Obchodný predaj obrazov. Kreatívny podnikateľský nápad: reprodukcie obrazov známych umelcov na plátne Kde hľadať zákazníkov pre obrazy

Veľa ľudí na našej planéte má rado umenie. Každý prejavuje svoju lásku k umeniu po svojom: či už je to tak, alebo obdivovaním obrazu. Bohužiaľ, nie každý si môže kúpiť majstrovské dielo nejakého slávneho umelca. Niekedy sú dokonca aj reprodukcie obrazov veľmi drahé. Obrazy sa najčastejšie kupujú ako darček pre seba aj pre iných ľudí. Práve na základe tejto myšlienky vám ponúkame budovanie vášho podnikania.

Podnikateľskou myšlienkou je robiť reprodukcie veľmi známych maliarov. Základom plátna je drevotrieska, ktorá sa najskôr spracuje, potom sa na ňu nalepí obrázok predtým vytlačený na tlačiarni a potom sa skryje lakom.

Predstavte si, že vy a ja nie sme prvý, kto by to chcel urobiť podnikateľský nápad. Aby ste obstáli medzi veľkou konkurenciou, musíte zákazníkom poskytnúť produkt, ktorý je nielen lacný, ale aj jedinečný. Pozývame vás držať krok s dobou. Najnovším trendom vo svete obrazovej módy sú obrazy, ktoré plynule prechádzajú na rám a sú jeho neoddeliteľnou súčasťou.

Skúsme túto metódu použiť na bežných reprodukciách. Aby boli vaše výtvory žiadané, pozývame vás na vytvorenie širokej škály produktov. Potom si každý môže nájsť niečo pre seba. K tomu môžete použiť rôzne štýly: klasický, vintage, baby chic, aplikovať craquelure atď.

Ak chcete začať, musíte si prenajať izbu. Váš vlastný byt môže slúžiť ako dielňa, ale na tieto účely je lepšie využiť nebytové priestory, napríklad pivnicu, podkrovie, aby vám vôňa farieb a lakov neotrávila život. Okrem toho budete jednoducho potrebovať veľký stôl, kde budete pracovať s drevotrieskou, ako aj sušiareň. Sušiacu skriňu je možné vyrobiť pomocou elektrického ohrievača.

Jedna z najťažších vecí na ceste k realizácii svojho podnikateľské nápady je výber materiálov, ktoré musia byť kvalitné a cenovo dostupné.Na obloženie rámov môžete použiť striebro alebo zlato, ale cena za takýto výrobok bude patrične vyššia.

A teraz si spočítajme minimálne náklady. Budete si musieť zakúpiť:

1 - počítač alebo prenosný počítač;

2 - atramentová farebná tlačiareň;

3 - rôzne formáty drevotrieskových dosiek;

5 - papier na výrobu vizitiek, formát A4;

6 - brúsny papier;

7 - akrylové laky rôznych odtieňov: zlato, striebro, nábytok, craquelure atď.

Na zhotovenie takéhoto obrazu minieme asi 23 rubľov a predáme ho za 230 rubľov (rovnaké obrazy v obchode stoja asi 300 rubľov). Za jeden obrázok dostaneme čistý zisk 200 rubľov, táto suma už bude zahŕňať všetky výdavky. Pri predaji 100 obrazov za mesiac bude váš príjem 20 000 rubľov. Ak svoju prácu predávate vo viacerých obchodných reťazcoch naraz, váš zisk môže dosiahnuť 2-tisíc dolárov.

V Rusku je pomerne veľa talentovaných umelcov, ktorí pri maľovaní úžasných obrazov žijú z ruky do úst. prečo? Pretože vedia kresliť, ale vôbec sa nevedia predávať. A ak máte podnikateľského ducha a chcete rozbehnúť vlastný biznis, venujte pozornosť biznisu s umením. Nepotrebujete žiadne špecifické znalosti a veľké investície. Všetko, čo potrebujete, je nájsť kupcov obrazov a získať percento z predaja.

Podstata umeleckého biznisu

Takáto maľba sa nazýva salónna maľba a je určená na zdobenie interiérov. Salónová maľba je pozoruhodná svojou nízkou cenou a sláva umelca tu nezáleží. Hlavná vec je krásny obraz, ktorý ozdobí miestnosť.

Kupujúcimi budú ľudia, ktorí sa v maľovaní neorientujú, no chcú do dizajnu obývačky, spálne či detskej izby priniesť niečo nové. A tu sa najlepšie hodí olejomaľba, ktorá zobrazuje nádhernú krajinu, zátišie alebo portrét.

Podstata organizácie takéhoto podnikateľského plánu je pomerne jednoduchá. Nájdete objednávky na obrazy a získate svoje percento. To znamená, že vystupujete ako sprostredkovateľ medzi umelcom a nákupcom obrazov.

Môže to byť vynikajúci dodatočný príjem a priniesť asi 20 - 30 000 rubľov mesačne. Predovšetkým budete musieť najprv tvrdo pracovať, keď si vytvoríte zákaznícku základňu. Väčšina z nich sa stane vašimi stálymi zákazníkmi a potom sa prakticky nemôžete zapojiť do hľadania kupujúcich.

Mnoho umelcov sedí bez príkazov a sú pripravení prijať akúkoľvek prácu. Vo všeobecnosti nebudú problémy s hľadaním umelcov.

Ale aby ste našli zákazníkov, musíte to skúsiť. Môžete vyhľadávať kupcov pre hotové obrazy a prijímať žiadosti o jednotlivé majstrovské diela na objednávku.

Kde hľadať zákazníkov maľby?

Predtým, ako pôjdete hľadať kupcov, vytvorte si portfólio diel svojho umelca. Musí byť v elektronickej forme a v naturáliách. Tu treba brať do úvahy fakt, že väčšina tvorcov sú lajdáci a lajdáci. O kvalitu fotografie sa preto budete musieť starať.

Internetové galérie

Dnes existujú galérie v elektronickej podobe. Ide o služby, kde rôzni umelci vystavujú svoje diela a kupujúci už hľadajú obrazy, ktoré plne vyhovujú ich potrebám. Tieto stránky vyžadujú registráciu. Na túto službu sa však príliš nespoliehajte. Je tam veľa umelcov a objednávky sa robia zriedka.

Vlastná webová stránka umelca

Najlepšou možnosťou by bolo vytvoriť pre umelca osobnú webovú stránku. A tu je dôležité myslieť na dizajn a propagáciu webovej stránky na internete. Ak je stránka vytvorená nepresne a nikto nepracuje na jej optimalizácii, návštevnosť bude nulová.

Reklama na sociálnych sieťach v dnešnej dobe láme rekordy v obľúbenosti. A vzhľadom na to, že kupujúcimi obrazov sú väčšinou mladí a aktívni ľudia, sociálne siete budú skvelým spôsobom, ako propagovať váš produkt. Môžete si vytvoriť vlastnú skupinu a uverejňovať v nej nielen hotové diela, ale aj videá o tom, ako umelec kreslí obrázok od začiatku a ďalšie zaujímavé informácie.

Tvorba ceny

Cena obrazu závisí od jeho zložitosti, kvality, námetu, počtu detailov, veľkosti. Aké percento z predaja by sa malo odobrať? Spravidla je to 30% z ceny obrazu. Toto číslo však môže byť ešte vyššie, najmä ak má umelec akútny nedostatok objednávok a môžete ponúknuť niekoľko kupujúcich naraz.

Ako otvoriť umeleckú galériu?

Ak hovoríme o ďalšej propagácii umeleckého podnikania, umelecká galéria bude vynikajúcim pokračovaním takéhoto podnikania.

Realizácia takéhoto projektu by sa mala uskutočniť v meste s počtom obyvateľov najmenej 350 000 ľudí. Pokiaľ ide o právne aspekty, v Rusku neexistuje žiadna služba, ktorá by kontrolovala prácu galérií. Preto na jeho otvorenie budete potrebovať minimálny balík dokumentov. Môžete sa zaregistrovať ako samostatný podnikateľ alebo LLC. Musíte sa rozhodnúť aj pre formu zdanenia. To je vlastne všetko!

Hľadanie priestoru pre galériu

Za jeden obraz dostane umelec 25-40% z jeho ceny. Galériu je lepšie umiestniť do centra mesta, kde je maximálny prúd okoloidúcich ľudí. Plocha priestorov bude od 200 m2. a bude rozdelená na tieto zóny: výstavná sieň, sála na skladovanie diel, miestnosť na umiestnenie špeciálnej techniky, kancelária.

Ako ušetriť na prenájme? Môže ísť buď o spoločné otvorenie galérie s vládnou agentúrou, alebo o otvorenie sály, ktorá bola predtým na takéto účely využívaná. V druhom prípade nie sú potrebné žiadne špeciálne prípravy a náklady.

personál

Pre plnohodnotnú prácu galérie bude potrebných niekoľko špecialistov. Ide o projektového manažéra, programátora, konzultanta, kurátora galérie.

Príjmy a výdavky galérie

Mesačne vás to na prenájom bude stáť asi 50-70 tisíc. Oprava s dizajnovým projektom bude vyžadovať asi ďalších 1 500 000 rubľov. Ak sa miestnosť predtým používala ako umelecká galéria, náklady na jej dizajn sa výrazne znížia. Plat zamestnancov je asi 15 tisíc rubľov na zamestnanca. Reklama - 40-80 tisíc mesačne.

Otvorenie podniku teda bude trvať najmenej 1 500 000 rubľov.

Teraz o zisku. Jeden obraz stojí od 5 do 120 tisíc rubľov. A ak dielo napísal slávny umelec, jeho náklady budú oveľa vyššie. Za jeden predaný kus dostane majster 25-40% nákladov. Ak predávate 10-20 obrazov mesačne, zisk bude od 400 do 700 tisíc rubľov.

Ak patríte k skutočným fanúšikom takéhoto umenia, nebojte sa vyskúšať ako vedúci umeleckej galérie. Takéto podnikanie vám prinesie estetické potešenie a finančný úspech!

Nie každý si môže dovoliť zbierať obrazy. Ešte ťažšie to majú umelci, ktorí sa snažia svoje umelecké diela predať. Ako otvoriť galériu v Moskve, aké obrazy sú žiadané a prečo sa umelci nezaviazali maľovať pod vedením Van Gogha a Moneta, povedal pozorovateľovi RIAMO Pavel Chibiskov, umelec a majiteľ umeleckých galérií v hlavnom meste.

Namiesto kobercov obrázky

Pavel prišiel do galérie vďaka rodinnej firme. V 90. rokoch začal jeho otec predávať obrazy kolegov umelcov na spontánnej vernisáži v Ústrednom dome umelcov (CHA). Podľa Pavla sa koncom 90. rokov podnikanie rozbehlo, keďže dopyt po obrazoch vzrástol a mnohí ľudia chceli namiesto kobercov na stenách obrazy.

Vaša prvá umelecká galéria "Grisaille" v obchodnom centre "Tishinka" otvoril Pavel a jeho otec v roku 2010.

Podľa neho na to, aby ste sa mohli vážne venovať galerijnému biznisu, potrebujete mať okruh dôveryhodných umelcov, ktorí vás nesklamú a zrealizujú zákazku načas.

„Ide o vysoko špecializovaný podnik, ktorý sa ľahšie buduje, ak ste sami z tohto sveta – umelec, umelecký kritik alebo zamestnanec galérie, ak ste schopní zorganizovať výber kvalitných obrazov, rozhodnite sa, keď vám umelci prinesú obrazy na predaj,“ hovorí galeristka.

Aké obrazy sú v cene

Nie je však ťažké zorganizovať galériu ako miesto predaja obrazov v Moskve. Hlavná vec je vybrať si tú správnu miestnosť s očakávaním návštevníkov, pretože toto nie je obchod s vecami a nie múzeum, poznamenáva majiteľ galérie.

„Pre metropolitné obchodné centrá je umelecká galéria stále raritou, keďže nájomné je tam určené pre veľké obchodné reťazce a publikum tam nie je rovnaké,“ vysvetľuje Pavel.

Okrem toho umiestnenie galérie ovplyvňuje sortiment: provinčné krajiny sa dobre predávajú na okraji Moskvy, mestské krajiny sú lepšie v centre hlavného mesta, ako aj obľúbené talianske motívy - modrá obloha a exotické stromy Toskánska alebo Provence. levanduľa.

Kto kupuje obrazy

Pre kupujúceho je výhodou nákupu v galérii, že za každý predaný obraz sú zodpovední predajcovia a sú pripravení poskytnúť záruku na reštaurátorské služby.

„Ak sa v 90. rokoch robilo aj hackovanie v deň otvorenia, keďže väčšina kupujúcich umeniu nerozumela, dnes sú zákazníci sofistikovanejší, sú to tí, ktorí určujú konečnú cenu obrazu,“ poznamenáva Pavel.

Hlavnými znalcami ruského umenia dnes nie sú Rusi, ale Číňania a nielen turisti, ale aj podnikatelia, ktorí podnikajú v Moskve. Bol tam aj klient zo SAE, spomína galerista.

„V minulosti Číňania najviac kupovali krajinky so zelenými listami a čím menšie detaily, tým lepšie. Teraz sa stali náročnejšími - sú pripravení minúť veľa peňazí na užitočné veci, ale radi zjednávajú, “hovorí majiteľ galérie.

Podľa neho si medzi Moskovčanmi obrazy kupujú ľudia v strednom veku s vysokými príjmami. Občas prídu dôchodcovia, ktorí si na obraz šetria už dlho. A predsa sú dnes pravidelnými zákazníkmi väčšinou bohatí ľudia.

„Kvôli kríze stredná trieda prakticky odišla od našich kupcov, začali šetriť predovšetkým na obrazoch, pretože priemerná cena obrazu je 60-70 tisíc rubľov,“ hovorí Pavel.

sezónny dopyt

Obrazy sa najčastejšie kupujú na zavesenie doma, takže teplé tóny majú veľkú úctu, ktoré sa ľahko zmestia do interiéru typického moskovského bytu. V Pavlových galériách sa nachádzajú najmä klasické obrazy – zátišia, morská a mestská krajina.

Podľa majiteľa galérie sú niektorí umelci pripravení pracovať rôznymi smermi, vrátane žánru súčasného umenia, ale väčšina kupujúcich chce klasiku.

„Obyvatelia Moskvy majú najradšej krajinu. Možnosť win-win – prirodzená krása. Môžu to byť výhľady na dediny, ruská príroda - lesy, jazerá, ako aj krajiny Francúzska a Talianska, “hovorí umelec.

Dobre sa predávajú aj zátišia – fľaše vína, syra a hrozna.

„Fľaše sú v móde už dlho. Po prvé, víno je ušľachtilý nápoj, po druhé, veľa majetných ľudí má vlastné vínne pivnice a po tretie, takýto obrázok môžu obdarovať najmä ľudia, ktorí majú všetko,“ vysvetľuje Pavel.

Jednou z obľúbených požiadaviek klientov je namaľovať kópiu Clauda Moneta alebo Vincenta van Gogha, no nie každý umelec sa podujme na takúto prácu, pretože kópia bude často veľmi podradná originálu, vysvetľuje majiteľ galérie. Podľa Pavla sú chvíle, keď si klienti odmietnu kúpiť objednanú kópiu a vyberú si iný obraz.

Módu maliarskej tvorby zatiaľ neurčujú veľké výstavy, ktoré sa konajú v Moskve, ale ročné obdobia: „Po výstave Serov si Dievčatko s broskyňami nikto neprišiel objednať,“ poznamenáva Pavel.

Podľa neho je v lete takmer nemožné predať obraz so zimnou krajinou, keďže ľudí už nebaví vidieť sneh a zelené krajiny idú s ranou, no v zime chce každý na vianočných stromčekoch biele klobúky.

Koľko stoja obrazy

Pavel s otcom si len pred rokom otvorili ďalšiu galériu v Ústrednom dome umelcov, no kupujú tu horšie obrazy ako na Tishinke. V galérii Grisaille sú vystavené desiatky maliarov, no mení sa ich skladba, objavujú sa noví umelci. Podľa galerista musí umelec sám vycítiť, ktoré obrazy sú žiadané, a pracovníci galérie musia mať skúsenosti s výberom obrazov.

„Ak vidíme kvalitný obraz a považujeme ho za atraktívny pre našich klientov, radi ho umiestnime do našej galérie,“ hovorí Pavel.

Obdobia nedostatku peňazí sú pre každého umelca normálne, keďže príjem z predaja obrazov je veľmi nestabilný. Pavlova galéria mala mesiace výpadkov a miliónové transakcie. Koniec leta a začiatok jesene umelec pripisuje strateným mesiacom, keď sa nepredáva vôbec nič.

„Cena obrazu sa môže pohybovať od 5 000 rubľov, ako plagát z IKEA, až po niekoľko miliónov, čo tiež závisí od mnohých faktorov: ambície umelca, jeho regálie, účasť na výstavách, postavenie v oblasti umenia, ako aj náklady na materiál a veľkosť plátna,“ vysvetľuje Pavel.

Krízové ​​časy pre Ústredný dom umelcov

Sám Pavel vystavuje svoje obrazy na vernisáži pri Ústrednom dome umelcov a najúspešnejšie z nich putujú do galérie. Pre mnoho generácií moskovských umelcov ide podľa galeristky o legendárne miesto, no teraz prežíva krízu. V Ústrednom dome umelcov chce vystavovať aj nová generácia umelcov, no všetky miesta sú tu obsadené už od čias Sovietskeho zväzu.

Pred niekoľkými rokmi pri rekonštrukcii nábrežia Krymskaja chceli vedenie mesta vernisáž zbúrať, no umelci sa zišli a výstavu zachránili. Vernisáž sa tak zušľachťovala, umelci dostali strechu nad hlavou a úschovňu batožín, priestor na vystavovanie sa však trojnásobne znížil, hovorí Pavel.

Od sovietskej éry každý sebarešpektujúci umelec sníval o usporiadaní výstavy v Ústrednom dome umelcov, ale dnes táto stránka prechádza časmi krízy. „Dnes na tomto mieste koncertujú popové hviezdy, konajú sa výstavy, ktoré majú k umeniu ďaleko a je čoraz ťažšie nájsť nových umelcov do galérie,“ ľutuje majiteľ galérie.

Ďalšia obľúbená platforma pre umelcov - prechod z Gorkého parku do Muzeonu - je podľa Pavla momentálne v rekonštrukcii a zatiaľ nie je jasné, či sa tam umelci budú môcť vrátiť.

Oľga Švenková

Videl si chybu v texte? Vyberte ho a stlačte "Ctrl + Enter"

Altera Invest bola založená v roku 2007. Sme priekopníkmi ready-made podnikania v Rusku a jediným federálnym obchodným maklérom. Naše zastúpenia sú otvorené vo všetkých väčších mestách. Kancelária v Petrohrade bola prvá a je centrálou.

Zhromaždili sme veľmi veľkú databázu návrhov, ktoré budú zaujímať kupujúcich a investorov. Náš katalóg obsahuje viac ako 1 700 inzerátov od majiteľov firiem a franšízorov. Vybrať si ten správny bude jednoduché!

Aké služby ponúkame

• Pre kupujúceho vyberáme podnik na základe jeho možností a želaní
• Pomáhame predajcovi a kupujúcemu nájsť spoločnú reč, dohodnúť sa na vzájomne výhodných podmienkach transakcie
• Vyvíjame mechanizmus prevodu majetku a spájame ho s platbou za nákup.
• Poskytujeme právnu podporu. Pripravíme zmluvu, ktorá jasne popisuje všetky podmienky prevodu majetku a peňazí
• Podieľame sa na riešení konfliktov medzi stranami a poskytujeme podporu po dokončení transakcie

Výsledkom našej práce je rýchly a bezpečný predaj podniku za jeho skutočnú hodnotu. To je presne to, čo predajcovia potrebujú a vyhovuje to kupujúcim.

Altera Invest splní váš podnikateľský sen!

Našou úlohou je zorganizovať férový obchod. Účasť profesionálov zvyšuje pravdepodobnosť investície do ziskového projektu a znižuje riziká. Toto je výsledok koordinovanej práce zamestnancov spoločnosti:

• Makléri sú skúsení vyjednávači a obchodní experti. Pracujú priamo s predávajúcimi a kupujúcimi
• Advokáti sa špecializujú na právnu podporu pri predaji hotových podnikov a franšíz
• Obchodníci podporujú podnikanie a poskytujú informačnú podporu

Investujte, kúpte firmu so zabehnutými procesmi alebo si otvorte franšízu a my vám poskytneme profesionálnu podporu a právnu istotu.

Dochádza však k paradoxnej situácii: dopyt je obrovský, galérie vo veľkých mestách rastú míľovými krokmi, rozpočty sa nebývalou rýchlosťou približujú úrovni svetových aukčných domov, no samotné umenie sa kamsi vytratilo. Peniaze, ktoré sa točia v galerijnom biznise, navyše priťahujú čoraz väčšiu pozornosť, keďže leví podiel transakcií na predaj umenia je v skutočnosti nezákonný.

Ako hovoria riaditelia galérií hlavného mesta, „ľud dostal chlieb – teraz si žiada okuliare“. A nielen hollywoodske trháky. Podľa komisára Moskovského bienále Iosifa Backshteina je po kúpe veľkého bytu, prestížneho auta a dovolenke vo Švajčiarsku nákup exkluzívneho umenia na zozname zámožného človeka – či už starožitného lustra alebo avantgardy. maľba do spálne. Navyše, ako ukazujú štatistiky, umenie (najmä starožitnosti) je jednoznačne jednou z najziskovejších oblastí na investovanie peňazí – obrazy sa predražia približne o 300 % ročne. Výsledkom bolo, že po opadnutí vášní a pôžičiek sa v Moskve začal nový výstrelok – galerijná a aukčná horúčka.

„Impulz pre rozvoj galerijného podnikania vychádza zo súčasného záujmu o umenie, z lásky ku kráse. Ide o prirodzenú ľudskú potrebu, ktorá si vyžaduje uspokojenie a dáva životu emocionálne zafarbenie,“ hovorí Marina Goncharenko, ktorá si práve v centre hlavného mesta otvorila vlastnú galériu GMG. Jej galéria bude zároveň zastupovať domácich aj zahraničných umelcov. Na otázku pozorovateľa „NI“, čo je teraz výhodné predávať, vtipne odpovedala – šperky. Potom však dodala: „Ak to, čo je teraz sľubné, myslíme vážne, myslím si, že práve diverzita je teraz dôležitá. Nemôžete ponúknuť jednu vec, pretože každá osoba má osobný vzhľad. Na otvorení galérie som teda hneď predstavil šesť umelcov, ktorí pracujú v úplne odlišných žánroch: Peter Zimmermann - v technokratike, Bjorn Melhus - video, Michael Lin - inštalácia, Anatolij Zhuravlev - fotoinštalácia, Nikita Alekseev ukazuje grafiku a Nikolaj Filatov - maľba " .

Ako ukazuje prax, dnes na trhu nie je ani jeden úplne „uzavretý“ výklenok - nakupujú sa šialene drahé majstrovské diela, dizajnérske bábiky a drobný obehový tovar. Za posledný rok sa napríklad v Moskve objavili neskutočne silní hráči na starožitnosti: Galéria Proun pracuje s takmer muzeálnou avantgardou 20. a 30. rokov 20. storočia a bohatá Elena (pri Patriarchových rybníkoch) sa opäť snaží znovu získať dôveru v socialistický realizmus. Navyše, silná agresia londýnskych starožitníkov – tento rok Christie's a Sotheby's (ktorá otvorila oficiálnu kanceláriu v Rusku) usporiadali výstavy svojich hitov s hlukom - od Goncharovej a Modiglianiho po vajcia Faberge, ktoré sa potom predávali Rusom za desiatky miliónov . Proti antikvariátom stoja „umiernení avantgardisti“ (tu je nová galéria Polina Lobačevskaja, nové múzeum art4.ru, nadácia Ekaterina a inštitúcie založené Zurabom Tseretelim, najmä galéria Zurab).

Aj tí umelci, ktorí predtým nad trhom ohŕňali nos, ožili - už bolo oznámené, že v Gostinom Dvore sa otvorí galéria, v ktorej sa nebude predávať nič menej ako Alexander Shilov a Nikas Safronov.

Avšak predajcovia zaoberajúci sa modernou fotografiou, jedným z najmenej „pracne náročných“ žánrov, nedávno pôsobili ako najsilnejší front. Predtým tu mal monopol Moskovský dom fotografie. Teraz len v umeleckom centre "Winzavod" sú tri fotogalérie. Jedným z nich je zároveň úplne nový formát. „Upustili sme od povinných výstav a sústredili sme sa na dopyt kupujúcich,“ priznala pre NI Tatyana Kurtanova, jedna zo zakladateľov FotoLoft. – A my sami tvoríme túto požiadavku predvádzaním rôznych fotografických diel. Často sú galeristi prefíkaní, že ich zaujíma len umenie a predaj je až druhoradá záležitosť. Obchod sa vedie akoby spod podlahy - vraj máme zjednané ceny.

Otázka vymedzovania čistého umenia a komercie pre našich galeristov bola vždy najbolestivejšia. V ére prvého galerijného boomu začiatkom 90. rokov sa o zisku nehovorilo (predávali sa najmä do zahraničia), bola to doba ideového odlúčenia od oficiálneho umenia. Dnes je naopak dopyt často vyšší ako ponuka. Jedna z najskúsenejších predajcov, Polina Lobačevskaja, si je istá, že dnes „je oveľa viac galérií ako dobrých umelcov, takže sa miesia tí istí majstri – kto im ponúkne najviac, ide do toho“. Sergej Popov, riaditeľ jednej z relatívne mladých, ale už úspešných pop/off/art galérií, s ňou celkom nesúhlasí. "Netvrdím, že existuje personál," povedal pre "NI". „Súčasne však zažívame kolosálny nárast aktivity a rast cien. Predtým sa galerijné výdavky - nekomerčné výstavy, katalógy, účasť na zahraničných veľtrhoch - takmer neoplatili. Dnes aj tie najneambicióznejšie galérie pracujú pre zisk. Stále máme dve dôležité niky, ktoré zatiaľ nikto nezaplnil. Jeden už sondujú západní díleri – západné obrazy pre bohatých. Ale oveľa zaujímavejšie je robiť „mladé umenie“, kde sú nápady kreatívnejšie a ceny sú nižšie – v priemere 2-3 tisíc dolárov.

Čo sa týka cien, v priemere jedno dielo slávneho súčasného umelca stojí asi 10-tisíc dolárov. Diela hviezd – umelcov zastúpených na medzinárodných veľtrhoch a prehliadkach (Art Basel, FIAC, ARCO, na Bienále v Benátkach) – sú troj- až štvornásobne vyššie. Západní hosťujúci umelci (zaoberajú sa nimi napríklad galérie Triumph a Gary Tatintsyan) predávajú obrazy od 50 do 150 tisíc dolárov.

Hlavný problém však nie je vidieť ani v nákladoch na obrazy, ale v samotnej organizácii galerijného podnikania. Tento biznis sa nechce stať legálnym. Ako oddeliť komerčnú výstavu od nekomerčnej v jednej galérii? Vždy existujú dvojité štandardy a dvojité účtovníctvo. Je jasné, že keď galerista hľadá peniaze na usporiadanie spoločnej výstavy s Treťjakovskou galériou alebo Ermitážou, vôbec sa mu nechce platiť 18% DPH. Kto však zároveň sleduje všetky tržby vo svojej galérii? Podľa definície sa ukazuje, že umelecký biznis, založený na sprostredkovaní medzi umelcom a zberateľom, je najtemnejší. Nikto nepomenúva jasné ceny, nikto neoznamuje príjem, nikto neinzeruje kupujúcich. Preto je prostredie starožitníkov a obchodníkov stále najúrodnejšie pre kriminalitu.

Mnohé problémy, ktoré na prvý pohľad pochádzajú od obchodníkov s umením, sa medzitým ukážu ako problémy celej spoločnosti a konkrétne štátu. A tak jeden z najuznávanejších moskovských galeristov Aidan Salakhova neúnavne opakuje, že nemáme žiadny právny rámec, pokiaľ ide o galérie (galérie ako obchodné štruktúry, nie provízne predajne) alebo záštitu. Nemôže napríklad skontrolovať predaj inštalácie, pretože oficiálne dokumenty tento zložitý pojem jednoducho nepoznajú. Sergej Popov, ktorý sa nesnaží ísť do politických otázok, poznamenáva: „Niekedy má človek pocit, že mnohé štruktúry, od vládnych úradníkov až po dopravné služby, jednoducho neboli pripravené na umelecký boom. Tu je problém s poistením prác, s ich certifikáciou (nie sú 100% vyriešené), s ich prepravou. Problémy s colnicami už odzneli v tlači neraz. Ale čo môžem povedať, ak je ťažké kúpiť slušný rám v Moskve!

Popri čisto ekonomických a organizačných problémoch sa vyostrili aj problémy čisto ideologického charakteru. Ako by mali úrady riešiť súčasné umenie? na colnici s „kontroverznou prácou“ sa stali takmer pravidlom. Mala by sa cenzúra múzeí rozšíriť aj na súkromné ​​galérie? Ako podporiť tých, ktorí skutočne rozvíjajú kultúrne projekty? A naopak, oplatí sa dnes uťahovať skrutky príliš horlivému galerijnému biznisu? Túžbu po kráse už podporujú veľké peniaze, no kultúry je v tom menej, ako by sa dalo čakať.