετάνιοι της θεατρικής παραγωγής" Gerasimenko και Kuvarin, εδώ είναι οι "κλασικοί θεατρικό φως» Klimovsky and Kutikov... Για όλους με τους οποίους ο συγγραφέας είχε την ευκαιρία να συνεργαστεί σε διαφορετικά χρόνια, βρίσκει καλά λόγια. Ακόμη και παρά το γεγονός ότι ο Kochergin έπρεπε να ορκιστεί και να διαφωνήσει με μερικούς, αναγνωρίζει άνευ όρων την ικανότητα και τον επαγγελματισμό τους.

Ήδη στο πρώτο κεφάλαιο αρχίζουν να ξεφεύγουν μάλλον πικρές σκέψεις, που θα επαναληφθούν αρκετές φορές στο βιβλίο. Η ουσία τους μπορεί να περιοριστεί στις γραμμές του Λέρμοντοφ: "Ναι, υπήρχαν άνθρωποι στην εποχή μας, / Όχι σαν τη σημερινή φυλή ...". Ο συγγραφέας σημειώνει ότι πολλοί από τους σημερινούς εργάτες του θεάτρου δεν είναι σαν τους μεγάλους δασκάλους της εποχής της νιότης του. Δούλεψαν μόνοι τους, χωρίς να μεταθέτουν την εργασία τους σε κατώτερους συναδέλφους. Δεν απαιτούσαν πρόσθετη πληρωμή για εφευρεθεί και όμορφα εφαρμοσμένο δημιουργικές ιδέες. Δεν επεδίωξαν τίτλους και βραβεία. Εξυπηρέτησαν πραγματική τέχνη και δεν επεξεργάζονταν τις ώρες που είχαν συμφωνηθεί βάσει της σύμβασης. Στην ιστορία «Copper Goga», που περιλαμβάνεται στο βιβλίο, ο συγγραφέας σημειώνει ότι τώρα «εμείς, οι καλλιτέχνες, χρειαζόμαστε στοιχειώδες σχέδιο, τίποτα περισσότερο», αν και νωρίτερα οι σκηνοθέτες έχτισαν μια ολόκληρη σκηνική φιλοσοφία και έθεσαν τα πιο περίπλοκα και στο την ίδια στιγμή απίστευτα ενδιαφέρουσες σκηνές για τις εργασίες των εργαζομένων.

Τι είναι αυτό - μια κοινή γνώμη μεταξύ των ανθρώπων με εμπειρία: "Στην εποχή μας, ακόμη και ο ήλιος έλαμπε πιο φωτεινός ..." ή εξακολουθεί να είναι μια δίκαιη προσβολή στο νέο σχηματισμό θεατρικών μορφών που αντικατέστησαν τη σοβαρή τέχνη με σκανδαλώδεις παραστάσεις;

Ο Kochergin αποφεύγει σκόπιμα τέτοιες μικροδιαφορές, προτιμώντας να αφιερώσει περισσότερος χώροςστις σελίδες του βιβλίου σε δυσδιάκριτους και απαραίτητους θεατρικούς μάγους των περασμένων δεκαετιών. Ξυλουργοί, μοντελιστές, σκηνοθέτες, καλλιτέχνες βρήκαν πραγματική ευτυχία στη δουλειά τους, δημιουργώντας μικρά αριστουργήματα με τα χέρια τους.

Οι επαγγελματίες συγγραφείς και εκδότες αρχίζουν να διαβάζουν όποιο βιβλίο πέφτει στα χέρια τους όχι από το εξώφυλλο και τίτλος σελίδας, αλλά από την έξοδο. Ποιος εξέδωσε την έκδοση, ποιος είναι ο επιμελητής, ποιος είναι ο σχεδιαστής, σε ποιο τυπογραφείο τυπώθηκε. Αυτό είναι σημαντικό, αν και ο μέσος αναγνώστης μπορεί να μην φτάσει σε τέτοιες πληροφορίες, πληκτρολογημένες με μικρά γράμματα στην τελευταία σελίδα.

Ο Kochergin, με μεγάλο σεβασμό και ακόμη και αγάπη, μας αποκαλύπτει όχι μόνο τα ονόματα, αλλά και τις ιστορίες ζωής σχεδόν αόρατων θεατρικών εργαζομένων των σοβιετικών χρόνων. Καθένας από αυτούς είχε τη δική του περιπετειώδη αρχική μοίρα. Ένας επαγγελματίας χημικός, ο Bulatov, ο οποίος δημιούργησε μοναδικές μπογιές για θεατρικά κοστούμια και σκηνικά, λάτρεψε την όπερα, μαγείρευε υπέροχα και κατέκτησε την τέχνη της κοπής χαρτιού. Ο λιγομίλητος ξυλουργός-Veps Shcherbakov, κρατώντας εκπληκτικά ένα μικρό τσεκούρι, πέρασε ηρωικά τον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο. Ο καλλιτέχνης Klavdy Ippolitovich, με το παρατσούκλι Begemotushka, αποδείχθηκε πραγματικός γνώστης και γνώστης των αντίκες. Ο κατασκευαστής μοντέλων Nikolaev, του οποίου η παιδική ηλικία έπεσε στα σκληρά χρόνια της πολιορκίας, έγινε ο αξιόπιστος και πιστός σύντροφος του Kochergin στις περιπλανήσεις του στον Ρωσικό Βορρά. Πολλές ιστορίες, δυστυχώς, τελειώνουν δυστυχώς. Ο Στσερμπάκοφ, χωρίς να περιμένει τον εγγονό-κληρονόμο του, στον οποίο θα μπορούσε να παραδώσει το θαυματουργό του, πήγε στο τελευταίος τρόποςσε ένα φέρετρο φτιαγμένο από τα ίδια του τα χέρια. Η ζωή του Behemoth κόπηκε απότομα πριν από τη δίκη για εικασίες σε αντίκες. Ο καλλιτέχνης Shambraev, ο οποίος εφηύρε το εκπληκτικό θέατρο των κοτόπουλων, πέθανε από καρδιακή προσβολή όταν αναγκάστηκε να βγει από το διαμέρισμά του και έφαγε τις εκπαιδευμένες ωοτόκες κότες του. Ο θρύλος του τσίρκου Filatov δεν πρόλαβε να θυμηθεί το θέατρο της αρκούδας του. Και ο βασιλιάς των κλόουν, Χασάν Μουσίν, άρχισε να πίνει πολύ μετά από μια παράλογη και τρομερή ιστορία του δρόμου με ένα ψεύτικο περίστροφο που «σκότωσε» τον ληστή.

Η ουσιαστική αξία του βιβλίου έγκειται ακριβώς στο γεγονός ότι ο συγγραφέας των «Σημειώσεων...» επαναφέρει στη ζωή ξεχασμένα από πολλούς, και μάλιστα γενικά άγνωστα ονόματα. Ωστόσο, άγνωστα ονόματα στο έργο συνυπάρχουν στενά με γνωστά. Μεταφορικά, ο συγγραφέας μας ανοίγει την πόρτα στον κόσμο των διασημοτήτων της σοβιετικής εποχής, με τους οποίους προοριζόταν να συνεργαστεί για κάποιο διάστημα. Ο αναγνώστης μπορεί να μάθει πράγματα για τα οποία μέσα επίσημες βιογραφίεςσυνήθως σιωπηλός. Για παράδειγμα, ο σκηνοθέτης Boris Ravenskikh, αν και είχε έναν τρομερά πολύπλοκο χαρακτήρα, ήξερε πάντα ακριβώς τι ήθελε και ήξερε πώς να θέτει ακριβείς στόχους. Ο πραγματικός «σοφός του αρχαίου εργαστηρίου των ηθοποιών» Όλεγκ Μπορίσοφ εμφανίζεται επίσης στο βιβλίο σε νέες, βαθιά προσωπικές εικόνες. Αρκετά παρασκηνιακά μυστικάο συγγραφέας θα μας αποκαλύψει στην ιστορία "Copper Gog" - και αυτά τα μυστικά θα συνδεθούν με τα ονόματα των Efim Kopelyan, Sergei Yursky, Vladislav Strzhelchik. Η ίδια η ιστορία κατέχει μια ξεχωριστή θέση στο βιβλίο. Είναι αφιερωμένο στον Georgy Tovstonogov και είναι χτισμένο με τη μορφή διαλόγων μεταξύ του συγγραφέα και του μνημείου του Δασκάλου, που ανεγέρθηκε πριν από αρκετά χρόνια στο κέντρο της Αγίας Πετρούπολης. Κάθε συνάντηση με τον «Χαλκό Γκόγκα» ξυπνά μνήμες από τα στάδια της κοινής δουλειάς. Γενικές προθέσεις, πρόβες, παραστάσεις, ταξίδια στο εξωτερικό... Υπήρχαν πολλές δυσκολίες και εμπόδια, αλλά τα επιτεύγματα και οι νίκες τα αποζημίωσαν όλα. Και τώρα το BDT δεν είναι πια το ίδιο, και οι μεγάλοι δάσκαλοι φεύγουν.

Ο κόσμος επισκέπτεται τα νεκροταφεία για να σταθεί κοντά στους τάφους αγαπημένων προσώπων που έφυγαν, να θυμηθεί ένδοξες στιγμές από το παρελθόν όταν όλοι ζούσαν, να μιλήσει για την επικαιρότητα. Περίπου έτσι επικοινωνεί ο Kochergin με τον Tovstonogov, ο οποίος πέθανε σχεδόν πριν από είκοσι πέντε χρόνια.

Το μνημείο του Georgy Tovstonogov στέκεται στην πλατεία που φέρει το όνομά του. Το όνομά του δόθηκε στο Μπολσόι Δραματικό Θέατρο το 1992. Θα ήθελα να πιστεύω ότι χάρη στις Σημειώσεις ενός Τάμπλετ Αρουραίων, θα ζωντανέψει και η μνήμη των ελάχιστα γνωστών θεατρικών καλλιτεχνών, των οποίων τα ονόματα και οι φωτογραφίες αναφέρονται από τον Eduard Kochergin στο βιβλίο του.

Εκπληκτικές ιστορίες ενός καλλιτέχνη του θεάτρου

Ποιος είναι ένας αρουραίος ταμπλέτας και σε τι διαφέρει από έναν αρουραίο αχυρώνα; Το ότι πρόκειται για tablet δεν είναι παρά ένας τιμητικός τίτλος. Απονεμήθηκε σε δεξιοτέχνες του θεάτρου που έφτασαν στα ύψη στην τέχνη τους. Ένας από αυτούς - ένας υπέροχος καλλιτέχνης του θεάτρου Eduard Kochergin - έγραψε το βιβλίο "Notes of a Tablet Rat". Το έργο αποδείχθηκε τόσο δημοφιλές που έχει ήδη περάσει από τη δεύτερη έκδοση. Ο παρατηρητής ΜΚ δεν μπορούσε να περάσει από δίπλα του.

Ο Eduard Kochergin είναι ήδη 77. 50 από αυτούς εργάστηκε στο θρυλικό Leningrad (τώρα Αγία Πετρούπολη) BDT στο Fontanka. Ένας άνθρωπος με καταπληκτική μοίρα, κοφτερό βλέμμα, άμεσο χαρακτήρα, που του έφερε πολλές δυσκολίες. Και τι πρέπει να κάνει το ταλέντο - είτε η αλήθεια είτε τίποτα. Το τρίτο βιβλίο στη σειρά - μόνο η αλήθεια.

Οι ήρωές της είναι εκείνοι που δεν συνηθίζεται καν να τους αναφέρει, όχι μόνο σε κριτικές και άρθρα, ακόμα και σε θεατρικά προγράμματα. Αυτοί είναι οι ίδιοι αρουραίοι tablet - στηρίγματα, μοντελιστές, βαφείς, κόφτες και εκπρόσωποι θεατρικών επαγγελμάτων, χωρίς τα χειροποίητα έργα και το ταλέντο των οποίων δεν θα μπορούσε να κάνει το σοβιετικό, και αργότερα το ρωσικό θέατρο.

Ένας αρουραίος tablet δεν είναι εικόνα. «Η μύηση του Shutov στην αξιοπρέπεια του Tablet Rat γινόταν μια φορά το χρόνο την ημέρα του επισκόπου του Αγίου Νόβγκοροντ Νικήτα - 13 Φεβρουαρίου, σύμφωνα με το νέο στυλ. Αυτός ο άγιος θεωρήθηκε είτε ο προστάτης των ζωντανών πλασμάτων με οδοντοουρά στη γη, είτε μαχητής εναντίον του, σε κάθε περίπτωση, η ημέρα μνήμης του ήταν η πιο ευεργετική ημέρα του αγώνα κατά των αρουραίων, γράφει ο Kochergin στην αρχή του βιβλίου. - Αφιερωμένο στην αξιοπρέπεια μιας υψηλής αποστολής, που αποτελείται από επιφανείς, σοφούς θεατρικούς επαγγελματίες που είχαν αυτόν τον ένδοξο τίτλο από αρχαιοτάτων χρόνων. Η τελετή διεξήχθη σε μια σκοτεινή, γραφική αίθουσα θεατρικών εργαστηρίων, κλειστή από ξένους, με πολλά κεριά και μιμήθηκε ειρωνικά μια μασονική τελετή. Μέλη της επιτροπής με τριγωνικά καπάκια με φούντες κάθονταν στον ανατολικό τοίχο της αίθουσας σε ένα μακρύ τραπέζι καλυμμένο με ύφασμα στο χρώμα του ποντικιού. Ένα μονοπάτι του ίδιου χρώματος οδηγούσε από την αίθουσα διαρρύθμισης σε όλη την αίθουσα στο κέντρο του τραπεζιού. Ο μυημένος τοποθετήθηκε πάνω του και με το χτύπημα του κουδουνιού του αρχικριτή, ο ένοχος άρχισε να πλησιάζει αργά στο τραπέζι υπό τους ήχους της πορείας των στρατιωτών από το μπαλέτο του Τσαϊκόφσκι Ο Καρυοθραύστης.

Ναι, αυτή η ιεροτελεστία ήταν κάτι παραπάνω από θεατρική και ο νέος μυημένος έλαβε ένα πολυπόθητο φέρετρο, στο οποίο βρισκόταν (προσοχή!!!) μια αποξηραμένη ουρά ποντικιού. Ο Kochergin βρήκε αρκετούς εξαιρετικούς αρουραίους tablet και τους περιέγραψε λεπτομερώς, υπέροχα σε ένα βιβλίο.

Εντυπωσιακά πορτρέτα των πιο σεμνών ανθρώπων - θραύσματα του αυτοκρατορικού στρατού, που σώζονται ως εκ θαύματος στα θέατρα, ο τελευταίος ράφτης από το χωριό - που έφτιαξε στολές (δηλαδή χτισμένες) για τα μέλη βασιλική οικογένεια, ένας Βεψιανός αγρότης από μια φάρμα των Τσουχόνιων. Καταπληκτικοί δάσκαλοι, καταπληκτικά πεπρωμένα. Εδώ, για παράδειγμα, είναι το τελευταίο Ρώσος αυτοκράτορας. Το Shvalnik, αν και μοιάζει με καταχρηστικό "σκουπίδια", στην πραγματικότητα σημαίνει "στρατιωτικός ράφτης". Το όνομά του ήταν απλά Alexander Sergeevich και οι παππούδες και οι προπάππους του, οι δουλοπάροικοι των Romanov, έραβαν στρατιωτικές στολές για τα αγόρια τους. Αλλά ας είμαστε ακριβείς σύμφωνα με τον Kochergin - δεν έραψαν, αλλά κατασκεύασαν στρατιωτικές στολές, γιατί:

«Η ανθρώπινη σπονδυλική στήλη ίσιωσε μέσα τους, κράτησε έναν πολεμιστή στη σέλα. Και στο παρόν, θωρακισμένος, δεν είσαι πια πολεμιστής, αλλά ανίκα-πολεμιστής ... Έχεις χάσει το σεβασμό για την υπόθεση, οπότε τα λόγια πήγαν στραβά. Το νόημα των λέξεων ανατρέπεται και ολόκληρη η ζωή μας, αντίθετα, κυλάει πέρα ​​δώθε. Παλαιότερα, το να χαλάσουμε το παντελόνι μας σήμαινε να ράβουμε παντελόνια, και δεν υπήρχε τίποτα τόσο κακό σε αυτή τη λέξη. Και περίμενε να χαλάσεις - να χαλάσεις σημαίνει. Περπατάτε με χαλασμένα ρούχα και εσείς οι ίδιοι είστε χαλασμένοι, αλλά αυτό που κάνετε - χαλάτε τα πάντα, χαλάτε τη ζωή σας.

Έτσι λέει πραγματικός ήρωαςβιβλία θεατρικών καλλιτεχνών Και υπάρχουν αρκετά από αυτά για περισσότερες από 300 σελίδες. Η γλώσσα είναι ζουμερή, αχτένιστη, δεν μιλάνε έτσι τώρα. Ναι, δεν υπάρχουν. Και ο καιρός πέρασε. Και είναι κρίμα, ειδικά πώς τιμάς τον μάρτυρα Kochergin και τον ζηλεύεις: οι υπεύθυνοι ήταν για τον λόγο, με τιμή και είχαν αξιοπρέπεια. Όλα προς πώληση - όχι.

	Σκίτσο σκηνικού για την παράσταση "Πρόβατα και Λύκοι"

Για παράδειγμα, υπήρχε ένας τέτοιος ηθοποιός Shambraev, ο οποίος υπηρέτησε στο περιφερειακό θέατρο του δράματος και της κωμωδίας. πικάντικος, αγνή ψυχήάντρας, τραγούδησε νανουρίσματα στην άρρωστη και κατάκοιτη γυναίκα του (ήταν 30 χρόνια μεγαλύτερος από αυτόν). Και κρατούσε ένα θέατρο κοτόπουλου στο σπίτι. Ναι, ναι, ήταν τα κοτόπουλα που ήταν οι ηθοποιοί του - τα εκπαίδευσε και έτσι κέρδιζε χρήματα για τα προς το ζην. Όταν ο Edik Kochergin, τότε ακόμα νεαρός καλλιτέχνης, ήρθε στο σπίτι του, είδε μια αδιανόητη παράσταση: τα κοτόπουλα περπατούσαν σε σχηματισμό, υποκλίνοντας με τη σειρά τους. Ή ο επιπλοποιός Ivan, ένας Veps στην εθνικότητα, έφτιαξε έπιπλα χωρίς ούτε ένα καρφί - ένα κρεβάτι, μια ντουλάπα, ένα μπουφέ. Μη φλύαρος, εκτός από χωρίς δάχτυλα, έκανε πραγματικά θαύματα. Στο σπίτι του, πίσω από μια ντουλάπα, υπήρχε ένα φέρετρο, φτιαγμένο επίσης χωρίς καρφιά. Σε αυτό θάφτηκε. «Ένα ευγενές ντόμινο δούλεψε για τον εαυτό του», είπαν άλλοι δάσκαλοι με θαυμασμό, αποδεχόμενοι το ίδιο το γεγονός του θανάτου χωρίς τρόμο: Ο Θεός καθάρισε έναν άνθρωπο.

	Κοστούμια για τον Telok για το έργο "King Henry IV"

Οι σημειώσεις του Tablet Rat είναι ενδιαφέρουσες από ιστορική άποψη: υπάρχουν πολλά γεγονότα που ακόμη και ένας έμπειρος θεατής δεν υποψιάζεται, και υπάρχουν αρκετά αστεία και απίστευτα σε αυτά. Μερικά γεγονότα του καθεστώτος των Σοβιέτ είναι συγκλονιστικά. Ναι, δεν ήταν καθεστώς, αν ο διευθυντής του θεάτρου Γιανκόφσκι (έξυπνος, πολύγλωσσος) έσβησε μια τρομερή γυναικεία ίντριγκα με τη βοήθεια της ανηθικότητας. Και ήταν έτσι: πέταξαν τον Γιανκόφσκι στο θέατρο, όπου ο θίασος έτρωγε τους καλλιτεχνικούς διευθυντές και γενικά ήταν ένας εφιάλτης. Δεν υπήρχαν καμιά δεκαριά δειλά άτομα, αφού συμφώνησε να μπει στο κλουβί με τα μαινόμενα «αρπακτικά», αλλά έθεσε δύο όρους για την ηγεσία της πόλης: θα του παραχωρούσαν ένα αυτοκίνητο Volga, τότε φοβερό έλλειμμα, και ο οδηγός θα αυξηθεί το διπλάσιο του μισθού. Δεν υπάρχει διέξοδος - συμφώνησαν με τους όρους.

Ο σκηνοθέτης εμφανίστηκε στο θέατρο συνοδευόμενος από έναν ψηλό, όμορφο οδηγό Misha και σε λίγες μέρες μετέτρεψαν το ολοκαίνουργιο Volga σε μια ζεστή φωλιά, αφαιρώντας το μπροστινό κάθισμα. Περαιτέρω γεγονότα εκτυλίχθηκαν ως εξής: το πρωί η Μίσα έφυγε για το δάσος με μια από τις ηθοποιούς - τον αρχηγό - και την επέστρεψε στο βράδυ ήσυχο και γλυκό. Για δύο μήνες, οι ηθοποιοί του Misha άλλαξαν, η κατάσταση στο θέατρο σταδιακά ηρεμούσε, μέχρι που το σκάνδαλο μετατράπηκε σε ηρεμία. Ο Μίσα παραιτήθηκε, επέστρεψε στην εταιρεία ταξί του, όπου τον βρήκε ο διευθυντής Γιανκόφσκι. Είναι δυνατόν αυτό σήμερα; Και υπάρχει τέτοια εξυπνάδα στο σώμα του σκηνοθέτη; Μετά βίας. Κοινωνικά δίκτυασήκωσε τέτοιο ουρλιαχτό που ο σκηνοθέτης, που ειρήνευσε έτσι τον θίασο, κόλλησε τον όρο.

	Κοστούμια για τον Ερρίκο Δ' για το έργο "Βασιλιάς Ερρίκος Δ'"

Και υπάρχει τόση συμπόνια στον Kochergin, αλλά απαλή και διαπεραστική - η καρδιά σφίγγει, αλλά ... Να τι προκαλεί έκπληξη: με όλη την αγάπη με την οποία περιγράφονται οι άνθρωποι, κάθε κεφάλαιο τελειώνει με θλίψη στο Kochergin. Ή ίσως επειδή με αγάπη - έχασε ένα άτομο που έγινε γι 'αυτόν πολλά χρόνιακάτι ιδιαίτερο, άτυπο. Και σε σχέση με αυτό - μερικά συγκλονιστικά κεφάλαια αφιερωμένα στον μεγαλύτερο σκηνοθέτη του περασμένου αιώνα Georgy Tovstonogov. Γράφονται με τη μορφή «μαρτύρων», δηλαδή ραντεβού με σκηνοθέτη που δεν βρίσκεται πια στη ζωή. Ο Kochergin έρχεται στο μνημείο, που είναι τοποθετημένο κοντά στο σπίτι του αφέντη, και του μιλάει. Και μερικές φορές πίνει βότκα μαζί του. Ο βαθμός διαφάνειας και ανοιχτότητας του συγγραφέα τρομάζει ακόμη και.

Καλώ τον Eduard Kochergin στην Αγία Πετρούπολη:

- Έντουαρντ Στεπάνοβιτς, και θυμάμαι τη Λίζα τη βαφίστρια στο Θέατρο Τέχνης της Μόσχας - ήταν μια καταπληκτική τεχνίτης ...

Τι εννοείς, στο Θέατρο Τέχνης της Μόσχας (έκανα τέσσερις παραστάσεις εκεί) υπήρχαν καταπληκτικοί μάστορες. Βρήκα τη Serebryakova εκεί, την κόρη ενός διάσημου καλλιτέχνη, εργάστηκε ως η κύρια ερμηνεύτρια. Ήμουν τυχερός: δεν ήξερα απλώς - δούλεψα με αυτούς τους ανθρώπους. Dyer ... Ναι, μπορείτε να της πείτε στο τηλέφωνο: "Κάντε το μισό τόνο πιο ελαφρύ" - κατάλαβε τα πάντα. Και τώρα οι καλλιτέχνες δεν ξέρουν τόσο απλά πράγματα, όπως εκείνοι οι άνθρωποι χωρίς εκπαίδευση. Στην Αγία Πετρούπολη, είχαμε ένα καταπληκτικό στηρίγματα Μάσα - έτσι όλα τα θέατρα της πόλης παρήγγειλαν λαχανικά και φρούτα γι 'αυτήν, έτσι τα έραψε. Έκανε πολλά χρήματα.

Όλα όμως περιγράφονται με τόση λεπτομέρεια, έτσι διατηρημένα χαρακτηριστικό ομιλίαςο καθένας, μερικές φορές δύσκολος, σαν να τους χωρίσατε χθες. Ηχογραφήσατε για αυτούς;

Όχι, υποθέτω ότι η μνήμη μου είναι τόσο καλή.

- Σχετικά με το θέατρο κοτόπουλου... Ήταν πραγματικά τόσο μοναδικό, δεν μπορώ να φανταστώ;

Σίγουρα ένα απολύτως απίστευτο θέαμα. Και αυτός ο καλλιτέχνης ήταν καταπληκτικός, φυσιολογικός - μόνο ο Evgeny Lebedev ήταν έτσι. Το γεγονός είναι ότι τα κοτόπουλα - ήταν η μερική του δουλειά. Τότε όλοι οι καλλιτέχνες δούλευαν μεροκάματο, γιατί οι μισθοί ήταν μικροί. Και ο Σαμπράεφ εκπαίδευε κοτόπουλα, ένας άλλος καλλιτέχνης ήταν εξαιρετικός τσαγκάρης, κάποιος έδενε βιβλία ... Εδώ ο Όλεγκ Μπορίσοφ, παρεμπιπτόντως, ήταν ένας εξαιρετικός βιβλιοδέτης, αν και διάσημος, με καλές απολαβές. Είχε μια σικ βιβλιοθήκη, αλλά ταυτόχρονα έφτιαχνε την πιο αγνή και νόστιμη βότκα που έχω πιει ποτέ. Και τι γίνεται με τα τουρσιά του - μανιτάρια, κολοκυθάκια, κουνουπίδι, φλούδες καρπουζιού, καρότα;.. Τίποτα δεν θα μπορούσε να ήταν πιο νόστιμο! Και ο ηθοποιός είναι πανέξυπνος. Αν και ποτέ δεν αποκάλεσε τον εαυτό του έτσι. Μόνο μια φορά σε μένα, όταν επαίνεσα τα δεσίματά του, είπε: «Δόξα τω Θεώ, στα γηρατειά υπάρχει κάτι να τραφώ».

Ξέρεις, είναι κάπως λυπηρό μετά το βιβλίο σου, γιατί το καταλαβαίνεις αυτό μοναδικοί δάσκαλοιδεν έμεινε. Ναι, στην πραγματικότητα γράφεις για αυτό μόνος σου.

Τώρα όλα έχουν αλλάξει. Χειροκίνητη εργασία, όλα γίνονταν με το χέρι, και δεν υπήρχαν τέτοια μηχανήματα όπως τώρα. Το είπα στον Τζόζεφ Μπρόντσκι, όταν έζησε στο διαμέρισμά μου για τεσσεράμισι μήνες, με τον οποίο συνεργάζομαι στο περιφερειακό θέατρο δράματος και κωμωδίας, γέλασε και θαύμασε πολύ.

Γράφεις ότι οι σκηνοθέτες που είναι έτοιμοι να ρισκάρουν και που εκτιμούν τη δουλειά ενός καλλιτέχνη, που παίρνουν ιδέες από αυτόν έχουν εξαφανιστεί…

Τώρα οι καλλιτέχνες υπηρετούν τους σκηνοθέτες. Ναι, υπάρχει και ο Dodin, που συνεργάζεται με τον Borovsky, υπάρχει ο Zhenovach… Και οι περισσότεροι χρησιμοποιούν καλλιτέχνες ως σχεδιαστές. Δεν μπορώ να πω γιατί συμβαίνει αυτό. Οι καιροί είναι διαφορετικοί, όπως και οι άνθρωποι. Έχω γνωρίσει και συνεργαστεί με πολύ μορφωμένους σκηνοθέτες. Γνωρίζετε ότι ο Tovstonogov, εκτός από πολύ έξυπνος και πνευματώδης άνθρωπος, μιλούσε άπταιστα δύο γλώσσες - γαλλικά και γερμανικά; Ήξερε από καρδιάς τα έργα που ανέβαζε. Και τώρα ο πολιτισμός και η εκπαίδευση έχουν πέσει κατακόρυφα - ε, είναι απλά κρίμα. Το κύριο τώρα είναι η φιλοδοξία. Οι φιλοδοξίες του Tovstonogov ήταν διαφορετικής τάξης. Κάποτε τον ρώτησα: «Ποια είναι η ουσία του επαγγέλματός σου;» Εκείνος απάντησε: «Η φιλοσοφία του μικρού Τσάχη: όλα τα καλά πράγματα είναι όλα δικά μου». Δηλαδή, πήρε το καλύτερο από όλους τους ανθρώπους που τον περιτριγύριζαν, και δεν επιδείχθηκε.

Και ποια είναι η ουσία του επαγγέλματος του καλλιτέχνη του θεάτρου; Μου άρεσε πώς απαντά ο Eduard Kochergin σε αυτήν την ερώτηση στο βιβλίο του: " καλλιτέχνης του θεάτρουτα χέρια τρέφονται, τα πόδια κουβαλούν, τα μάτια περιφέρονται και το κεφάλι στις τέσσερις γωνίες αναζητά το πέμπτο.

, που δημοσιεύτηκε στα τέλη της περασμένης χρονιάς στο «The Banner», ένα ρέκβιεμ για μια περασμένη εποχή, ένας τιτάνιος θρήνος του τελευταίου των Μοϊκανών, καταδικασμένος να παρακολουθεί σιωπηλά την καταστροφή των οικογενειακών φωλιών. Έχοντας επιβιώσει από τα χρόνια των δύσκολων καιρών, σήμερα ο φύλακας των παραδόσεων του θεάτρου Tovstonogov στέκεται στις απαρχές του νέου BDT, που ξαναγράφτηκε από τον καλλιτεχνικό διευθυντή του θεάτρουAndrey Mighty . Είναι στο Δραματικό Θέατρο Μπολσόι, με την ιστορία του οποίου είναι άρρηκτα συνδεδεμένο το όνομα του Κότσεργκιν, που θα πραγματοποιηθεί τον Σεπτέμβριο η παρουσίαση των Νότες ενός Τάμπλετ Αρουραίων. Το δικαίωμα της πρώτης δημοσίευσης ενός τμήματος του βιβλίου παραχωρήθηκε ευγενικά από τον εκδοτικό οίκο Vita Nova στην COLTA.RU.

Θα αναστενάζετε για ένα πράγμα, αλλά είναι κρίμα για όλους…
Γαβρίλιχ, καθαρίστρια των εργαστηρίων του Θεάτρου. V.F. Κομισσαρζέφσκαγια

Στο Behemoth μας, ο Θεός να αναπαύσει την ψυχή του, η σοφία του κόσμου του Blatyar «η απληστία του fraer κατεστραμμένη» ταιριάζει αμέσως. Και τελείωσε με τρόμο ακριβώς στο δικαστήριο μπροστά στον κόσμο που ήρθε να ακούσει την υπόθεση. Στην αρχή κανείς δεν κατάλαβε τι του είχε συμβεί. Ο δικαστής ρωτά για δεύτερη φορά τον Κλάβντι Ιπολίτοβιτς, δηλαδή τον Μπεχέμοθ, για μερικά ποτήρια βενετσιάνικου γυαλιού, αλλά δεν είναι πια εκεί - στραβοκοιτάζει από το πάτωμα σε όλους από τον άλλο κόσμο. Και κάπως έτσι έγιναν όλα γρήγορα. Στην αρχή, καθισμένος στην καρέκλα του κρατούμενου, ξαφνικά τινάχτηκε ολόκληρος, ροχάλισε απαλά, μετά συρρικνώθηκε και έσταξε αργά από αυτήν στο πάτωμα. Ήδη ξαπλωμένος, ακόμα ροχαλίζει μέσα τελευταία φορά- και το τέλος, ουρλιάζοντας, δεν είναι εκεί, μόνο ένα ρυάκι μουρμουρίζει από κάτω πάνω από τα κεραμίδια ...

Έτσι, ο στρατιώτης της πρώτης γραμμής, ο ξυλουργός Egory Gavrilov, που ανατέθηκε από τα εργαστήρια θεάτρου στο Επαρχιακό Δικαστήριο της Πετρούπολης, αναφέρθηκε στους συντρόφους του στο ξυλουργείο. Τον έστειλαν σε δίκη ως εκπρόσωπο της θεατρικής τοπικής επιτροπής από τα εργαστήρια και εκεί δοκίμασαν τον καλλιτέχνη-ερμηνευτή μας Klavdy Ippolitovich, που ονομαζόταν τοπικά Begemotushka, για εικασίες με αντίκες σε ιδιαίτερα μεγάλη κλίμακα.

Όλα αυτά συνέβησαν στις αρχές της περίφημης δεκαετίας του εξήντα του περασμένου αιώνα, στην εποχή της οικοδόμησης του κομμουνισμού του καλαμποκιού και της ραγδαίας κατασκευής του «Χρουστσόφ» στην ένδοξη πόλη μας. Στη συνέχεια, από τα ψηλοτάβανα κοινόχρηστα διαμερίσματα, πολλές οικογένειες μετακόμισαν σε μικρά, αλλά ξεχωριστά διαμερίσματα - το όνειρο της τότε ανθρωπότητας της Αγίας Πετρούπολης.

Ογκώδη έπιπλα αντίκες: ντουλάπια, μπουφές, τσουλήθρες, σετ σαλονιού και τραπεζαρίας από δρυς, καρυδιά, μαόνι και Καρελιανή σημύδα, που δεν χωρούσαν σε καινούργια διαμερίσματα, νοικιάζονταν σε μαγαζιά με οικονομίες για μια δεκάρα ή τα έβγαζαν στα σκουπίδια. Δεν υπήρχαν φθηνότερες αντίκες πουθενά στον κόσμο, ποτέ και οποιαδήποτε στιγμή. Πωλούνται επίσης πιάτα, πολυέλαιοι, λάμπες, καθρέφτες, πίνακες, είδη σπιτιού και ρούχα για γελοία χρήματα. Λίγοι γνώριζαν την πραγματική αξία όλων αυτών των πραγμάτων.

Τις δεκαετίες του 1920 και του 1930, οι GEP, NKVD, κομματικοί εργάτες έλαβαν διαμερίσματα καταπιεσμένων πολιτών με όλα τα έπιπλα των πρώην ιδιοκτητών. Κατά τη διάρκεια του αποκλεισμού, ολόκληρα σπίτια της πόλης πέθαναν από την πείνα και ό,τι απέμενε σε αυτά μετατράπηκε σε περιουσία θυρωρών, αστυνομικών της περιοχής, διευθυντών σπιτιών και των υπηρετών τους. Οι ίδιοι και κυρίως οι κληρονόμοι τους δεν καταλάβαιναν τις περιπλοκές υλικό πολιτισμό- γι' αυτούς, τα σκουπίδια ήταν σκουπίδια, τίποτα περισσότερο. Υπήρχαν όμως άνθρωποι στην πόλη που καταλάβαιναν την αξία των αντίκες, που ήξεραν πόσα. Πολλοί από αυτούς έκαναν περιουσίες σε αυτή την προσωρινή έκπληξη και κυριολεκτικά συγκέντρωσαν ολόκληρα μουσεία για μια μικρή δεκάρα. Ο ήρωάς μας Claudius Ippolitovich, ο Behemoth, προσκολλήθηκε πάνω τους. Όλα έγιναν σαν τυχαία, αλλά ίσως όχι.

Λίγο νωρίτερα από τα θλιβερά γεγονότα για εμένα, έναν σχεδιαστή παραγωγής από μικρό περιφερειακό θέατρο, προσκλήθηκε ως ο βασικός καλλιτέχνης στο διάσημο Δραματικό Θέατρο της πόλης. Έχοντας αναλάβει τα καθήκοντά μου, φυσικά, αποφάσισα να γνωρίσω τους μελλοντικούς μου καλλιτέχνες και μπήκα στην αυλή γωνιακό σπίτιστην οδό Belinsky και τη Liteiny Prospekt, όπου τα εργαστήρια τέχνης και παραγωγής του Δραματικού Θεάτρου του Λένινγκραντ ζούσαν στην πτέρυγα της αυλής. Ήξερα ήδη ότι σε αυτούς δούλευαν υπέροχοι θεατρίνοι: ξυλουργοί, κλειδαράς, ένα από τα καλύτερα στηρίγματα στην πόλη - ο Arkady Zakharovich, που ήταν ο καπετάνιος του "θαλάσσιου κυνηγού" στον πόλεμο, και καλός, αλλά με κατσαρίδες, όπως πιστοποιήθηκε από εμένα, τον καλλιτέχνη-ερμηνευτή Claudius Ippolitovich, γνωστός και ως Klyaksa-Begemotushka, σύμφωνα με μια τοπική απροσδόκητη επωνυμία.

Έχοντας εξοικειωθεί με όλους τους μάστορες της ξυλουργικής και της μεταλλοτεχνίας στον πρώτο όροφο, ανέβηκα στον δεύτερο και περνώντας από το περίφημο εργαστήριο σκηνικών, βρέθηκα σε μια γραφική αίθουσα. Είκοσι μέτρα μακριά από την είσοδο, πίσω από ένα μακρύ τραπέζι εργασίας, βρήκα μια γυναίκα σε σχήμα αχλαδιού ακατανόητης ηλικίας, χωρίς λαιμό, πλαδαρή, με πεσμένα μάγουλα, που μοιάζει με καρικατούρα Γάλλος καλλιτέχνης Daumier στον βασιλιά Louis Philippe.

Πλησιάζοντας αυτή τη θεία πιο κοντά, τη ρώτησα ευγενικά:

Πες μου, σε παρακαλώ, πού είναι εδώ ο καλλιτέχνης Klavdy Ippolitovich;

Ως πού; Αυτός είμαι εγώ, Κλαύδιος Ιπολίτοβιτς, - είπε η φιγούρα με μια γυναικεία συγκινητική φωνή, εντελώς ασυμβίβαστη με το όνομα και το πατρώνυμο. «Τι θέλεις από μένα, νεαρέ;

Από μια τέτοια έκπληξη, έμεινα άναυδος και στην αρχή δεν μπορούσα να εξηγήσω αμέσως ότι είχα έρθει επίτηδες - για να τον γνωρίσω. Αλλά αργότερα, έχοντας μάθει ποιος ήμουν και από πού κατάγομαι, ξαφνικά στράφηκε προς το μέρος μου με κάποια φιλαρέσκεια:

Φου, πόσο νέος είσαι όμως... σε φαντάστηκα πιο εντυπωσιακό.

Λυπάμαι, δυστυχώς, δεν βγήκα σταθερός, αλλά ελπίζω να γίνω συννεφιασμένος με τον καιρό», απάντησα.

"Ναι, δεν τραβάει το "αυτός" - είναι αυτό, τίποτα περισσότερο."

Κατεβαίνοντας στο ξυλουργείο, σκέφτηκα ότι ο Κλαύδιος στην εμφάνισή του συνάδει περισσότερο με τα κλικ παρά με το αυτοκρατορικό όνομα και το αρχαίο ελληνικό πατρώνυμο. Φεύγοντας από τα εργαστήρια, παραπονέθηκε στους ξυλουργούς για τον εαυτό του, ότι στην αρχή μπέρδεψε τον Κλαύδιο Ιππολίτοβιτς τους για γυναίκα.

Όχι, δεν είναι γυναίκα, έχουν μια κόρη.

Λοιπόν, οι θείες έχουν και κόρες.

Αλλά έχουν επίσης μια σύζυγο, τη λένε Mamutka και την κόρη της Tyutelka. Η tyutelka ήταν μια επιτυχία μισό κεφάλι χαμηλότερα από το papani, ένα είδος αχλαδιού δούκισσας με πόδια, - μου εξήγησε ο επικεφαλής ξυλουργός Βασίλι Στεπάνοβιτς με κάποια στραβοπάτημα τα χαρακτηριστικά της οικογένειας Behemoth.

Γιατί το υποβαθμίζετε σε στείρωση;

Βλέπετε, δεν έχουν ανδρική εμφάνιση. Ούτε μια τρίχα δεν γεννήθηκε στο παχύ πηγούνι τους. Δεν φαίνεται καν σαν γυναίκα στις γυναίκες, αλλά απλώς ένα είδος αιμοφωδίας, ο Θεός να με συγχωρέσει», μου απάντησε ο γέρος Stepanych. - Και μια γυναίκα δεν είναι γυναίκα, και ένας άντρας δεν είναι άντρας. Και ούτε, και τι διάολο. Μην τολμήσεις καν να τους διασταυρώσεις: τι δεν τους ταιριάζει, πέφτουν αμέσως σε υστερίες, τσιρίζουν έτσι όλη μέρα - σαν κομμένα κάπροι, τινάζουν κάποιου είδους αγανάκτηση σε όλους, μπορείς να το ακούσεις ακόμα και στο ξυλουργείο μας. Καλύτερα να μην τους πλησιάζεις αυτές τις στιγμές. Ναι, δεν τραβάει το "αυτός" - είναι αυτό, τίποτα περισσότερο. Δεν μας κατεβαίνει, δεν έχουν να κάνουν από το βουνό τους στο υπόγειό μας, είναι άλλου αίματος. Για αυτούς, είμαστε έντομα μιας ρουστίκ διαρροής. Και είναι μια φιγούρα που αιωρείται σε μια συννεφιασμένη ομίχλη, που υψώνεται πάνω από τον ασκό της ζωής. Το εσωτερικό τους δεν αντέχει τον ήχο του πριονιού, αρχίζει να ταλαντεύεται. Είμαστε για αυτούς - ρινίσματα πεύκου, τίποτα περισσότερο. Κάποιες αστείες λέξεις πέφτουν από το στόμα τους για αυτούς...

Τι να πω? Μια φουσκωμένη σταγόνα, ένας γάιδαρος χωρίς τσάργκα, μια τσάντα με μάτια, ένας αυτοκράτορας της βλακείας, μια φουσκωμένη γαλοπούλα, ένας αφρικανικός ιπποπόταμος - όλα τους ταιριάζουν! - φλεγμονή, εκπνεόμενη δυσαρέσκεια στο ντόπιος καλλιτέχνηςξυλουργός-παραγγελέας Egor Gavrilov.

Είναι εκεί πάνω, όταν εξοργίζεται, αρχίζει να πατάει το πάτωμα από πάνω μας, φανταζόμενος ότι μας ποδοπατάει, - πρόσθεσε παρεμπιπτόντως ο μάστορας του θεάτρου Ιβάν, ένας Veps.

Κάποιο πρόβλημα!

Τι δεν μοιράστηκαν, αλλά τι πρέπει να μοιραστούν; Δραματουργία στη σκηνή των εργαστηρίων - το δρεπάνι συνέκλινε με την πέτρα. Αλλά θα πρέπει να συνεργαστώ με όλους σε αυτό το πρόβλημα.

Δεν παίρνετε κατάκαρδα τα μικροπράγματα μας. Ο Klavdy Ippolitovich έχει μεγάλη υπερηφάνεια, αλλά δεν είναι κακός, και καλός ειδικός στον τομέα σας», με καθησύχασε ο Vasily Stepanovich στον χωρισμό.

Εκείνα τα φτωχά χρόνια, οι άνθρωποι στα εργαστήρια οργάνωσαν ένα κλάμπινγκ - μαγείρευαν και δείπνησαν στο κλουβί τους, περιφραγμένο από το ξυλουργείο. Τα προϊόντα προετοιμάστηκαν νωρίτερα. Πατάτες, λάχανα, καρότα, κρεμμύδια, σκόρδο, αγγούρια έφεραν στις αρχές του φθινοπώρου από ντάκες και χωριά. Το λάχανο ήταν τουρσί στις αρχές Νοεμβρίου. Τα Σαββατοκύριακα του Σεπτέμβρη πηγαίναμε με το λεωφορείο του θεάτρου στα δάση της περιοχής για μανιτάρια.

Όλα τα τρόφιμα φυλάσσονταν σε ένα καλά εξοπλισμένο κρύο υπόγειο ακριβώς κάτω από το κλιμακοστάσιο. Η σύζυγος του τόρνου, Γαβριλίχ, στην επίσημη βαθμίδα της, ετοίμαζε δείπνα ως καθαρίστρια, μεγάλη ειδήμονας στο τουρσί μανιταριών, λάχανων, αγγουριών και των άλλων λιχουδιών μας.

Το μεσημεριανό αποτελείτο από ένα καλό κομμάτι στιφάδο, βραστό ή τηγανητές πατάτεςΜε ξυνολάχανο, στο τραπέζι υπήρχαν πάντα πήλινα μπολ με τουρσί και μανιτάρια. Σερβίρονταν μερίδες Gulliver, και όλα αυτά για τα τότε πενήντα δολάρια. Το φρέσκο ​​κρέας προμηθεύτηκε από ένα γωνιακό deli στο Liteiny Prospekt από τους ίδιους τους κρεοπώλες, φίλους των ξυλουργών μας. Για αυτό, ο τελευταίος ακόνιζε μαχαίρια για κρεοπώλες και τους κέρασε πρώτης τάξεως φεγγαράδα με ξινολάχανο.

Ο Κλαύδιος ο Behemoth ήταν ο μόνος από όλους τους εργάτες του εργαστηρίου που δεν συμμετείχε σε δείπνα artel.

Δεν δειπνούν μαζί μας, μυρίζουν ξινολάχανο στον τόπο μας. Ναι, οι μήτρες του ξυλουργού μας παράγουν απάνθρωπους ήχους από αυτό, κάτι που είναι κακό για αυτούς. Στον επάνω όροφο χωνεύουν το γλυκό δώρο της Μαμούτκα με έναν γλάρο. Άπληστος ατομικός τύπος, με μια λέξη... - σχολίασε ο τορνέρ την απουσία του καλλιτέχνη στο μαγαζί clubbing.

«Μια πρησμένη κηλίδα, ένας γάιδαρος χωρίς τσάργα, μια τσάντα με μάτια, ένας αυτοκράτορας της βλακείας, μια φουσκωμένη γαλοπούλα, ένας αφρικανικός ιπποπόταμος - όλα τους ταιριάζουν!»

Τι κι αν αγαπάει τα γλυκά, - τον υπερασπίστηκε ο Γαβρίλιχ. - Ο Claudius Ippolitovich μάλλον έχει χαλασμένο στομάχι για το απλό μας φαγητό. Και ο λαίμαργος είναι από το μπλόκο, λιμοκτονούσε καιρό. Κοίτα, όμως, με τι χαρά γράφει γράμματα για διαφήμιση. Αυτή τη στιγμή ακόμα και η γλώσσα του βγαίνει από το στόμα και στάζει το σάλιο.

Πράγματι, κάτι στον ερμηνευτή μου ήταν περίεργο και καβγά. Με την απέριττη φιγούρα του, το παγωμένο, χλωμό πρόσωπό του, τη γυναικεία φωνή και τις συνήθειές του, έμοιαζε με ευνούχο, ευνούχο ή με τους ερμαφρόδιτους Mamindya και Papindya, που ζούσαν στο Buckle τη δεκαετία του '50.

Αλλά δεν πίνουν νερό από το πρόσωπο, είναι σημαντικό να κατακτήσουν την τέχνη και να αισθανθούν το χρώμα. Στην αρχή, βέβαια, πήρα πολλά από αυτόν, αφού αποδείχτηκε άσχημος χαρακτήρας, αντίστοιχος με όλα τα ανέκδοτα για τη γυναικεία λογική. Αυτό που δεν ήταν σύμφωνα με τον ίδιο - έπεσε σε υστερίες και γκρίνιαζε όλη μέρα, αποτινάζοντας τη δυσαρέσκεια από τον εαυτό του. Πριν νέα δουλειάξέσπασε, ήταν ιδιότροπος, προσβλήθηκε από κάτι ακατανόητο. Φόβιζε εμένα και τον εαυτό του ότι δεν θα τα καταφέρει, ότι ήταν αδύνατο, και όχι απαραίτητο, να εκπληρώσω όπως ήθελα. «Κάνε το μόνος σου, αν είσαι σίγουρος» - και ούτω καθεξής. Οι προσπάθειές μου να βρω έναν ειρηνικό, λειτουργικό τρόπο επικοινωνίας μαζί του ήταν ανεπιτυχείς. Στο τέλος, έπρεπε να θυμηθώ την κακή, επίσημη σταλινική παιδική ηλικία και να μαστιγώσω τον Klavdy Ippolitovich σύμφωνα με όλους τους κανόνες της πολυώροφης ρωσικής γλώσσας. Όσο κι αν φαίνεται παράξενο, κατάλαβε αμέσως αυτή τη μουσική και κοιτάζοντας γύρω μου, υπάκουσε με έκπληξη και φόβο, αναγνωρίζοντάς με ως τον κύριο καλλιτέχνη του θεάτρου. Αργότερα, μετά από αρκετό καιρό, ρώτησε προσεκτικά πού έμαθα μια τέτοια ρωσική γλώσσα, ήταν οδυνηρά υπνωτιστικό.

Ο Begemotushka αποδείχθηκε επαγγελματίας καλλιτέχνης, ένιωθε απόλυτα το χρώμα, κατέκτησε το σχέδιο, δούλεψε ειλικρινά και άρχισα να τον αντιμετωπίζω με σεβασμό.

Πριν τα κέρδη ήταν οδυνηρά πρόθυμοι. Έβγαλε τα περισσότερα χρήματα από τη διαφήμιση, ήξερε τέλεια τη γραμματοσειρά και την έγραφε πραγματικά με ευχαρίστηση, σκύβοντας το κεφάλι και βγάζοντας τη γλώσσα του. Πήρε πολλές παραγγελίες από έξω. Δεν με πείραξε - είναι καλό όταν κάποιος ξέρει πώς να κερδίζει χρήματα. Δικαιολόγησε:

Έχω δύο μεγάλα πουλιά στα ράφια του σπιτιού μου με ανοιχτά στόματα- Η Μαμούτκα και η Τιουτέλκα κάθονται, απαιτούν φαγητό. Και εδώ για κάθε γράμμα χρημάτων πηγαίνει ανάλογα με τις τιμές. Όλα είναι νόμιμα, απλά να είσαι έξυπνος. Κοιτάξτε εδώ - ap! - και το γράμμα είναι έτοιμο, είκοσι καπίκια, και ένα ακόμα - op! - ήδη σαράντα. Από κάτω ζηλεύουν οι μάστορες που κερδίζω πολλά και γρήγορα – ας προσπαθήσουν. Αντιμετωπίζω δύο δουλειές - ως καλλιτέχνης-ερμηνευτής, και κάνω όλη τη διαφήμιση για το θέατρο. Η διαφήμιση πληρώνει περισσότερο από τη ζωγραφική. Αλλά για να είμαι ειλικρινής, είχα κουραστεί τρομερά από αυτή τη δουλειά, τι άλλο θα μπορούσα να βρω - πιο ζωντανό και πιο κερδοφόρο.

Από τις πρώτες μου δουλειές στο θέατρο ήταν η παράσταση «Η κοροϊδευτική μου ευτυχία» βασισμένη στο έργο του Μαλιούγκιν. Πρόκειται για ένα ταλαντούχο έργο που δημιουργήθηκε από αλληλογραφία μεταξύ του Anton Pavlovich Chekhov και διαφορετικοί άνθρωποι, αποφασίσαμε να κάνουμε τη συνοδεία όσο πιο αυθεντική γίνεται, να αγοράσουμε δηλαδή όλα τα έπιπλα, όλες τις λεπτομέρειες, μερικά από τα κοστούμια των χαρακτήρων από τον πληθυσμό της παλιάς μας πόλης. Έχω ήδη μια επιτυχημένη εμπειρία αυτού του είδους κοινή εργασίαμε σκηνοθέτη τον Κάμα Γκίνκα στην παράσταση «Ο τελευταίος» του Μαξίμ Γκόρκι στο θέατρο Δράμας και Κωμωδίας. Ο Agamirzyan, ο σκηνοθέτης, κάλεσε επίσης τον Γκίνκα ως συν-σκηνοθέτη του «Mocking» και αποφασίσαμε να συνεχίσουμε αυτή τη γόνιμη ιδέα.

Ανακοινώθηκε στο ραδιόφωνο της πόλης ότι το Δραματικό Θέατρο Komissarzhevskaya για την παράσταση "My Mocking Happiness" αγοράζει έπιπλα, σκηνικά, κοστούμια από τον πληθυσμό τέλη του δέκατου ένατου- αρχές του εικοστού αιώνα. Και κυριολεκτικά την επόμενη μέρα άρχισε το πανδαιμόνιο. Οι διαχειριστές δεν πρόλαβαν να γράψουν τις διευθύνσεις και τα τηλέφωνα όσων ήθελαν να πουλήσουν οτιδήποτε στο θέατρο, πολύ περισσότερο από αυτό που ζητήσαμε.

Το πρωί, κάθε καθορισμένη Τρίτη - ρεπό του θεάτρου - το λόμπι της Komissarzhevka ήταν κατάμεστο τεράστιο ποσόΓερόντισσες της Αγίας Πετρούπολης με τσαντάκια, παλιές βαλίτσες, μπαούλα γεμάτα με κάθε λογής πράγματα: κηροπήγια, συσκευές μελανιού, τσιγαροθήκες, ρολόγια τσέπης με αλυσίδες και χωρίς, κορνίζες με φωτογραφίες και μόνο κορνίζες, παλιά φωτογραφικά άλμπουμ με επιχρυσωμένα μονογράμματα, τα απομεινάρια από πορσελάνινα σετ, διάφορα ειδώλια, ομπρέλες, στοίβες, pince-nez, μονόκλ, κάθε είδους βεντάλιες, φράκο, φουστάνι, καπέλα, καπέλα, φορέματα κεντημένα με χάντρες και γυάλινες χάντρες, κ.ο.κ.

Με λίγα λόγια, για μένα το ρεπό μετατράπηκε σε άγριο εφιάλτη. Μόνο λίγα πράγματα έπρεπε να αγοραστούν για την παράσταση, αλλά οι γριές επέμεναν να τους πάρω τα πάντα και απείλησαν να φέρουν περισσότερους πίνακες, βιβλία, παιδικά γάντια, γάντια, καπέλα, προεπαναστατικά τραπουλόχαρταΚαι ούτω καθεξής και ούτω καθεξής. Εκτός από την αγορά σκηνικών, ήταν απαραίτητο να ταξιδέψετε σε διευθύνσεις και να επιλέξετε τα απαραίτητα έπιπλα. Ταυτόχρονα με τις αγορές, ήταν απαραίτητο να παρακολουθείται η παραγωγή σκηνικών, να ζωγραφίζει υλικά για κοστούμια και να δοκιμάσει κοστούμια για ηθοποιούς.

Προφανώς δεν μπορούσα να αντεπεξέλθω και γι' αυτό στράφηκα στον Klavdii Ippolitovich για βοήθεια. Είδε τα σκίτσα μου, τη διάταξη μου, έλαβε αντίγραφα όλων των σχεδίων επίπλων και σκηνικών. Προς έκπληξή μου, το Behemoth συμφώνησε χωρίς δισταγμό να αναλάβει αυτό το δύσκολο έργο να αποκτήσει όλα τα απαραίτητα για την παράσταση.

Οι διαχειριστές του θεάτρου του έδωσαν ένα ολόκληρο βουνό από διευθύνσεις γριών της Αγίας Πετρούπολης. Άρχισε να εργάζεται σε αυτό το κομμάτι πολύ λογικά. Βρήκα τα απαραίτητα έπιπλα στα σπίτια της Αγίας Πετρούπολης, αγόρασα μια απολύτως συλλογή Τσέχοφ από ομπρέλες, μπαστούνια, pince-nez, ποτήρια κ.λπ.

Για πιο γόνιμη δουλειά, η Behemoth έχει δημιουργήσει ένα ολόκληρο σύστημα. Σχεδίασε προσεκτικά πολλά φύλλα ενός μεγάλου τετραδίου αχυρώνα, όπου ζωγράφισε λεπτομερώς: το όνομα, το πατρώνυμο, το επώνυμο του πωλητή, τη διεύθυνση, τον αριθμό τηλεφώνου του, τι πουλάει, τι ώρα είναι το πράγμα, από τι υλικό, σε τι προϋπόθεση, η αξίωση για την τιμή. Λοιπόν, μόνο όλα τα προσωπικά δεδομένα. Ένιωσα μάλιστα ότι κάτι δεν πήγαινε καλά με αυτήν την υπερβολικά επιχειρηματική προσέγγιση, η οποία δεν είναι τυπική για τους περισσότερους καλλιτέχνες. Αλλά μετά ξέχασα. με έσωσε από αυτό το χάλι που μισώ. Του ήμουν ευγνώμων εκείνη τη στιγμή.

Κυκλοφόρησε η παράσταση με επιτυχία, όλα έγιναν υπέροχα, το σκηνικό προκάλεσε μεγάλο ενδιαφέρον. Όλοι ήταν ικανοποιημένοι με τη δουλειά, συμπεριλαμβανομένου του Κλαύδιου. Ξέχασα το «καθολικό» που έφτιαξε με τις διευθύνσεις των ηλικιωμένων κυριών. Το θέατρο δεν τους χρειαζόταν πια. Αλλά αποδείχθηκε ότι ο Behemoth μας συνέχισε να τα χρησιμοποιεί και βομβάρδισε κρυφά τους άτυχους ανθρώπους στο όνομα του θεάτρου, αγοράζοντας από αυτούς μοναδικά μουσειακά αντικείμενα σε χαμηλή τιμή για δικά τους χρήματα. Μετέτρεψε το δωμάτιό του σε ένα τεράστιο κοινόχρηστο διαμέρισμα στην οδό Bolshaya Zelenina, στην πλευρά της Πετρούπολης, σε αποθήκη με αντίκες.

Έχοντας γεμίσει το δωμάτιο σε σημείο να στριμώχνεται με τα αγορασμένα αγαθά, άρχισε να ανταλλάσσει gizmos για πλούσιους συλλέκτες και διαπραγματεύτηκε σκληρά μαζί τους, χωρίς να υποχωρήσει στην καθορισμένη τιμή. Και από επαγγελματίας καλλιτέχνης μεταμορφώθηκε σε αντίκα «ζουρί», όπως ονομάζονταν τέτοιες φιγούρες εκείνη την εποχή. Μετά από λίγο καιρό, τα κατορθώματα του Behemoth μας, που δεν έλαβε υπόψη τους νόμους του εγκληματικού περιβάλλοντος, η αδιαλλαξία και η απροθυμία του να μοιραστεί με τις «αρχές» δεν άρεσαν τους σκληροτράχηλους της αγοράς αντίκες και τον παρέδωσαν στην αστυνομία. Μαζί τους βρέθηκαν γείτονες σε ένα κοινόχρηστο διαμέρισμα που παρατήρησαν τις παράνομες δραστηριότητες του καλλιτέχνη και ήταν εχθροί μαζί του για πολλά χρόνια.

Η αστυνομία, που ήρθε στο διαμέρισμα του Klavdy Ippolitovich, βρήκε στο δωμάτιό του μια ολόκληρη αποθήκη με ακριβές αντίκες σε επίπεδο μουσείου. Πήραν από τα χέρια τον υπόγειο εκατομμυριούχο, τον πήγαν στο στρατόπεδο και, τοποθετώντας τον στο προκαταρκτικό δωμάτιο, άρχισαν να ράβουν μια υπόθεση κερδοσκοπίας σε ιδιαίτερα μεγάλη κλίμακα. Εκείνη τη σοβιετική εποχή, υπήρχε ένας νόμος για την κερδοσκοπία, που κοινώς αποκαλούνταν «νόμος για τους υπόγειους εκατομμυριούχους», σύμφωνα με τον οποίο μπορούσαν να καταδικαστούν σε «πύργο». Ο Ιπποπόταμος, όπως γνωρίζετε, δεν έζησε για να δει την ετυμηγορία - πέθανε στο δρόμο προς αυτόν, πέθανε από τρόμο.

Ο νεκρός δεν κρίνεται, και όποιος θυμάται τα παλιά είναι μακριά από τα μάτια του, - είπε ο μάστορας των ξυλουργών Βασίλι Στεπάνοβιτς μετά την αναφορά του Γεγκόρι Γκαβρίλοφ.

Όλα τα εργαστήρια της ξυλουργικής τιμούσαν τη μνήμη του Klavdy Ippolitovich, που στέκονταν πίσω από έναν πάγκο εργασίας, μια νέα βότκα σίτου που μόλις είχε εμφανιστεί στα καταστήματα της πόλης. Ο καθηγητής Arkady Zakharovich, αξιωματικός πεζοναυτώναποσύρθηκε, μετά το τρίτο ποτήρι, θυμήθηκε ότι το όνομα και το πατρώνυμο του αποθανόντος - Claudius Ippolitovich - από τις λατινοελληνικές γλώσσες σημαίνει "κουτσό άλογο" και "ιπποπόταμος", δηλαδή ιπποπόταμος, από τα ελληνικά - "άλογο του νερού" - έτσι ... Μετά από αυτό το μήνυμα, όλοι ήταν σιωπηλοί για πολλή ώρα και σκεφτικοί. Μέσα στη σιωπή, η καθαρίστρια ξαφνικά έσπασε - Gavrilikh:

Δεν μπορείς να αγοράσεις σπίτι για τον Behemoth. Ήταν ακατάλληλος για εμάς. Φτιάξτε το δικό σας, άντρες, το μέτρο βγαίνει στα μάτια σας. Και θα βάλω ένα κερί στο Nikol Morskoy στη μνήμη του και θα προσευχηθώ να απομακρύνει την προηγούμενη έχθρα σας.

Ο επικεφαλής καλλιτέχνης του BDT, Eduard Kochergin, κυκλοφόρησε το Notes of a Tablet Rat. Η ανταποκρίτρια της Izvestia, Natalia Kurchatova, συναντήθηκε με τον πλοίαρχο για να συζητήσουν την κυκλοφορία του νέου του βιβλίου και τη μακρά ανακαίνιση της ιστορικής σκηνής.

- Το Notes of a Tablet Rat είναι το τρίτο σας βιβλίο, αλλά κατά ενα περίεργο τροποτο πρώτο βιβλίο για το θέατρο στο οποίο έχετε αφιερώσει όλη σας τη ζωή. Γιατί συνέβη?

Είναι δύσκολο να γράψεις για το θέατρο. Πόσα ξέρεις βιβλία τέχνηςγια το θέατρο; Τα γραπτά του Μπουλγκάκοφ έρχονται στο μυαλό και, ίσως, όλα είναι ευρέως γνωστά. Με ενδιέφερε το θέατρο των ανθρώπων - τόσο δυσδιάκριτοι άνθρωποι, τεχνίτες, αλλά ταυτόχρονα πολύ σημαντικοί, όσο και αυτοί που είναι στο μάτι, αλλά ήθελα να τους δείξω από μια απροσδόκητη σκοπιά. Το καθήκον μου δεν ήταν να παρασυρθώ σε θεατρικές σπουδές ή απομνημονεύματα, αλλά να δώσω σε όλα τη μορφή ζωής λογοτεχνικές ιστορίες. Είναι πολύ δύσκολο, γι 'αυτό πρέπει να έχετε ελευθερία και τι είδους ελευθερία υπάρχει όταν όλοι γνωρίζουν και θυμούνται ποιοι είναι ο Evgeny Lebedev, ο Oleg Borisov, ο Georgy Tovstonogov.

Μαζί με ιστορίες για θρυλικούς ανθρώπους, γράφεις για τους πραγματικούς «ταμπλέτες αρουραίους» - τους δασκάλους του εργαστηρίου παραγωγής. Τι ταμπεραμέντο πρέπει να έχεις για να μείνεις μακριά από τα μάτια σου και να μην υποφέρεις από αυτό σε ένα θέατρο που ζει από την προσοχή του κοινού;

Δεν είναι θέμα ιδιοσυγκρασίας, είναι θέμα αγάπης. Όπως στο κεφάλαιο «Musician's Azure», όπου μιλαμεγια τον Konstantin Bulatov, έναν υπέροχο χημικό, μπορούσε να φτιάξει ακριβώς τη βαφή που χρειαζόταν σύμφωνα με το σκίτσο του καλλιτέχνη. Πιθανότατα θα μπορούσε κάποιος να κάνει μια εντυπωσιακή επιστημονική καριέρα, αλλά ήταν ερωτευμένος με το θέατρο και έτσι δούλεψε στο θέατρο.

Περιγράφετε ένα επεισόδιο όταν ο Oleg Borisov, στην πρώτη σας κοινή παράσταση με τον Tovstonogov, τον Henry IV, υιοθέτησε πρόθυμα ένα κοστούμι avant-garde για εκείνη την εποχή. Υπήρξαν επεισόδια που βρήκατε ένα δρεπάνι σε μια πέτρα με τους καλλιτέχνες;

Φυσικά, όχι μόνο μία φορά. Τα κοστούμια για τον ίδιο "Ερρίκο IV" ονομάζονταν "ποδιές" από τους καλλιτέχνες και, για παράδειγμα, ο Efim Kopelyan δεν ήθελε πεισματικά να κάνει πρόβα σε ένα κοστούμι, λέγοντας ότι ήταν πολύ βαρύ. Στο οποίο ο Τοβστονόγκοφ του είπε: «Το κοστούμι του Κοτσέργκιν για σένα, Φίμα, σημαίνει ότι είναι βαρύ. Δεν σου είναι δύσκολο να κουνήσεις το μουστάκι σου σε όλα τα κινηματογραφικά στούντιο της χώρας;

Ο Tovstonogov ήταν ένας άνθρωπος με κολοσσιαία σοφία και μια φυσική αίσθηση του χιούμορ, η οποία, παρεμπιπτόντως, σπάνια συναντάται στους σκηνοθέτες. Ποτέ δεν φώναξε στους καλλιτέχνες, δεν τους ταπείνωσε, αλλά μπορούσε να πει κάτι που την επόμενη μέρα θα επαναλάμβανε όλο το θέατρο. Κι αν κάποιος τον παρέκαμψε έξυπνα, τότε ο ίδιος ήταν ο πρώτος που γέλασε.

Έχετε τη φήμη ότι είστε όχι μόνο πνευματώδεις, αλλά και μάλλον ωμά. Ξαναδιηγούνται την ιστορία του πώς έβαλες έναν κουβά στο κεφάλι του Kame Ginkasu.

Ω, αυτή είναι ήδη μια θρυλική ιστορία, αν και στην πραγματικότητα δεν του έβαλα κουβά στο κεφάλι. Μόλις του πέταξα έναν κουβά με μπογιά. Ο Γκίνκας, παρεμπιπτόντως, έγραψε και ένα βιβλίο όπου αναφέρει αυτό το επεισόδιο.

- Γιατί το πέταξες;

Λοιπόν, εδώ είναι, μάλλον, αναλυτικά και πες. Θα περιοριστώ σε μια σύντομη διατύπωση: για τον εγωκεντρισμό. Γενικά, όλοι οι σκηνοθέτες είναι εγωκεντρικοί, αυτό είναι ένα τέτοιο χαρακτηριστικό της ιδιοσυγκρασίας του σκηνοθέτη. Αλλά μερικές φορές είναι πολύ ενοχλητικό.

Ποιες παραστάσεις αποδεικνύονται καλύτερες - εκείνες όπου υπάρχει γαλήνη και ησυχία μεταξύ του σκηνοθέτη και του καλλιτέχνη ή εκείνες όπου υπάρχει έργο σύγκρουσης;

Συμβαίνει διαφορετικά. Μερικές φορές παίζεις δώρο με τον σκηνοθέτη - και όλα είναι καλά, και μερικές φορές καβγαδίζεις - και αυτό δεν πειράζει. Αλλά ο θεατής δεν ενδιαφέρεται για αυτή την κουζίνα. Τι είναι καλό θέατρο - το κύριο πράγμα δεν είναι τι ήταν, αλλά τι είναι.

- Η ανακατασκευή της σκηνής βρίσκεται σε πλήρη εξέλιξη, θα αναστηλωθούν και τα περίφημα εργαστήρια του θεάτρου. Έχουν κανέναν να συνεργαστούν;

Είναι δύσκολο να πούμε. Κάποτε μαζεύαμε μαέστρους για το θέατρο εδώ και χρόνια. Είχαμε τα καλύτερα εργαστήρια της πόλης. Όλοι οι ξένοι που ήρθαν έμειναν έκπληκτοι στο επίπεδο της σκηνοθεσίας. Άνθρωποι του επιπέδου των σκηνικών μας Krutova ή Boris Smirnov, τεχνίτες μετάλλων, όπως καταλαβαίνετε, δεν βρίσκονται κάτω από το φράχτη. Ο Smirnov έφτιαξε κάποτε ένα κράνος ιππότη για τον Rezo Gabriadze και τον πήγε στην Ελβετία για να πυροβολήσει. Και απομακρύνθηκε από το αεροπλάνο, γιατί οι τελωνειακοί αποφάσισαν ότι είχε κλέψει αυτό το κράνος από το Ερμιτάζ. Έπρεπε να γράψω στον Κύριλλο Λαβρόφ επεξηγηματικές επιστολέςότι το κράνος είναι φτιαγμένο από τον αφέντη μας από το BDT.

- Εσείς και ο Tovstonogov κάνατε αρκετές δεκάδες παραστάσεις. Ποιοι από αυτούς είναι οι πιο αγαπητοί σε εσάς;

Τριάντα παραστάσεις, για την ακρίβεια. Το να ρωτάς έναν καλλιτέχνη ποια παράσταση είναι πιο αγαπητή σε αυτόν είναι περίπου το ίδιο με το να τον ρωτάς ποιο είναι το αγαπημένο του χρώμα. Κάθε παράσταση είναι ένας ολόκληρος κόσμος, συμπεριλαμβανομένου του καλλιτεχνικού και του σκηνικού μέρους. Ένας κόσμος τελειώνει, ένας άλλος αρχίζει. Μπορώ μόνο να πω ότι είχαμε άριστες εργασιακές σχέσεις με τον Tovstonogov.

- Πώς είναι οι σχέσεις σου με τον νέο καλλιτεχνικό διευθυντή Andrei Moguchiy;

Είναι πολύ νωρίς για να μιλήσουμε για αυτό, το θέατρο ανακατασκευάζεται, αυτό είναι απλώς το πεδίο δραστηριότητάς μου, το αποδέχομαι αυτό Ενεργή συμμετοχή. Θα τελειώσουμε μέχρι τον Μάιο, ελπίζω. Μόλις έρθει η σκηνοθεσία, υπάρχουν κάποια πράγματα που μπορώ ως καλλιτέχνης να δώσω στον σκηνοθέτη. Ο καλλιτέχνης διαβάζει το έργο διαφορετικά από τον σκηνοθέτη, οι κατηγορίες μας είναι κάπως πιο αρχαίες: ρυθμός, κλίμακα και αναλογία, χρώματα και η επίδρασή τους στην ψυχολογία, ακόμη και στη φυσιολογία του θεατή.

Μπορώ να δώσω στον σκηνοθέτη αυτό το βλέμμα αν θέλει να το χρησιμοποιήσει. Έχω δουλέψει με υπέροχα σκηνοθέτες θεάτρουστη ζωή μου - Ravensky, Lyubimov, Tovstonogov, Ginkas, Dodin. Έχω μια καθιερωμένη άποψη και νομίζω ότι ο Ισχυρός καταλαβαίνει ότι είναι γελοίο να προσπαθεί κάποιος να με λυγίσει με κάποιο τρόπο και να με αλλάξει. Αν χρειαστεί αυτό που μπορώ και μπορώ να κάνω, τότε θα δουλέψουμε.