Češnjev vrt miza junakov preteklost sedanjost prihodnost. Sestava: Preteklost, sedanjost, prihodnost v predstavi "Češnjev vrt" (A.P. Čehov). Preteklost, sedanjost in prihodnost na straneh predstave "Češnjev vrt"

Konec devetnajstega - začetek dvajsetega - čas sprememb. Na prelomu stoletja ljudje živijo dan prej. Na predvečer česa, le malo ljudi razume. Ljudje nove generacije se že pojavljajo, ljudje preteklosti pa obstajajo. Obstaja konflikt generacij. To je upodobil že Turgenjev v romanu Očetje in sinovi. Ima živahen konflikt, ki se pogosto rešuje s spori. Anton Pavlovič Čehov je na problem pogledal drugače. V njem ni zunanjih spopadov, a bralec čuti globoko notranjo tragedijo. Vezi med generacijami so raztrgane in, kar je najbolj grozno, se trgajo kot običajno. Za novo generacijo, ki jo v predstavi predstavljata Anya in Petya, ne obstajajo več tiste vrednote, brez katerih življenje starejših, torej Ranevskaya, Gaeva, nima smisla.
Te vrednote v predstavi pooseblja češnjev nasad. Je simbol preteklosti, nad katero je že dvignjena sekira. Življenje Lyubov Andreevne in njenega brata ne more obstajati ločeno od češnjevega sadovnjaka, hkrati pa ne moreta storiti ničesar, da bi ga ohranila. Ranevskaya preprosto beži od svojih težav. Po smrti njenega sina je pustila vse in odšla v Pariz. Po prekinitvi z njenim ljubimcem se spet vrne v Rusijo, a potem, ko je v domovini odkril nerešljive težave, spet želi pobegniti v Francijo. Gaev je močan le v besedah. Govori o bogati teti, o marsičem drugem, v resnici pa razume, da je veliko receptov ponujenih le za neozdravljivo bolezen. Njihov čas je že minil in prišel je čas tistih, za katere je lepota le v koristnosti.
To je bil Lopakhin. O njem pravijo na različne načine: včasih je "plenilec", včasih je "subtilna in nežna duša". Združuje nezdružljivo. Oseba, ki ljubi Lyubov Andreevna, z njo sočustvuje z vsem srcem, ne razume lepote češnjevega sadovnjaka. Predlaga oddajo posestva v najem, razdelitev na poletne koče,
ne zavedajoč se, da bo to konec ne le češnjevega nasada, ampak tudi njegovih lastnikov. V tem človeku sta se borili dve nasprotji, vendar je na koncu zmagalo racionalistično zrno. Ne more zadrževati veselja, da on, nekdanji podložnik, postane lastnik češnjevega nasada. Brez obžalovanja ga začne izbijati. Lopakhin je premagal ljubezen do Ranevske, ni imel poguma, da bi se poročil z Varjo.
Varja - posvojena hči Ranevske - je bila v bistvu gospodarica češnjevega sadovnjaka med dolgotrajno odsotnostjo svoje matere. Ona ima ključe posestva. A ona, ki bi načeloma lahko postala ljubica, noče živeti na tem svetu. Sanja o meništvu, o potepanjih.
Anya bi lahko veljala za pravo dedinjo Lyubov Andreevne in Gaeva. Ampak na žalost ni. Anya in Petya predstavljata prihodnost. Je »večni študent«, ki s svojimi filozofskimi govori spominja na Gajeva; je izobraženo dekle, njegova zaročenka. Petjini govori močno vplivajo na Anyo. Pove ji, da je češnjev nasad v krvi, da ga je treba sovražiti, ne pa ljubiti. V vsem se strinja s Petjo in občuduje njegov um. In kot grozen rezultat se sliši Anjino vprašanje: "Zakaj ne maram več češnjevega sadovnjaka?" Anya, Lyubov Andreevna, Gaev - vsi so v bistvu izdali svoj vrt, vrt, ki so ga ukrotili, a za katerega se ne morejo zavzeti. Tragedija starejše generacije je nesposobnost zaščititi svojo preteklost. Tragedija sedanjih in prihodnjih generacij je v nezmožnosti ceniti in razumeti vrednote preteklosti. Navsezadnje je nemogoče, da bi sekira postala simbol cele generacije. Čehov je v predstavi opisal tri generacije, bralcu razkril tragedijo vsake od njih. Ta vprašanja so aktualna tudi danes. In na prelomu XX-XXI stoletja Čehovljevo delo dobi senco določenega opozorila.

Čehov je svoji zadnji igri dal podnaslov "Komedija". Toda v prvi produkciji Moskovskega umetniškega gledališča v času avtorjevega življenja se je predstava pojavila kot težka drama, celo tragedija. Kdo ima prav? Upoštevati je treba, da je drama literarno delo, namenjeno odrskemu življenju. Šele na odru bo drama zaživela v polnem obsegu, razkrila vse pomene, ki jih ima, vključno z žanrsko opredelitvijo, zato bo zadnja beseda pri odgovoru na zastavljeno vprašanje pripadla gledališču, režiserjem in igralcem. Hkrati je znano, da so gledališča težko zaznala in usvojila inovativna načela dramatika Čehova, ne takoj.

Čeprav se je tradicionalna Mhatovljeva interpretacija Češnjevega vrta kot dramske elegije, posvečene avtoriteti Stanislavskega in Nemiroviča-Dančenka, utrdila v praksi domačih gledališč, je Čehovu uspelo izraziti nezadovoljstvo s "svojim" gledališčem, nezadovoljstvo z njihovo interpretacijo.

»Češnjev vrt« je slovo zdaj že nekdanjih lastnikov od družinskega plemiškega gnezda. Ta tema je bila večkrat izpostavljena v ruski literaturi druge polovice 19. stoletja, tako tragično, dramatično in komično. Kakšne so značilnosti Čehove inkarnacije te teme?

V marsičem ga določa odnos Čehova do plemstva, ki izginja v družbeno pozabo, in kapitala, ki prihaja na njegovo mesto, kar se je pokazalo v podobah Ranevske in Lopahina. V obeh posestvih in njuni interakciji je Čehov videl kontinuiteto nosilcev nacionalne kulture. Plemiško gnezdo je za Čehova najprej središče kulture. Seveda je to tudi muzej podložništva in to je v predstavi omenjeno, a dramatik v plemiški posesti vidi predvsem zgodovinski kraj. Ranevskaya je njegova ljubica, duša hiše. Zato jo kljub vsej njeni lahkomiselnosti in slabosti ljudje privlačijo. Gospodinja se je vrnila in hiša je zaživela, vanjo so se potegnili nekdanji stanovalci, ki so jo, kot da bi jo za vedno zapustili, zapustili.

Lopakhin ji ustreza. To je poetična narava, on, kot pravi Petya Trofimov, ima "tanke, nežne prste, kot umetnik ... tanko, nežno dušo." In v Ranevskaya čuti isto sorodno dušo. Vulgarnost življenja se nanj zgrne z vseh strani, dobi poteze prostaškega trgovca, začne se hvaliti s svojim demokratičnim poreklom in razmetavati s svojo nekulturo (kar je v tedanjih »naprednih krogih« veljalo za prestižno), a tudi , čaka, da se Ranevskaja očisti okrog sebe, da se ponovno rodi. Takšna podoba kapitalista je temeljila na resničnih dejstvih, saj so številni ruski trgovci in kapitalisti pomagali ruski umetnosti. Mamontov, Morozov, Zimin so obdržali gledališča, brata Tretjakov sta v Moskvi ustanovila umetniško galerijo, trgovski sin Aleksejev, ki si je nadel umetniško ime Stanislavski, je v Umetniško gledališče prinesel ne le ustvarjalne zamisli, ampak tudi očetovo bogastvo in precej .

Lopakhin je prav to. Zato se njegova poroka z Varjo ni obnesla, drug drugemu nista par: subtilna, poetična narava bogatega trgovca in vsakdanja, vsakdanja, navadna, posvojena hči Ranevskaya, popolnoma zatopljena v vsakdanje življenje. In zdaj prihaja še ena družbenozgodovinska prelomnica v ruskem življenju. Plemiči so vrženi iz življenja, njihovo mesto zavzame buržoazija. Kako se obnašajo lastniki češnjevega nasada? V teoriji morate rešiti sebe in vrt. kako Družbeno se preroditi, tudi postati buržuj, kar predlaga Lopahin. Toda za Gaeva in Ranevskaya to pomeni spremembo sebe, svojih navad, okusov, idealov, življenjskih vrednot. In tako molče zavrnejo ponudbo in gredo brez strahu svojemu družbenemu in življenjskemu propadu naproti.

V zvezi s tem ima figura sekundarnega značaja, Charlotte Ivanovna, globok pomen. Na začetku drugega dejanja pravi o sebi: »Nimam pravega potnega lista, ne vem, koliko sem stara ... od kod sem in kdo sem - ne vem . .. Kdo so moji starši, mogoče se niso poročili ... ne vem. Tako se želim pogovarjati, a s kom ... nimam nikogar ... sam, sam, nimam nikogar in ... in kdo sem, zakaj sem, ni znano. Charlotte pooseblja prihodnost Ranevske - vse to bo kmalu čakalo lastnika posestva. A oba, seveda na različne načine, izkazujeta neverjeten pogum in celo ohranjata dobro voljo pri drugih, saj se bo za vse osebe v igri eno življenje končalo s smrtjo češnjevega sadovnjaka in ali bo drugo je neznano.

Nekdanji lastniki in njihovo spremstvo (to je Ranevskaya, Varya, Gaev, Pishchik, Charlotte, Dunyasha, Firs) se obnašajo smešno in v luči družbenega neobstoja, ki se jim približuje, neumno, nerazumno. Delajo se, da je vse po starem, nič se ni in se ne bo spremenilo. To je prevara, samoprevara in medsebojna prevara. A le tako se lahko uprejo neizogibnosti neizogibne usode. Lopakhin iskreno žaluje, v Ranevski in celo v Gaevu, ki ga zdravi, ne vidi razrednih sovražnikov, zanj so to dragi, dragi ljudje.

Univerzalni, humanistični pristop do človeka v predstavi prevladuje nad stanovsko razrednim. Boj v Lopahinovi duši je še posebej močan, kot je razvidno iz njegovega zadnjega monologa tretjega dejanja.

In kako se v tem času obnašajo mladi? Hudo! Anya ima zaradi svojega otroštva najbolj nedoločeno in hkrati rožnato predstavo o prihodnosti, ki jo čaka. Navdušena je nad klepetanjem Petje Trofimove. Slednji, čeprav star 26 ali 27 let, velja za mladega in zdi se, da je mladost spremenil v poklic. Ni mogoče drugače razložiti njegove infantilnosti in, kar je najbolj presenetljivo, splošne prepoznavnosti, ki jo uživa. Ranevskaya ga je kruto, a upravičeno grajala, v odgovor je padel po stopnicah. Samo Anya verjame njegovim lepim govorom, vendar ji mladost opravičuje.

Veliko bolj kot to, kar pravi, Petya označuje svoje galoše, "umazane, stare."

Toda mi, ki vemo o krvavih družbenih kataklizmah, ki so pretresale Rusijo v 20. stoletju in so se začele dobesedno takoj po tem, ko je ob premieri predstave polegel aplavz in je umrl njen ustvarjalec, Petjine besede, njegove sanje o novem življenju, Anjina želja po zasaditi še en vrt - vse nas to bi moralo pripeljati do resnejših zaključkov o bistvu Petjine podobe. Čehov je bil vedno brezbrižen do politike, tako revolucionarno gibanje kot boj proti njemu sta šla mimo njega. Neumno dekle Anya verjame tem govorom. Drugi liki se smejijo, ironično: ta Petja je prevelik norec, da bi se ga bali. In vrta ni posekal on, ampak trgovec, ki želi na tem mestu urediti dače. Čehov ni dočakal drugih dač, ki so jih na odprtih prostorih njegove in naše trpeče domovine zgradili nasledniki dela Petje Trofimova. Na srečo tudi večini likov v Češnjevem vrtu ni bilo treba »živeti v tem lepem času«.

Za Čehova je značilen objektiven način pripovedovanja, v njegovi prozi se glas avtorja ne sliši. V drami ga je sploh nemogoče slišati. In vendar - komedija, drama ali tragedija "Češnjev vrt"? Če vemo, kako Čehov ni maral gotovosti in posledično nepopolnosti pokritosti življenjskega fenomena z vso njegovo kompleksnostjo, je treba previdno odgovoriti: vse naenkrat. Zadnjo besedo pa bo imelo pri tem vprašanju gledališče.

Uvod
1. Problemi predstave A.P. Čehov "Češnjev vrt"
2. Utelešenje preteklosti - Ranevskaya in Gaev
3. Tiskovni predstavnik idej sedanjosti - Lopakhin
4. Junaki prihodnosti - Petya in Anya
Zaključek
Seznam uporabljene literature

Uvod

Anton Pavlovič Čehov je pisatelj močnega ustvarjalnega talenta in nekakšne subtilne spretnosti, ki se z enakim sijajem kaže tako v njegovih zgodbah kot v zgodbah in igrah.
Čehovljeve igre so sestavljale celotno obdobje v ruski dramaturgiji in ruskem gledališču in so imele neizmeren vpliv na ves njun kasnejši razvoj.
Nadaljeval in poglabljal najboljše tradicije dramaturgije kritičnega realizma, si je Čehov prizadeval, da bi v njegovih dramah prevladovala življenjska resnica, neolepšano, v vsej svoji običajnosti, vsakdanje življenje.
Čehov prikazuje naraven potek vsakdanjega življenja navadnih ljudi, Čehov temelji svoje zgodbe ne na enem, ampak na več organsko povezanih, prepletenih konfliktih. Hkrati je vodilni in povezovalni konflikt predvsem konflikt akterjev ne med seboj, temveč s celotnim družbenim okoljem, ki jih obkroža.

Problemi predstave A.P. Čehov "Češnjev vrt"

Predstava "Češnjev vrt" zavzema posebno mesto v delu Čehova. Pred njo je prebudil idejo o potrebi po spremembi resničnosti s prikazom sovražnosti življenjskih razmer do človeka, poudarjanjem tistih lastnosti njegovih likov, ki so jih obsojale na položaj žrtve. V Češnjevem vrtu je prikazana resničnost v njenem zgodovinskem razvoju. Tema spreminjanja družbenih struktur se na široko razvija. Plemiška posestva s parki in češnjevimi nasadi, z nerazumnimi lastniki odhajajo v preteklost. Zamenjajo jih poslovni in praktični ljudje, oni so sedanjost Rusije, ne pa njena prihodnost. Samo mlajša generacija ima pravico do prečiščevanja in spreminjanja življenja. Od tod tudi glavna ideja predstave: vzpostavitev nove družbene sile, ki nasprotuje ne le plemstvu, ampak tudi buržoaziji in je poklicana, da ponovno zgradi življenje na podlagi pristne človečnosti in pravičnosti.
Čehova drama "Češnjev vrt" je bila napisana v času javnega nemira množic leta 1903. Odpira nam še eno stran njegovega večplastnega dela, ki odseva kompleksne pojave tistega časa. Predstava nas preseneča s svojo poetično močjo, dramatičnostjo in jo dojemamo kot ostro obsodbo družbenih razjed družbe, ki razkriva tiste ljudi, katerih misli in dejanja so daleč od moralnih norm vedenja. Pisatelj nazorno prikaže globoke psihološke konflikte, pomaga bralcu videti odsev dogajanja v dušah likov, nas spodbudi k razmišljanju o pomenu prave ljubezni in prave sreče. Čehov nas zlahka popelje iz naše sedanjosti v daljno preteklost. Skupaj z njegovimi junaki živimo ob češnjevem nasadu, vidimo njegovo lepoto, jasno čutimo probleme tistega časa, skupaj z junaki poskušamo najti odgovore na težka vprašanja. Zdi se mi, da je predstava "Češnjev vrt" igra o preteklosti, sedanjosti in prihodnosti ne le njenih junakov, ampak države kot celote. Avtor prikazuje spopad predstavnikov preteklosti, sedanjosti in prihodnosti, vpet v to sedanjost. Mislim, da je Čehovu uspelo prikazati pravičnost neizogibnega odhoda z zgodovinskega prizorišča tako na videz neškodljivih oseb, kot so lastniki češnjevega sadovnjaka. Kdo so torej oni, lastniki vrta? Kaj povezuje njihovo življenje z njegovim obstojem? Zakaj jim je češnjev nasad drag? Čehov odgovarja na ta vprašanja, razkriva pomemben problem - problem odhajajočega življenja, njegove ničvrednosti in konzervativnosti.
Že naslov Čehovljeve drame je liričen. V naših mislih se poraja svetla in edinstvena podoba cvetočega vrta, ki pooseblja lepoto in stremi k boljšemu življenju. Glavni zaplet komedije je povezan s prodajo tega starega plemiškega posestva. Ta dogodek v veliki meri določa usodo njegovih lastnikov in prebivalcev. Ko razmišljamo o usodi junakov, nehote pomislimo na več, na načine razvoja Rusije: njeno preteklost, sedanjost in prihodnost.

Utelešenje preteklosti - Ranevskaya in Gaev

Tiskovni predstavnik idej sedanjosti - Lopakhin

Junaka prihodnosti - Petya in Anya

Vse to nas nehote pripelje do ideje, da država potrebuje popolnoma druge ljudi, ki bodo naredili druge velike stvari. In ti drugi ljudje sta Petya in Anya.
Trofimov je demokrat po rodu, po navadah in prepričanjih. Pri ustvarjanju podob Trofimova Čehov v tej podobi izraža takšne vodilne lastnosti, kot so predanost javnemu cilju, prizadevanje za boljšo prihodnost in propagando boja zanjo, domoljubje, spoštovanje načel, pogum, trdo delo. Trofimov ima kljub svojim 26 ali 27 letom za sabo veliko in težko življenjsko izkušnjo. Z univerze so ga že dvakrat izključili. Nima zaupanja, da ga ne bodo še tretjič izključili in da ne bo ostal »večni študent«.
Ob lakoti, stiski in političnem preganjanju ni izgubil vere v novo življenje, ki bo temeljilo na pravičnih, humanih zakonih in ustvarjalnem ustvarjalnem delu. Petya Trofimov vidi neuspeh plemstva, ki je zabredel v brezdelje in nedejavnost. V veliki meri podaja pravilno oceno meščanstva, pri čemer ugotavlja njegovo napredno vlogo v gospodarskem razvoju države, vendar mu odreka vlogo ustvarjalca in graditelja novega življenja. Na splošno njegove izjave odlikuje neposrednost in iskrenost. S simpatijo do Lopakhina ga kljub temu primerja z grabežljivo zverjo, "ki poje vse, kar ji pride na pot." Po njegovem mnenju Lopakhini niso sposobni odločilno spremeniti življenja in ga zgraditi na razumnih in poštenih načelih. Petya vzbudi globoke misli v Lopakhinu, ki v srcu zavida prepričanju tega "zanikrnega gospoda", ki ga sam tako nima.
Trofimove misli o prihodnosti so preveč nejasne in abstraktne. "Nezadržno se pomikamo proti svetli zvezdi, ki gori tam v daljavi!" reče Anji. Ja, cilj je super. Toda kako to doseči? Kje je glavna sila, ki lahko Rusijo spremeni v cvetoč vrt?
Nekateri obravnavajo Petjo z rahlo ironijo, drugi z neprikrito ljubeznijo. V njegovih govorih je slišati neposredno obsodbo umirajočega življenja, poziv k novemu: »Pridem. Dosegel bom ali drugim pokazal pot, kako doseči. In točke. Na to opozori Anyo, ki jo strastno ljubi, čeprav to spretno skriva, saj se zaveda, da mu je usojena druga pot. Reče ji: »Če imaš ključe od hiše, jih vrzi v vodnjak in odidi. Bodi svoboden kot veter."
V nerodnem in "zanikrnem gospodu" (kot ironično imenuje Trofimova Varya) ni moči in poslovne žilice Lopakhina. Podreja se življenju, stoično prenaša njegove udarce, a ga ne zmore obvladati in postati gospodar svoje usode. Res je, s svojimi demokratičnimi idejami je očaral Anyo, ki izraža pripravljenost, da mu sledi, trdno verjame v čudovite sanje o novem cvetočem vrtu. Toda to mlado sedemnajstletno dekle, ki je informacije o življenju črpalo predvsem iz knjig, čistih, naivnih in spontanih, se še ni srečalo z realnostjo.
Anya je polna upanja, vitalnosti, vendar ima še toliko neizkušenosti in otroštva. Po značaju je v marsičem blizu svoji materi: ljubi lepo besedo, občutljive intonacije. Na začetku predstave je Anya brezskrbna in hitro preide iz skrbi v animacijo. Praktično je nemočna, navajena živeti brezskrbno, ne misliti na vsakdanji kruh, na jutri. Toda vse to ne preprečuje, da bi Anya prekinila s svojimi običajnimi pogledi in načinom življenja. Njegov razvoj se odvija pred našimi očmi. Anjini novi pogledi so še vedno naivni, vendar se za vedno poslavlja od stare hiše in starega sveta.
Ni znano, ali bo imela dovolj duhovne moči, vzdržljivosti in poguma, da gre pot trpljenja, dela in pomanjkanja do konca. Ji bo uspelo ohraniti tisto gorečo vero v najboljše, zaradi katere se brez obžalovanja poslavlja od starega življenja? Čehov na ta vprašanja ne odgovarja. In to je naravno. Navsezadnje je mogoče govoriti le o prihodnosti.

Zaključek

Resnica življenja v vsej svoji zaporednosti in popolnosti - to je vodilo Čehova pri ustvarjanju njegovih podob. Zato je vsak lik v njegovih igrah živ človeški lik, ki pritegne z velikim pomenom in globoko čustvenostjo, prepriča s svojo naravnostjo, toplino človeških čustev.
Po moči neposrednega čustvenega vpliva je Čehov morda najbolj izjemen dramatik v umetnosti kritičnega realizma.
Čehova dramaturgija se je odzivala na aktualna vprašanja svojega časa, obravnavala vsakdanja zanimanja, čustva in skrbi navadnih ljudi, prebujala protestni duh proti inerciji in rutini, pozivala k družbeni dejavnosti za izboljšanje življenja. Zato je vedno imela velik vpliv na bralce in gledalce. Pomen Čehovljeve dramaturgije je že zdavnaj presegel meje naše domovine, postal je svetovni. Dramska inovativnost Čehova je splošno priznana tudi zunaj naše velike domovine. Ponosen sem, da je Anton Pavlovič ruski pisatelj, in ne glede na to, kako različni so si kulturniki, se najbrž vsi strinjajo, da je Čehov s svojimi deli pripravil svet na boljše življenje, lepše, pravičnejše, razumnejše.
Če je Čehov z upanjem zrl v 20. stoletje, ki se je šele začenjalo, potem živimo v novem 21. stoletju, še vedno sanjamo o našem češnjevem nasadu in o tistih, ki ga bodo gojili. Cvetoča drevesa ne morejo rasti brez korenin. Korenine so preteklost in sedanjost. Zato mora mlajša generacija za uresničitev lepih sanj združiti visoko kulturo, izobrazbo s praktičnim poznavanjem resničnosti, voljo, vztrajnostjo, delavnostjo, človeškimi cilji, torej utelešati najboljše lastnosti Čehovljevih junakov.

Bibliografija

1. Zgodovina ruske književnosti druge polovice XIX stoletja / ur. prof. N.I. Kravcova. Založnik: Izobraževanje - Moskva 1966.
2. Izpitna vprašanja in odgovori. Literatura. 9. in 11. razred. Vadnica. - M.: AST - PRESS, 2000.
3. A. A. Egorova. Kako napisati esej na "5". Vadnica. Rostov na Donu, "Feniks", 2001.
4. Čehov A.P. Zgodbe. Predstave. – M.: Olimp; OOO "Firma" Založba AST, 1998. 

Preteklost, sedanjost in prihodnost v A.P. Čehov "Češnjev vrt"

I. Uvod

Češnjev vrt je bil napisan leta 1903, v času, ki je bil za Rusijo v marsičem prelomni, ko je kriza starega reda že nastopila, prihodnost pa še ni bila določena.

II. glavni del

1. Preteklost v predstavi predstavljajo liki starejše generacije: Gajev, Ranevskaja, Firs, vendar o preteklosti govorijo tudi drugi liki predstave. Povezana je predvsem s plemstvom, ki je do konca 19. - začetka 20. stoletja doživljalo jasen zaton. Preteklost je dvoumna. Po eni strani je bil to čas suženjstva, družbene krivice itd., O čemer na primer govorita Lopahin in Petja Trofimov. Po drugi strani pa se zdi, da je preteklost srečen čas ne le za Ranevskajo in Gajeva, ampak predvsem za Firsa, ki »svobodo« dojema kot nesrečo. V preteklosti je bilo veliko dobrega: dobrota, red, predvsem pa lepota, poosebljena v podobi češnjevega sadovnjaka.

2. Sedanjost v Rusiji je nejasna, ima prehoden, nestabilen značaj. Na enak način se pojavi v Čehovi drami. Glavni predstavnik sedanjosti je Lopakhin, vendar ne smemo pozabiti na druge junake (Epihodov, lakaj Yasha, Varya). Podoba Lopakhina je zelo sporna. Po eni strani je on, trgovec, ki se je izbil iz nekdanjih podložnikov, gospodar sedanjosti; ni naključje, da dobi češnjev nasad. To je njegov ponos: »pretepeni, nepismeni Jermolaj /…/ je kupil posestvo, od katerega ni lepšega na svetu /…/ kupil posestvo, kjer sta bila njegov oče in dedek sužnja.« Toda po drugi strani je Lopakhin nesrečen. Po naravi je občutljiva oseba, razume, da uničuje lepoto, vendar ne ve, kako živeti drugače. Občutek lastne manjvrednosti je še posebej očiten v njegovem monologu na koncu tretjega dejanja: »Oh, ko bi le vse to minilo, ko bi se naše nerodno, nesrečno življenje nekako spremenilo.«

3. Prihodnost v predstavi je popolnoma nejasna in negotova. Zdi se, da pripada mlajši generaciji - Trofimov in Anya. Prav oni, zlasti Trofimov, strastno govorijo o prihodnosti, ki se jim zdi seveda čudovita. A Anya je še vedno samo dekle in kako se bo obrnilo njeno življenje, kakšna bo njena prihodnost, je popolnoma nejasno. Pojavljajo se resni dvomi, da bo Trofimov lahko zgradil srečno prihodnost, o kateri govori. Najprej zato, ker ne dela čisto nič, ampak samo govori. Ko je treba pokazati sposobnost vsaj minimalnega praktičnega dejanja (potolažiti Ranevskaya, skrbeti za Firsa), se izkaže za nevzdržnega. A glavni je odnos do ključne podobe predstave, do češnjevega sadovnjaka. Petja je ravnodušen do njegove lepote, Anjo poziva, naj ne prizanaša češnjevemu nasadu, naj popolnoma pozabi na preteklost. "Posadili bomo nov vrt," pravi Trofimov, ta pa naj umre. Takšen odnos do preteklosti ne dovoljuje resnega upanja v prihodnost.

III. Zaključek

Čehov je sam verjel, da bo prihodnost njegove države boljša od njene preteklosti in sedanjosti. Toda na kakšen način bo ta prihodnost dosežena, kdo jo bo gradil in za kakšno ceno - na ta vprašanja pisec ni dal konkretnih odgovorov.

Iskano tukaj:

• preteklost sedanjost in prihodnost v Čehovi drami Češnjev vrt
• preteklost sedanjost in prihodnost v predstavi Češnjev vrt
• preteklost sedanjost in prihodnost v Čehovovi drami Češnjev vrt esej

"Češnjev vrt" je zadnje delo A. P. Čehova. Pisatelj je bil neozdravljivo bolan, ko je pisal to dramo. Spoznal je, da bo kmalu umrl, in verjetno je zato celotna predstava napolnjena z nekakšno tiho žalostjo in nežnostjo. To je slovo velikega pisatelja od vsega, kar mu je bilo drago: od ljudi, od Rusije, katere usoda ga je skrbela do zadnje minute. Verjetno v takem trenutku človek razmišlja o vsem: o preteklosti - spomni se vsega najpomembnejšega in povzema - pa tudi o sedanjosti in prihodnosti tistih, ki jih pusti na tej zemlji. V predstavi »Češnjev vrt« kot da bi prišlo do srečanja preteklosti, sedanjosti in prihodnosti. Človek dobi vtis, da junaki predstave pripadajo trem različnim obdobjem: eni živijo v včerajšnjem dnevu in so zatopljeni v spomine na pretekle čase, drugi se ukvarjajo s trenutnimi zadevami in se trudijo izkoristiti vse, kar trenutno imajo, tretji obračajo pogled daleč naprej, ne da bi upoštevali resnične dogodke.

Tako se preteklost, sedanjost in prihodnost ne zlijejo v eno celoto: obstajajo po koščkih in ugotavljajo razmerje med njimi.

Svetla predstavnika preteklosti sta Gaev in Ranevskaya. Čehov izkazuje priznanje izobraženosti in uglajenosti ruskega plemstva. Tako Gaev kot Ranevskaya znata ceniti lepoto. Najdejo najbolj poetične besede, da izrazijo svoja čustva do vsega, kar jih obdaja - naj bo to stara hiša, najljubši vrt, z eno besedo, vse, kar jim je drago.

že od otroštva. Celo omaro nagovarjajo kot starega prijatelja: »Draga, spoštovana omara! Pozdravljam vaš obstoj, ki je že več kot sto let usmerjen v svetle ideale dobrote in pravičnosti ... «Ranevskaya, ko je po petih letih ločitve doma, je pripravljena poljubiti vse, kar jo spominja nanjo. otroštvo in mladost. Dom je zanjo živa oseba, priča vseh njenih radosti in žalosti. Ranevskaya ima zelo poseben odnos do vrta - zdi se, da uteleša vse najboljše in najsvetlejše, kar je bilo v njenem življenju, je del njene duše. Ko skozi okno gleda na vrt, vzklikne: »O moje otroštvo, moja čistost! Spala sem v tem vrtcu, gledala na vrt od tu, sreča se je vsako jutro zbudila z mano, potem pa je bilo točno tako, nič se ni spremenilo. Življenje Ranevske ni bilo lahko: zgodaj je izgubila moža, kmalu zatem pa ji je umrl sedemletni sin. Oseba, s katero je poskušala povezati svoje življenje, se je izkazala za nevredno - prevaral jo je in zapravil njen denar. Toda vrnitev domov je zanjo kot padec v vir življenja: spet se počuti mlado in srečno. Vsa bolečina, ki je vrela v njeni duši, in veselje ob srečanju sta izražena v njenem nagovoru vrtu: »O moj vrt! Po temni deževni jeseni in mrzli zimi ste spet mladi, polni sreče, angeli vas niso zapustili ... ”Vrt za Ranevskaya je tesno povezan s podobo pokojne matere - neposredno vidi svojo mamo v bela obleka, ki se sprehaja po vrtu.

Niti Gaev niti Ranevskaya ne moreta dovoliti, da bi svoje posestvo dali v najem poletnim prebivalcem. To idejo imajo za vulgarno, a se hkrati nočejo soočiti z realnostjo: bliža se dan dražbe in posestvo bo prodano iz kladiva. Gaev v tej zadevi kaže popolno infantilnost (zdi se, da to potrjuje pripomba »Daje mu liziko v usta«): »Plačali bomo obresti, prepričan sem ...« Od kod mu tako prepričanje? Na koga računa? Očitno ne zase. Ker nima razloga za to, priseže Varji: »Prisežem na svojo čast, kar hočete, prisežem, da posestvo ne bo prodano! ... Prisegam na svojo srečo! Tukaj je moja roka, potem pa me imejte za zanič, nečastno osebo, če vas pustim na dražbo! Prisežem z vsem svojim bitjem!« Lepe, a prazne besede. Lopakhin je druga stvar. Ta človek ne izgublja besed. Iskreno poskuša razložiti Ranevski in Gaevu, da obstaja pravi izhod iz te situacije: »Vsak dan govorim isto. Tako češnjev nasad kot zemljo je treba oddati za dače, storite to zdaj, čim prej - dražba je na nosu! Razumeti! Ko se končno odločiš, da dače obstajajo, ti bodo dali toliko denarja, kolikor hočeš, in potem boš rešen.« S takšnim pozivom se »sedanjost« obrne v »preteklost«, a se »preteklost« ne ozira. »Končna odločitev« je za ljudi tega skladišča nemogoča naloga. Lažje ostanejo v svetu iluzij. Toda Lopakhin ne izgublja časa. Preprosto kupi to posest in se veseli prisotnosti nesrečne in revne Ranevske. Nakup posestva ima zanj poseben pomen: »Kupil sem posestvo, kjer sta bila moj dedek in oče sužnja, kjer nista smela niti v kuhinjo.« To je ponos plebejca, ki se je "obrisal pod nosom" nad aristokrati. Žal mu je le, da oče in dedek ne vidita njegovega zmagoslavja. Ker ve, kaj je češnjev vrt pomenil v življenju Ranevske, dobesedno pleše na njenih kosteh: »Hej, glasbeniki, igrajte, rad bi vas poslušal! Vsi pridite in gledajte, kako bo Jermolaj Lopahin s sekiro udaril po češnjevem nasadu, kako bodo drevesa padla na tla!« In potem sočustvuje s hlipajočo Ranevsko: "Oh, ko bi le vse to minilo, ko bi se le naše nerodno, nesrečno življenje nekako spremenilo." Toda to je trenutna slabost, saj preživlja svojo najboljšo uro. Lopakhin je človek sedanjosti, gospodar življenja, a je prihodnost za njim?

Morda je človek prihodnosti Petya Trofimov? Je resnicoljubec (»Ne zavajaj samega sebe, vsaj enkrat v življenju moraš pogledati resnici naravnost v oči«). Ne zanima ga lasten videz ("Nočem biti čeden"). Očitno meni, da je ljubezen ostanek preteklosti ("Mi smo nad ljubeznijo"). Tudi vse materialno ga ne privlači. Tako preteklost kot sedanjost je pripravljen uničiti »do tal, potem pa ...« In kaj potem? Ali je mogoče gojiti vrt, ne da bi znali ceniti lepoto? Petja daje vtis lahkomiselne in površne osebe. Čehov očitno sploh ni zadovoljen z možnostjo takšne prihodnosti Rusije.

Tudi ostali liki v predstavi so predstavniki treh različnih obdobij. Na primer, stari hlapec Firs je ves iz preteklosti. Vsi njegovi ideali so povezani z daljnimi časi. Reformo iz leta 1861 ima za začetek vseh težav. Ne potrebuje "volje", saj je vse življenje posvečeno mojstrom. Firs je zelo celovita narava, on je edini junak predstave, obdarjen s tako lastnostjo, kot je predanost.

Lackey Yasha je podoben Lopakhinu - nič manj podjetna, a še bolj brezdušna oseba. Kdo ve, morda bo kmalu postal gospodar življenja?

Zadnja stran drame je prebrana, a odgovora na vprašanje: »S kom torej pisatelj povezuje svoje upe na novo življenje?« ni odgovora? Obstaja občutek neke zmede in tesnobe: kdo bo odločil o usodi Rusije? Kdo lahko reši lepoto?

Zdaj, tik pred novim prelomom stoletja, v sodobnem nemiru konca nekega obdobja, uničevanju starega in krčevitih poskusih ustvarjanja novega, nam »Češnjev vrt« zveni popolnoma drugače, kot je zvenel. pred desetimi leti. Izkazalo se je, da čas dogajanja Čehovljeve komedije ni le prehod iz 19. v 20. stoletje. Piše se o brezčasnosti nasploh, o tisti nejasni predzorni uri, ki je padla na naša življenja in določila naše usode.

3). Posestvo posestnice Lyubov Andreevne Ranevskaya. Pomlad, češnje cvetijo. Toda čudovit vrt bo kmalu prodan za dolgove. Zadnjih pet let sta Ranevskaya in njena sedemnajstletna hči Anya živeli v tujini. Na posestvu sta ostala brat Ranevske Leonid Andrejevič Gajev in njena posvojena hči, štiriindvajsetletna Varya. Zadeve Ranevske so slabe, sredstev skoraj ni več. Lyubov Andreevna je vedno polna denarja. Pred šestimi leti je njen mož umrl zaradi alkoholizma. Ranevskaya se je zaljubila v drugo osebo, se razumela z njim. Toda kmalu je njen mali sin Grisha tragično umrl, ko se je utopil v reki. Lyubov Andreevna, ki ni mogla prenesti svoje žalosti, je pobegnila v tujino. Ljubimec ji je sledil. Ko je zbolel, ga je morala Ranevskaya naseliti v svoji dači blizu Mentona in skrbeti zanj tri leta. In potem, ko je moral prodati dačo za dolgove in se preseliti v Pariz, je oropal in zapustil Ranevskaya.

Gajev in Varja srečata Ljubov Andrejevno in Anjo na postaji. Doma jih čakata služkinja Dunyasha in znani trgovec Yermolai Alekseevich Lopakhin. Lopahinov oče je bil podložnik Ranevskih, sam je obogatel, a o sebi pravi, da je ostal "moški moški". Pride uradnik Epihodov, človek, ki se mu nenehno nekaj dogaja in ga imenujejo "triintrideset nesreč".

Končno pridejo kočije. Hiša je polna ljudi, vsi v prijetnem vznemirjenju. Vsak govori o svojem. Lyubov Andreevna se ozira po sobah in se skozi solze veselja spominja preteklosti. Služkinja Dunyasha komaj čaka, da pove mladi dami, da jo je Epihodov zasnubil. Anya sama svetuje Varji, naj se poroči z Lopakhinom, Varya pa sanja, da bi se Anya poročila z bogatim moškim. Guvernanta Charlotte Ivanovna, nenavadna in ekscentrična oseba, se hvali s svojim čudovitim psom, sosed, posestnik Simeonov-Pishik, prosi za posojilo. Skoraj nič ne sliši in ves čas nekaj mrmra stari zvesti služabnik Firs.

Lopakhin opomni Ranevskaya, da bi bilo treba posestvo kmalu prodati na dražbi, edini izhod je razdeliti zemljišče na parcele in jih dati v najem poletnim prebivalcem. Lopakhinov predlog preseneti Ranevskaya: kako lahko posekate njen najljubši čudovit češnjev sadovnjak! Lopakhin želi ostati dlje z Ranevskovo, ki jo ljubi "bolj kot svojo", vendar je čas, da odide. Gaev izreče pozdravni govor stoletni "spoštovani" omari, potem pa v zadregi spet začne nesmiselno izgovarjati svoje najljubše biljardne besede.

Ranevskaya Petya Trofimova ni takoj prepoznala: tako se je spremenil, postal grši, »dragi študent« se je spremenil v »večnega študenta«. Lyubov Andreevna joka in se spominja svojega malega utopljenega sina Grishe, katerega učitelj je bil Trofimov.

Gajev, ki ostane sam z Varjo, se skuša pogovarjati o poslu. V Jaroslavlju je bogata teta, ki pa jih ne mara: navsezadnje se Lyubov Andreevna ni poročila s plemičem in se ni obnašala "zelo krepostno". Gaev ljubi svojo sestro, vendar jo še vedno imenuje "zlobna", kar povzroči Anino nezadovoljstvo. Gaev nadaljuje z gradnjo projektov: njegova sestra bo Lopakhina prosila za denar, Anya bo odšla v Jaroslavl - z eno besedo, ne bodo dovolili prodaje posestva, Gaev celo prisega na to. Nagajiva Jelka končno uspava gospodarja kakor otroka. Anya je mirna in srečna: njen stric bo vse uredil.

Lopakhin ne neha prepričevati Ranevskajo in Gajeva, da sprejmeta njegov načrt. Vsi trije so kosili v mestu in se vračali in se ustavili na polju pri kapeli. Ravno tukaj, na isti klopi, se je Epihodov poskušal razložiti Dunyashi, a ona je že imela raje mladega ciničnega lakaja Yasha kot njega. Zdi se, da Ranevskaya in Gaev ne slišita Lopakhina in govorita o popolnoma različnih stvareh. Lopakhin torej želi oditi, ne da bi v karkoli prepričal »neresne, neposlovne, čudne« ljudi. Ranevskaya ga prosi, naj ostane: z njim "je še bolj zabavno."

Prispejo Anya, Varya in Petya Trofimov. Ranevskaya začne govoriti o "ponosnem človeku". Po mnenju Trofimova ponos nima smisla: nesramen, nesrečen človek se ne bi smel občudovati, ampak delati. Petja obsoja za delo nesposobno inteligenco, tiste ljudi, ki pomembno filozofirajo, s kmeti pa se obnašajo kot z živalmi. Lopakhin vstopi v pogovor: samo dela »od jutra do večera«, ukvarja se z velikim kapitalom, vendar postaja vedno bolj prepričan, kako malo je poštenih ljudi. Lopakhin ne konča, Ranevskaya ga prekine. Sploh vsi tukaj nočejo in ne znajo poslušati drug drugega. Nastane tišina, v kateri se sliši oddaljen, žalosten zvok pretrgane strune.

Kmalu se vsi razidejo. Ko ostaneta sama, sta Anya in Trofimov vesela, da imata priložnost govoriti skupaj, brez Varye. Trofimov prepričuje Anjo, da je treba biti »nad ljubeznijo«, da je glavna stvar svoboda: »vsa Rusija je naš vrt«, a da bi živeli v sedanjosti, je treba najprej odkupiti preteklost s trpljenjem in delom. Sreča je blizu: če ne oni, jo bodo zagotovo videli drugi.

Prihaja dvaindvajseti avgust, dan trgovanja. Na ta večer, povsem neprimerno, je na posestvu ples, povabljen je judovski orkester. Nekoč so tu plesali generali in baroni, zdaj pa, kot se pritožuje Firs, tako poštni uradnik kot vodja postaje »ne gresta rada«. Charlotte Ivanovna zabava goste s svojimi triki. Ranevskaya nestrpno pričakuje vrnitev svojega brata. Jaroslavska teta je kljub temu poslala petnajst tisoč, vendar niso dovolj za nakup posestva.

Petya Trofimov "pomiri" Ranevskaya: ne gre za vrt, tega je že dolgo konec, moramo se soočiti z resnico. Lyubov Andreevna prosi, naj je ne obsoja, naj se ji smili: navsezadnje brez češnjevega sadovnjaka njeno življenje izgubi smisel. Vsak dan Ranevskaya prejema telegrame iz Pariza. Najprej jih je strgala takoj, potem pa - ko jih je najprej prebrala, zdaj ne bruha več. »Ta divji mož«, ki ga še vedno ljubi, jo roti, naj pride. Petya obsoja Ranevskaya zaradi njene ljubezni do "drobneža, ničemerja." Jezna Ranevskaja, ki se ne more zadržati, se maščuje Trofimovu in ga imenuje "smešen ekscentrik", "čudak", "čist": "Moraš se imeti rad ... moraš se zaljubiti!" Petya poskuša oditi v grozi, potem pa ostane in pleše z Ranevskaya, ki ga je prosila za odpuščanje.

Končno se pojavita osramočeni, veseli Lopakhin in utrujeni Gaev, ki, ne da bi rekel karkoli, takoj odide v svojo sobo. Češnjev vrt je bil prodan in kupil ga je Lopakhin. "Novi posestnik" je srečen: na dražbi mu je uspelo premagati bogatega Deriganova, ki je dal devetdeset tisoč presežka dolga. Lopakhin pobere ključe, ki jih je na tla vrgla ponosna Varja. Naj igra glasba, naj vsi vidijo, kako Yermolai Lopakhin "s sekiro zadovolji češnjev sadovnjak"!

Anya tolaži jokajočo mamo: vrt je bil prodan, a pred njim je celo življenje. Tam bo nov vrt, bolj razkošen od tega, čaka jih "tiho globoko veselje" ...

Hiša je prazna. Njegovi prebivalci, ko so se poslovili drug od drugega, se razidejo. Lopakhin gre pozimi v Harkov, Trofimov se vrne v Moskvo, na univerzo. Lopakhin in Petja izmenjata bodice. Čeprav Trofimov Lopakhina imenuje "plenilska zver", potrebna "v smislu metabolizma", še vedno ljubi v njem "nežno, subtilno dušo". Lopakhin ponudi Trofimovu denar za pot. Zavrača: nad »svobodnim človekom«, »v ospredju grede« k »višji sreči«, nihče ne sme imeti oblasti.

Ranevskaya in Gaev sta se po prodaji češnjevega nasada celo razveselila. Prej so bili zaskrbljeni, trpeli, zdaj pa so se pomirili. Ranevskaya bo zaenkrat živela v Parizu na denar, ki ga je poslala njena teta. Anya je navdihnjena: začenja se novo življenje - končala bo gimnazijo, delala bo, brala knjige, pred njo se bo odprl "nov čudovit svet". Simeonov-Pishchik se nenadoma pojavi brez sape in namesto da bi zahteval denar, nasprotno, razdeli dolgove. Izkazalo se je, da so Britanci na njegovi zemlji našli belo glino.

Vsak se je ustalil drugače. Gaev pravi, da je zdaj bančni uslužbenec. Lopakhin obljublja, da bo našel novo mesto za Charlotte, Varya je dobila službo gospodinje pri Ragulinih, Epikhodov, ki ga je najel Lopakhin, ostane na posestvu, Firsa morajo poslati v bolnišnico. A kljub temu Gaev žalostno pravi: "Vsi nas zapuščajo ... nenadoma smo postali nepotrebni."

Med Varyo in Lopakhinom mora končno priti do razlage. Dolgo časa je Varya dražila "madame Lopakhina." Varya je všeč Jermolaju Aleksejeviču, vendar sama ne more predlagati. Lopakhin, ki prav tako dobro govori o Vari, se strinja, da bo to zadevo "takoj končal". Ko pa se Ranevskaya dogovori za njuno srečanje, Lopakhin, ne da bi se odločil, zapusti Vario s prvim izgovorom.

"Čas je za odhod! Na poti! - s temi besedami zapustijo hišo in zaklenejo vsa vrata. Ostal je le stari Firs, za katerega se je zdelo, da vsi skrbijo, a so ga pozabili poslati v bolnišnico. Firs, ki vzdihuje, da je Leonid Andreevič šel v plašču in ne v krznenem plašču, se uleže počivat in leži nepremično. Sliši se enak zvok pretrgane strune. "Tišina je in le sliši se, kako daleč na vrtu trkajo s sekiro po lesu."