Παρουσίαση για τη μουσική με θέμα "Rakhmaninov S.V.". Παρουσίαση για τη μουσική με θέμα "Sergei Vasilyevich Rakhmaninov"
Περιγραφή της διαφάνειας:
Κατάλογος συνθέσεων της όπερας Aleko (λιμπρέτο του Vl. I. Nemirovich-Danchenko βασισμένο στο ποίημα του A. S. Pushkin "Gypsies", 1892, Θέατρο Μπολσόι), The Miserly Knight (βασισμένο στο κείμενο του Πούσκιν, op. 24, 1904, σκηνή 19 Θέατρο Μπολσόι) , Francesca da Rimini (λιμπρέτο του M. I. Tchaikovsky βασισμένο στο 5ο τραγούδι "Hell" από τη "Θεία Κωμωδία" του Dante, op. 25, 1904, σκηνή 1906, Θέατρο Μπολσόι). για σολίστ, χορωδία και ορχήστρα-καντάτα Spring (στο κείμενο του ποιήματος «Green Noise» του N. A. Nekrasov, ό.π. 20, 1902), το ποίημα Bells (στα λόγια του E. Poe, μετάφραση K. D. Balmont, ό.π. 35, 1913); για συμφωνίες ορχήστρας-3 (d-moll, op. 13, 1895; e-moll, op. 27, 1906-07; a-moll, op. 44, 1935-36), fantasy Cliff (βασισμένο σε ποίημα του Μ. Yu. Lermontov, op. 7, 1893), Capriccio on gypsy themes, op. 12 (1894), συμφωνικό ποίημα Island of the Dead (βασισμένο στον πίνακα του A. Böcklin, op. 29, 1909), Symphonic Dances, op. 45 (1940); για πιάνο και ορχήστρα-4 κοντσέρτα (fis-moll, op. 1, 1890-91, 2nd edition 1917; c-moll, op. 18, 1901; d-moll, op. 30, 1909; g-moll, op. 40, 1914-26, 2η έκδοση 1929, 3η έκδοση 1941), Rhapsody on a Theme of Paganini, ό.π. 43 (1934); σύνολα δωματίου-οργάνων-Ρομαντικός και ουγγρικός χορός για βιολί και πιάνο, op. 6 (Αριθ. 1 και 2, 1893), Πρελούδιο και ανατολίτικος χορός, ό.π. 2 (αρ. 1 και 2, 1892) και σονάτα σε σολ ελάσσονα, ό.π. 19 (1901) για τσέλο και πιάνο. Elegiac Trio για πιάνο, βιολί και τσέλο (Στη μνήμη του μεγάλου καλλιτέχνη, d-moll, op. 9, 1893); για pianoforte-2 σονάτες (d-moll, op. 28, 1906-07; b-moll, op. 36, 1913, 2nd edition 1931), Variations on a theme by Chopin, op. 22 (1902), Variations on a θέμα Corelli, ό.π. 42 (1931), Fantasy Pieces (1892), Salon Pieces (1893-94), 6 Moments of Music, ό.π. 16 (1896), 10 πρελούδια, ό.π. 23 (1902), 13 πρελούδια, ό.π. 32 (1910), 6 Etudes-Paintings, ό.π. 33 (1911), 9 Etudes-Paintings, ό.π. 39 (1916-17), Side sketch (1917), Fragments (Fragments, 1917); για πιάνο 4 χέρια-6 κομμάτια, ό.π. II (1894); για 2 πιάνα-2 σουίτες (1st Fantasy, op. 5, 1892; 2nd op. 17, 1900-01); για χορωδία και ορχήστρα-Τρία ρωσικά τραγούδια, op. 41 (1926); για φωνή και πιάνο-6 ρομάντζα, ό.π. 4 (1891-93), 6 ειδύλλια σε λέξεις του A. N. Pleshcheev, ό.π. 8 (1893), 12 ειδύλλια, ό.π. 14 (1896), 12 ειδύλλια, ό.π. 21 (1902), 15 ειδύλλια, ό.π. 26 (1906), Επιστολή στον Κ. Σ. Στανισλάφσκι από τον Σ. Ραχμάνινοφ (1908), 14 ειδύλλια, ό.π. 34 (1912), Από το Ευαγγέλιο του Ιωάννη (1915), 5 ειδύλλια, ό.π. 38 (1916); μεταγραφές και διασκευές (για πιάνο) των ρομάντζων του Lilac (έκδοση 1941) και Marigold (έκδοση 1940), συνθέσεις άλλων συγγραφέων - J. Μπιζέ. Μινουέτο από τη μουσική στο δράμα των A. Daudet «The Arlesian» (1903), M. P. Mussorgsky. Gopak από την όπερα "Sorochinsky Fair" (έκδοση 1921), F. Kreisler. Βαλς "Torments of Love" (εκδ. 1926) και βαλς "Joy of Love" (έκδοση 1943), N. A. Rimsky-Korsakov, "Flight of the Bumblebee" από την όπερα "The Tale of the Tsar Saltan" (εκδ. 1931), J. S. Bach . Πρελούδιο, Gavotte και Gigue από τη Σουίτα Μ' μείζονα για σόλο βιολί (έκδοση 1933 και 1941), F, Mendelssohn. Scherzo από τη μουσική στο έργο του Σαίξπηρ «Όνειρο καλοκαιρινής νύχτας» (εκδ. 1938), P. I. Tchaikovsky. "Lullaby" στα λόγια του A. N. Maikov (εκδ. 1941), μπαλέτο "Sleeping Beauty" (για πιάνο 4 χεριών); νεανικές συνθέσεις (δεν έχει δημοσιευτεί από τον συγγραφέα) - 1ο μέρος της συμφωνίας (1891), συμφωνικό ποίημα Prince Rostislav (βασισμένο σε ποίημα του A. K. Tolstoy, 1891), Andante και σκέρτσο για κουαρτέτο εγχόρδων (1889), Ελεγειακό τρίο για πιάνο, βιολί και τσέλο g-moll, 1η κίνηση (1892), 3 νυχτερινά για πιάνο (1887-88), 4 κομμάτια για πιάνο (1889), 2 κομμάτια για πιάνο 6 χέρια (1890-91), Ρωσική ραψωδία για 2 πιάνα ( 1891 ), 5 ρομάντζα (1890-91), τραγούδι Burlatskaya για φωνή και πιάνο (1891), Deus meus για χορωδία a cappella (1890-91). για χορωδία και πιάνο-Έξι χορωδίες για γυναικείες ή παιδικές φωνές, ό.π. 15 (Δόξα, λόγια του N. A. Nekrasov; Night, words of V. N. Lodyzhensky; Pine, words of Lermontov; Waves besed off, words of K. P.; Captivity, words of N. G. Tsygankov; Angel, words of Lermontov; 1894-96); για χορωδία a cappella-Λειτουργία Αγίου Ιωάννη του Χρυσοστόμου, ό.π. 31 (1910), Αγρυπνία, ό.π. 37 (1915).
Rachmaninov S. V Ημερομηνία γέννησης 20 Μαρτίου (1 Απριλίου) 1873 Τόπος γέννησης Semenovo, επαρχία Novgorod, Ημερομηνία θανάτου 28 Μαρτίου 1943 Τόπος θανάτου Beverly Hills Professions Συνθέτης, μαέστρος, πιανίστας Rachmaninov S. V τάφηκε στη Valhalla. Νέα Υόρκη
Παιδική ηλικία Ο Ραχμανίνοφ γεννήθηκε σε μια ευγενή οικογένεια στην περιοχή Starorussky της επαρχίας Novgorod στο κτήμα Oneg στις 20 Μαρτίου 1873.
Νεολαία Με τα ξαδέρφια του και τον αδερφό του Satin: S. A. Satin, S. V. Rachmaninov, N. A. Rachmaninova (née Satina) - σύζυγος του S. V. Rachmaninov, V. A. Satin (1902)
Χρόνια σπουδών n Έπαιζε πιάνο από την ηλικία των 4-5 ετών. n Από το 1882 σπούδασε στο Ωδείο της Αγίας Πετρούπολης, από το 1885 - στο Ωδείο της Μόσχας με τους N. S. Zverev και A. I. Ziloti (πιάνο), S. I. Taneyev και A. S. Arensky (σύνθεση). n Σε ηλικία 13 ετών, ο Ραχμάνινοφ παρουσιάστηκε στον Τσαϊκόφσκι.
Η αρχή της καριέρας του n Στα χρόνια των σπουδών του συνέθεσε μια σειρά από έργα, μεταξύ των οποίων το ρομάντζο «Στη σιωπή της μυστικής νύχτας», 1ο κονσέρτο για πιάνο και ορχήστρα (1891, 2η έκδοση 1917). n Αποφοίτησε από το Ωδείο της Μόσχας στο πιάνο (1891) και στη σύνθεση (1892, με μεγάλο χρυσό μετάλλιο).
Το απολυτήριο έργο του Ραχμανίνοφ είναι η μονόπρακτη όπερα «Aleko» (λιμπρέτο του Vl. I. Nemirovich. Danchenko βασισμένο στο ποίημα «Τσιγγάνοι» του A. S. Pushkin, που ανέβηκε το 1893, Θέατρο Μπολσόι, Μόσχα).
Πρώιμη περίοδος n Ξεκίνησε κάτω από το σημάδι του όψιμου ρομαντισμού, που αποκτήθηκε κυρίως μέσω του ύφους του Τσαϊκόφσκι (Πρώτο Κοντσέρτο, πρώιμα έργα)
Synthesis of Traditions Ωστόσο, ήδη στο Trio in Reminor (1893), που γράφτηκε τη χρονιά του θανάτου του Τσαϊκόφσκι και αφιερώθηκε στη μνήμη του, ο Ραχμάνινοφ δίνει ένα παράδειγμα τολμηρής δημιουργικής σύνθεσης των παραδόσεων του ρομαντισμού (Τσαϊκόφσκι), των «Κουτσκιστών» , η αρχαία ρωσική εκκλησιαστική παράδοση και η σύγχρονη καθημερινή και τσιγγάνικη μουσική.
Η περίοδος της ωριμότητας n Το κεντρικό έργο αυτής της περιόδου είναι το μεγαλειώδες ποίημα «The Bells» για χορωδία, σολίστ και ορχήστρα, σύμφωνα με τα λόγια του Έντγκαρ Άλαν Πόε, σε μετάφραση Κ. Μπάλμοντ (1913). n Έντονα καινοτόμο, κορεσμένο με πρωτοφανείς νέες χορωδιακές και ορχηστρικές τεχνικές, αυτό το έργο είχε τεράστιο αντίκτυπο στη χορωδιακή και συμφωνική μουσική του 20ου αιώνα
Ο Ραχμάνινοφ με τις κόρες Με τις κόρες της Ιρίνα, παντρεύτηκε τη Βολκόνσκαγια (1903–1969) - όρθια, και η Τατιάνα, παντρεύτηκε τον Κόνιους (1907–1961) σε μια ντάκα κοντά στη Δρέσδη στο Έμσερ Άλεε (1924)
Στον οικογενειακό κύκλο η Natalia Alexandrovna και ο Sergei Vasilyevich Rachmaninoff στη ντάκα τους στο Beverly Hills (1942) Με τα εγγόνια Sofinka Volkonskaya και Sasha Konyus
Rachmaninoff ως πιανίστας Το όνομα του Rachmaninov ως πιανίστα είναι στο ίδιο επίπεδο με τα ονόματα των F. Liszt και A. G. Rubinstein. Η εκπληκτική τεχνική, το μελωδικό βάθος του τόνου, ο ευέλικτος και επιβλητικός ρυθμός υπάκουαν πλήρως στην υψηλή πνευματικότητα και τη ζωντανή εικόνα της έκφρασης στο παίξιμο του Rachmaninov.
Ιδιαιτερότητες του στυλ πιάνου του Rachmaninov S. Στο Rachmaninoff ο πιανίστας έγινε πρότυπο για πολλές γενιές πιανιστών από διαφορετικές χώρες και σχολές, ενέκρινε την παγκόσμια προτεραιότητα της ρωσικής σχολής πιάνου, τα χαρακτηριστικά της οποίας είναι: 1) ο βαθύς πλούτος της απόδοσης. 2) προσοχή στον τονικό πλούτο της μουσικής. 3) "τραγούδι στο πιάνο" - μίμηση φωνητικού ήχου και φωνητικού τονισμού μέσω του πιάνου.
Ύστερη ξένη περίοδος Το στυλ του Rachmaninov αποτελείται από ένα αναπόσπαστο κράμα των πιο διαφορετικών στυλιστικών στοιχείων: τις παραδόσεις της ρωσικής μουσικής - και της τζαζ, το παλιό ρωσικό άσμα znamenny - και τη σκηνή του "εστιατορίου" της δεκαετίας του 1930. , το βιρτουόζο στυλ του 19ου αιώνα - και η άκαμπτη τοκατονικότητα της avant-garde.
Τραγουδιστής της ρωσικής φύσης, η μουσική του Ραχμάνινοφ, που διαθέτει έναν ανεξάντλητο μελωδικό και υποφωνητικό πολυφωνικό πλούτο, απορροφούσε τις καταβολές του ρωσικού λαϊκού τραγουδιού και ορισμένα χαρακτηριστικά του τραγουδιού του Znamenny.
Κατάλογος συνθέσεων από n n όπερες. Aleko (λιμπρέτο του Vl. I. Nemirovich-Danchenko βασισμένο στο ποίημα του A. S. Pushkin «Τσιγγάνοι», 1892, Θέατρο Μπολσόι), The Miserly Knight (βασισμένο στο κείμενο του Πούσκιν, όπ. 24, 1904, σκηνή 1906, Θέατρο Μπολσόι). Ρίμινι (λιμπρέτο του Μ. Ι. Τσαϊκόφσκι βασισμένο στο 5ο τραγούδι της «Κόλασης» από τη «Θεία Κωμωδία» του Δάντη, ό.π. 25, 1904, σκηνή 1906, Θέατρο Μπολσόι). για σολίστες, χορωδία και ορχήστρα καντάτα Spring (στο κείμενο του ποιήματος του N. A. Nekrasov «Green Noise», ό.π. 20, 1902), το ποίημα του Bell (σε λόγια E. Poe, μετάφραση K. D. Balmont, op. 35, 1913) ; για ορχήστρα 3 συμφωνίες (d-moll, op. 13, 1895; e-moll, op. 27, 1906-07; a-moll, op. 44, 1935-36), fantasy Cliff (βασισμένο σε ποίημα του M. Yu. Lermontov , op. 7, 1893), Capriccio on gypsy themes, op. 12 (1894), συμφωνικό ποίημα Island of the Dead (βασισμένο στον πίνακα του A. Böcklin, op. 29, 1909), Symphonic Dances, op. 45 (1940); για πιάνο και ορχήστρα 4 κοντσέρτα (fis-moll, op. 1, 1890-91, 2nd edition 1917; c-moll, op. 18, 1901; d-moll, op. 30, 1909; g-moll, op. 40 , 1914-26, 2η έκδοση 1929, 3η έκδοση 1941), Rhapsody on a Theme of Paganini, ό.π. 43 (1934); μουσικά σύνολα δωματίου. Ρομαντικός και ουγγρικός χορός για βιολί και πιάνο, ό.π. 6 (Αριθ. 1 και 2, 1893), Πρελούδιο και ανατολίτικος χορός, ό.π. 2 (αρ. 1 και 2, 1892) και σονάτα σε σολ ελάσσονα, ό.π. 19 (1901) για τσέλο και πιάνο. Elegiac Trio για πιάνο, βιολί και τσέλο (Στη μνήμη του μεγάλου καλλιτέχνη, d-moll, op. 9, 1893); για πιάνο 2 σονάτες (d-moll, op. 28, 1906-07; b-moll, op. 36, 1913, 2nd edition 1931), Variations on a theme by Chopin, op. 22 (1902), Variations on a theme από Corelli, ό.π. 42 (1931), Fantasy Pieces (1892), Salon Pieces (1893-94), 6 μουσικές στιγμές, ό.π. 16 (1896), 10 πρελούδια, ό.π. 23 (1902), 13 πρελούδια, ό.π. 32 (1910), 6 Etudes-Paintings, ό.π. 33 (1911), 9 Etudes-Paintings, ό.π. 39 (1916-17), Side sketch (1917), Fragments (Fragments, 1917); για πιάνο 4 χέρια 6 τεμάχια, ό.π. II (1894); για 2 πιάνα 2 σουίτες (1st Fantasy, op. 5, 1892; 2nd op. 17, 1900-01); για χορωδία και ορχήστρα. Τρία ρωσικά τραγούδια, ό.π. 41 (1926); για φωνή και πιάνο 6 ρομάντζα, ό.π. 4 (1891-93), 6 ειδύλλια σε λέξεις του A. N. Pleshcheev, ό.π. 8 (1893), 12 ειδύλλια, ό.π. 14 (1896), 12 ειδύλλια, ό.π. 21 (1902), 15 ειδύλλια, ό.π. 26 (1906), Επιστολή στον Κ. Σ. Στανισλάφσκι από τον Σ. Ραχμάνινοφ (1908), 14 ειδύλλια, ό.π. 34 (1912), Από το Ευαγγέλιο του Ιωάννη (1915), 5 ειδύλλια, ό.π. 38 (1916); μεταγραφές και διασκευές (για πιάνο) των ρομάντζων του Lilac (δημοσιεύτηκε το 1941) και Marigold (εκδόθηκε το 1940), συνθέσεις άλλων συγγραφέων - J. Μπιζέ. Μινουέτο από τη μουσική στο δράμα των A. Daudet «The Arlesian» (1903), M. P. Mussorgsky. Gopak από την όπερα "Sorochinsky Fair" (έκδοση 1921), F. Kreisler. Βαλς "Torments of Love" (εκδ. 1926) και βαλς "Joy of Love" (έκδοση 1943), N. A. Rimsky-Korsakov, "Flight of the Bumblebee" από την όπερα "The Tale of the Tsar Saltan" (εκδ. 1931), J. S. Bach . Πρελούδιο, Gavotte και Gigue από τη Σουίτα Μ' μείζονα για σόλο βιολί (έκδοση 1933 και 1941), F, Mendelssohn. Scherzo από τη μουσική στο έργο του Σαίξπηρ «Όνειρο καλοκαιρινής νύχτας» (εκδ. 1938), P. I. Tchaikovsky. "Lullaby" στα λόγια του A. N. Maikov (εκδ. 1941), μπαλέτο "Sleeping Beauty" (για πιάνο 4 χεριών);
Ο Ραχμάνινοφ είναι ένας από τους σπουδαιότερους μουσικούς της αλλαγής του αιώνα.Το έργο του διακρίνεται για την ειλικρίνεια και την ειλικρίνεια της ζωής του. Το θέμα της Πατρίδας, η αγάπη για τη ρωσική γη, για την ιστορία του λαού, για την ορθόδοξη πίστη είναι ο κεντρικός κρίκος στο έργο του. Ο Ραχμάνινοφ είναι ένας από τους σπουδαιότερους μουσικούς της αλλαγής του αιώνα.Το έργο του διακρίνεται για την ειλικρίνεια και την ειλικρίνεια της ζωής του. Το θέμα της Πατρίδας, η αγάπη για τη ρωσική γη, για την ιστορία του λαού, για την ορθόδοξη πίστη είναι ο κεντρικός κρίκος στο έργο του. Τα κύρια χαρακτηριστικά της μουσικής είναι η μελωδία και οι καμπάνες. Τα κύρια χαρακτηριστικά της μουσικής είναι η μελωδία και οι καμπάνες. Έγραψε σε διαφορετικά είδη: όπερες, συμφωνίες, κοντσέρτα για πιάνο, χορωδιακά, φωνητική δωματίου και ενόργανη μουσική Έγραψε σε διαφορετικά είδη: όπερες, συμφωνίες, κοντσέρτα για πιάνο, χορωδιακά, φωνητική δωματίου και ενόργανη μουσική
Γεννήθηκε σε μια ευγενή οικογένεια, στο κτήμα Oneg, στην επαρχία Νόβγκοροντ. Γεννήθηκε σε μια ευγενή οικογένεια, στο κτήμα Oneg, στην επαρχία Νόβγκοροντ. Η οικογένεια Ραχμανίνοφ πηγαίνει στον εγγονό του βασιλιά της Μολδαβίας Στέφανου του Μεγάλου Βασιλείου. Η οικογένεια Ραχμανίνοφ πηγαίνει στον εγγονό του βασιλιά της Μολδαβίας Στέφανου του Μεγάλου Βασιλείου. Από την ηλικία των 4 ετών έπαιζε πιάνο. Από την ηλικία των 4 ετών έπαιζε πιάνο. Τα πρώτα μαθήματα πιάνου του τα έκανε η μητέρα του, μετά προσκλήθηκε μια δασκάλα μουσικής. Τα πρώτα μαθήματα πιάνου του τα έκανε η μητέρα του, μετά προσκλήθηκε μια δασκάλα μουσικής.
Ο Ραχμανίνοφ πέρασε αρκετά χρόνια στο γνωστό ιδιωτικό οικοτροφείο της Μόσχας του δασκάλου μουσικής Νικολάι Ζβέρεφ, του οποίου οι μαθητές ήταν άλλοι εξαιρετικοί Ρώσοι μουσικοί. Εδώ, σε ηλικία 13 ετών, ο Rachmaninov παρουσιάστηκε στον P.I. Tchaikovsky, ο οποίος αργότερα πήρε μεγάλο μέρος στη μοίρα του νεαρού μουσικού. Ο Ραχμανίνοφ πέρασε αρκετά χρόνια στο γνωστό ιδιωτικό οικοτροφείο της Μόσχας του δασκάλου μουσικής Νικολάι Ζβέρεφ, του οποίου οι μαθητές ήταν άλλοι εξαιρετικοί Ρώσοι μουσικοί. Εδώ, σε ηλικία 13 ετών, ο Rachmaninov παρουσιάστηκε στον P.I. Tchaikovsky, ο οποίος αργότερα πήρε μεγάλο μέρος στη μοίρα του νεαρού μουσικού.
Ο Ραχμάνινοφ ήταν συγκρατημένος, συγκρατημένος στην επικοινωνία, ήταν πολύ δύσκολο να συνεννοηθείς με τους ανθρώπους. Ο Ραχμάνινοφ ήταν συγκρατημένος, συγκρατημένος στην επικοινωνία, ήταν πολύ δύσκολο να συνεννοηθείς με τους ανθρώπους. Το αίσθημα της μοναξιάς τον συνόδευε συνεχώς, και η μόνη παρηγοριά στη ζωή ήταν η μουσική. Το αίσθημα της μοναξιάς τον συνόδευε συνεχώς, και η μόνη παρηγοριά στη ζωή ήταν η μουσική. Σε ηλικία 19 ετών αποφοίτησε άψογα από το Ωδείο της Μόσχας με χρυσό μετάλλιο ως πιανίστας και ένα χρόνο αργότερα ως συνθέτης. Σε ηλικία 19 ετών αποφοίτησε άψογα από το Ωδείο της Μόσχας με χρυσό μετάλλιο ως πιανίστας και ένα χρόνο αργότερα ως συνθέτης.
Επανάσταση του 1917 Ο Ραχμανίνοφ αντιλήφθηκε την επαναστατική αναταραχή ως καταστροφή. «Η Ρωσία μπήκε στο κενό», «τα πρόσωπα των ανθρώπων μετατρέπονται σε βάναυσες άγριες μύες». Ένα μήνα μετά την άνοδο των Μπολσεβίκων στην εξουσία, ο Ραχμανίνοφ εγκαταλείπει για πάντα τη Ρωσία. Έγινε εξόριστος από την πατρίδα του, ένας περιπλανώμενος που είχε χάσει τα πιο αγαπημένα του κίνητρα για δημιουργικότητα. «Έχοντας χάσει την πατρίδα μου, έχασα τον εαυτό μου».
Μετανάστευση Στα χρόνια της μετανάστευσης, ο Ραχμανίνοφ έκανε πολλές περιοδείες, εμφανίστηκε στις καλύτερες σκηνές του κόσμου. Η φήμη του εξαιρετικού βιρτουόζου ερμηνευτή αυξήθηκε. Καταχειροκροτήθηκε σε Ευρώπη και Αμερική. Όμως δεν μπορούσε να γράψει μουσική τα πρώτα 10 χρόνια της μετανάστευσης. Ο πόνος της απώλειας της πατρίδας του δεν τον άφησε μέχρι το τέλος των ημερών του.
Ο πόλεμος ο Γ. Ραχμανίνοφ αντιλήφθηκε την επίθεση των Ναζί στην ΕΣΣΔ ως προσωπική τραγωδία. Ξεχνώντας παλιά παράπονα κατά των Μπολσεβίκων, προσπάθησε να επηρεάσει τους πλούσιους Ρώσους μετανάστες, προτρέποντάς τους να στηρίξουν οικονομικά την πατρίδα τους σε μια δύσκολη ώρα για εκείνη. Επίσης μετέφερε τις αμοιβές του από συναυλίες στο ταμείο άμυνας της χώρας. Ο Ραχμανίνοφ εξέλαβε τη ναζιστική επίθεση στην ΕΣΣΔ ως προσωπική τραγωδία. Ξεχνώντας παλιά παράπονα κατά των Μπολσεβίκων, προσπάθησε να επηρεάσει τους πλούσιους Ρώσους μετανάστες, προτρέποντάς τους να στηρίξουν οικονομικά την πατρίδα τους σε μια δύσκολη ώρα για εκείνη. Επίσης μετέφερε τις αμοιβές του από συναυλίες στο ταμείο άμυνας της χώρας.
Η στάση της σοβιετικής κυβέρνησης απέναντι στον Ραχμάνινοφ άλλαξε. Το φθινόπωρο του 1942 Το σοβιετικό κοινό γιόρτασε την 50ή επέτειο της καλλιτεχνικής δραστηριότητας του μεγάλου Ρώσου μουσικού. Και στην Αμερική αυτή η ημερομηνία πέρασε απαρατήρητη. Η στάση της σοβιετικής κυβέρνησης απέναντι στον Ραχμάνινοφ άλλαξε. Το φθινόπωρο του 1942 Το σοβιετικό κοινό γιόρτασε την 50ή επέτειο της καλλιτεχνικής δραστηριότητας του μεγάλου Ρώσου μουσικού. Και στην Αμερική αυτή η ημερομηνία πέρασε απαρατήρητη. Ο Ραχμάνινοφ πέθανε λίγες μέρες πριν τα 70ά του γενέθλια. Ο Ραχμάνινοφ πέθανε λίγες μέρες πριν τα 70ά του γενέθλια.
Παρέμεινε Ρώσος συνθέτης και Ρώσος. Ανησυχούσε πάντα για την τύχη της χώρας του. Παρέμεινε Ρώσος συνθέτης και Ρώσος. Ανησυχούσε πάντα για την τύχη της χώρας του. «Είμαι Ρώσος συνθέτης και η πατρίδα μου έχει αφήσει το στίγμα της στον χαρακτήρα και τις απόψεις μου». «Είμαι Ρώσος συνθέτης και η πατρίδα μου έχει αφήσει το στίγμα της στον χαρακτήρα και τις απόψεις μου».
διαφάνεια 2
Γεννήθηκε την 1η Απριλίου 1873 στο κτήμα Semenov της επαρχίας Novgorod σε μια ευγενή οικογένεια. Το 1882, οι Ραχμανίνοφ μετακόμισαν στην Αγία Πετρούπολη. Την ίδια χρονιά, ο Σεργκέι μπήκε στο ωδείο. Από το φθινόπωρο του 1886, έγινε ένας από τους καλύτερους μαθητές και έλαβε μια υποτροφία με το όνομα N. G. Rubinshtein. Στην τελική εξέταση στην αρμονία, στον Π. Ι. Τσαϊκόφσκι άρεσαν τόσο πολύ τα πρελούδια που συνέθεσε ο Ραχμάνινοφ που έδωσε ένα πεντάρι, περιτριγυρισμένο από τέσσερα συν.
διαφάνεια 3
Ένα σημαντικό γεγονός στην ιστορία της ρωσικής μουσικής ήταν η άφιξη του Ραχμάνινοφ το φθινόπωρο του 1904 στο Θέατρο Μπολσόι ως μαέστρος και επικεφαλής του ρωσικού ρεπερτορίου. Μετά από δύο σεζόν, ο Ραχμάνινοφ εγκατέλειψε το θέατρο και εγκαταστάθηκε αρχικά στην Ιταλία και μετά στη Δρέσδη.
Την άνοιξη του 1899 ο Ραχμάνινοφ ολοκλήρωσε το περίφημο Δεύτερο Κοντσέρτο για Πιάνο. το 1904 ο συνθέτης τιμήθηκε με το βραβείο Glinka για αυτόν.
διαφάνεια 4
Αμέσως μετά την επανάσταση του 1917 στη Ρωσία, ο Ραχμάνινοφ εκμεταλλεύτηκε μια προσφορά που ήρθε απροσδόκητα από τη Σουηδία για να εμφανιστεί σε μια συναυλία στη Στοκχόλμη και στα τέλη του 1917, μαζί με τη σύζυγό του Ναταλία Αλεξάντροβνα (η Σατίνα, από τη δυναστεία των Ρούρικ, η οποία είχαν χάσει τον πριγκιπικό τους τίτλο) και οι κόρες τους έφυγαν από τη Ρωσία. Δεν υπέθεσε ότι έφευγε για πάντα από τη χώρα. Μετά την περιοδεία του στη Σκανδιναβία, ο Ραχμανίνοφ έφτασε στη Νέα Υόρκη.
διαφάνεια 5
Σε εξορία
διαφάνεια 6
Στη δεκαετία του 1920, συγγενείς της οικογένειας Ραχμάνινοφ, οι γονείς της συζύγου του Σατίνα, μετακόμισαν στη Δρέσδη και από το 1922 έως το 1939 ο Ραχμάνινοφ τους επισκεπτόταν κάθε χρόνο, ερχόμενος από την Αμερική με τη γυναίκα και τις κόρες του, προετοιμάζοντας μια παγκόσμια περιοδεία. Και το 1924, η Ιρίνα, η κόρη του Σεργκέι Βασίλιεβιτς, παντρεύτηκε τον Πρίγκιπα Πέτρο Βολκόνσκι στην Ορθόδοξη Εκκλησία της Δρέσδης του Αγίου Συμεών Ντιβνογκόρετς.
Διαφάνεια 7
Για αρκετά χρόνια έζησε στο χωριό Weggis, πιο συγκεκριμένα στο χωριό Hertenstein, όπου έχτισε ένα σπίτι - τη βίλα "Senar". Έδωσε συναυλίες στο Φεστιβάλ της Λουκέρνης. Επέλεξε τις Ηνωμένες Πολιτείες ως μόνιμη κατοικία του, περιόδευσε εκτενώς στην Αμερική και την Ευρώπη και σύντομα αναγνωρίστηκε ως ένας από τους μεγαλύτερους πιανίστες της εποχής του και κύριος μαέστρος. Το 1941 ολοκλήρωσε το τελευταίο του έργο, που αναγνωρίστηκε από πολλούς ως το μεγαλύτερο δημιούργημά του, τους Συμφωνικούς Χορούς. Κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου, ο Ραχμάνινοφ έδωσε πολλές συναυλίες στις Ηνωμένες Πολιτείες, ολόκληρη τη συλλογή χρημάτων από τα οποία έστειλε στο ταμείο του Κόκκινου Στρατού. Δώρισε τα χρήματα από μια από τις συναυλίες του στο Ταμείο Άμυνας της ΕΣΣΔ με τα λόγια: «Από έναν από τους Ρώσους, κάθε δυνατή βοήθεια στον ρωσικό λαό στον αγώνα του ενάντια στον εχθρό. Θέλω να πιστεύω, πιστεύω στην απόλυτη νίκη. Είναι γνωστό ότι ένα μαχητικό αεροσκάφος κατασκευάστηκε για τις ανάγκες του στρατού με χρήματα του συνθέτη.
