Живопись маслом картины современных художников морской пейзаж. Самые знаменитые картины про море. Л.А Афремов Морская тематика
Каспар Давид Фридрих. "Странник над морем тумана ". 1818
Это одна из знаковых картин эпохи романтизма, где усе было про гордого одиночку, уединение, могущественные стихии.
Клод Лоррен. "Высадка царицы Савской ". 1648.
В ту эпоху писать самостоятельные пейзажи было еще не модно, живописцы были вынуждены "привинчивать" к ним какой-нибудь библейский или мифический сюжет для оправдания выбранной темы.
И. Айвазовский. "Девятый вал". 1850
Клод Моне. "Впечатление. Восход солнца" . 1872
Это картина, изображающая порт Гавр, дала начало импрессионизму.
Рембрандт. "Шторм на Галилейском озере ". 1633
Картина, знаменитая не только тем, что это единственный пейзаж Рембрандта, но и своей кражей в 1990 году.
Хокусай. "Большая волна в Каганаве". 1823-31
Правда, это не "картина", а гравюра, но все равно великая, и пусть будет тут.
офф
Меня вообще бесит неверное словоупотребление, особенно в журналистике, для которой слова, по идее, это и есть главный и единственный строительный материал.
Вот смотрите, недавняя новость на сайте "Вечерней Москвы": "Во время уборки в Ватикане нашли две картины Рафаэля " и там первая фраза "Найденные полотна считались утерянными в течение пяти сотен лет".
Какие слова употреблены неправильно? "Картины
" и "полотна
".
Потому что при внимательном изучении темы, например, на сайте ТАСС , выяснилось, что история такая.
Издавно было известно, что расписывая стены Ватикана фресками в составе огромной бригады маляров, Рафаэль написал две фигуры не нормально, стандартными материалами для штукатурки, а масляными красками.
Но никто не знал, что это за фигуры и где они находятся.
И вот недавно реставраторы приводили в порядок огромную стену, расписанную колоссальной фреской с безумным количеством фигур, и обнаружили, что две тетки во всей этой толпе там написаны именно маслом.
Следовательно -- эти две фигуры написал Рафаэль. ( у любимого моего Николая Подосокорского).
Вот в этом бардаке опознали двух теток.
Правильно говорить в данном случае "опознали два фрагмента фресок", а не "картины".
Картина -- эта штука мобильная, считай мебель, антиквариат для украшения квартиры, ее можно взять подмышку и унести (проверочный вопрос). Если нарисованное произведение искусства нельзя стырить на раз два -- это не "картина".
С "полотнами" -- еще проще, это тупо нечто, нарисованное на полотне, на холсте. На тряпочке! Если картина написана не на холсте, а на дереве, то про нее уже нельзя говорить "полотно" -- например, Джоконда написана на тополе => не полотно.
Ладно, разбухтелась, извините.
Брейгель. "Падение Икара ". Ок. 1558
Единственная картина Брейгеля на античный сюжет. Впрочем, сейчас предполагают, что автор все-таки не он.
Аркадий Рылов. "В голубом просторе" . 1918
Клод Жозеф Верне. "Вход в палермский порт при лунном свете ", 1769
Редкий для 18 века пример ночного пейзажа.
Клод Моне. Скалы в Этрета. 1885
Ну ладно, пусть будет второй Моне, он же такой хороший, и другой совсем.
Алексей Боголюбов. «Афонское сражение 19 июня 1807 года». 1853
Илья Репин. "Какой простор". 1903
Хочу в Коктыбель. Только не в нынешний, а в тот, в котором мне было двадцать с чем-то.
Каналетто. Bacino di San Marco, 1738
Впрочем, и Венеция тоже сойдет, даже современная, ладно уж, заверните.
Уистлер. "Симфония в сером и зеленом. Океан". 1866-72
Видите в этом пейзаже увлечение японскими гравюрами?
Нельзя сказать, что это прямо "знаменитый" морской пейзаж, но дальше буду ставить уже менее популярные вещи, зато от известных художников.
Тернер. "Последний рейс корабля "Отважный ". 1739
У Тернера трудно выбрать что-то одно, он весь целиком гениален, правда, осознается это не с первого взгляда, а при некотором усилии, примерно том, которое требуется для адаптации к стихам Бродского.
Ханс Гуде. "Фьорд в Сандвикене ". 1879
Ван Гог. "Вид моря близ Ле Сент-Мари-де-ла-Мер", 1888
Уинслоу Хомер. Лунный свет. 1875
Хомер вообще очень хороший художник, посмотрите его.
Ну ладно, вот еще один.
Уинслоу Хомер. На пляже. 1869
Николай Дубовской. "Притихло ". 1890
Это Балтийское взморье.
Архип Куинджи. "Берег моря со скалой" 1898-1908.
Это Крым. Курорты Краснодарского края почему-то никто не рисует...
Валентин Серов. "Одиссей и Навсикая". 1910
Это нарисовано гуашью, значит, "рисунок". Акварелью -- тоже "рисунок". Картина -- это только маслом или темперой. По-английски говорят watercolour painting, по-русски нельзя.
Еще один Куинджи пусть будет. "Море". 1898-1908
Хоакин Соролья. "Дети на пляже". 1910
С наступающим вас Новым Годом! Надеюсь, я сделала его для вас более красочным, рассказала вам много нового и как следует развлекла!
Спасибо вам огромное, что вы меня читаете, спасибо за подарки и виртуальное пиво на мой яндекс-кошелек (это полезно для вдохновения!)
Большое спасибо, что голосовали за меня на блогера года. Мне очень приятно общаться с вами, получать такой сильный отклик, так много добрых слов. Ваша благодарность и интерес к моему труду очень поддерживали меня в сложные периоды этого года.
Ура! С Новым годом!
Морской пейзаж может успокоить и умиротворить в любой ситуации, ведь вода одна из трёх вещей, на которые можно смотреть бесконечно. Картину с морем можно повесить в любом помещении, она везде будет смотреться гармонично. История морского пейзажа насчитает более семисот лет, за которые он успел стать фундаментальным. Масляная живопись исключительно передает гладь воды и её блеск на солнце.
«Утро на море», Иван Айвазовский
- Возникновение и становление;
- Известные представители;
- Характеристика жанра;
- Заказ картины на морскую тематику.
Морской пейзаж как самостоятельный жанр
На картинах ранних художников можно было редко встретить морскую тематику, не говоря уже о полноценном сюжете на эту тему. Но в середине семнадцатого века всё изменилось благодаря всего одной картине, которую написал сам Рембрант. Это единственный морской пейзаж великого художника, с его помощью он положил начало развитию целого жанра.
«Христос во время шторма на море Галилейском»
Картина дала мощнейший толчок для развития морского пейзажа в Голландии, а потом и во всей Европе. К слову, это полотно похитили в 1990 году из Музея Изабеллы Стюарт Гарднер в США, и до сих пор ничего неизвестно о местонахождении единственного морского пейзажа кисти Рембранта.
Известные художники маринисты
- Людольф Бакхёйзен (1631 — 1708 год, Амстердам)
- Каналетто (1697 — 1768, Венеция)
- Франческо Гварди (1712 — 1793 год, Венеция)
- Уильям Тёрнер (1775 — 1851, Лондон)
- Иван Айвазовский (1817 — 1990, Феодосия)
Все эти художники работали в жанре морского пейзажа, но с различным уклоном. Кто-то из них ориентировался на батальные сцены на воде, кто-то делал уклон на романтизме. Уильям Тёрнер пошел дальше, и полностью пересмотрел изображение и подачу морского пейзажа зрителю. Ему было мало изображения визуальной части, и он стал изображать впечатление и эмоции, которые у него возникали в момент созерцания.
«Последний рейс корабля», Уильям Тернер.
Спустя десяток лет после успеха Тёрнера, уже во Франции, художники начали использовать эту манеру письма - и журналисты назвали их импрессионистами. Моне и Ренуар подхватили идею такого изображения морского пейзажа, и создали десятки шедевральных полотен.
«Сумерки. Венеция», Клод Моне.
Помимо импрессионистов, морскую тематику на широком уровне продвигали русские художники - Айвазовский и Куинджи . Иван Айвазовский создал более 6000 полотен на тему морского пейзажа, что является абсолютным рекордом и огромным подвигом. Он внес огромный вклад в искусство, и до наших дней является самым известным художником морских сюжетов.
«Ночь в Крыму. Вид на Аюдаг», Иван Айвазовский.
Характеристика жанра
Морской пейзаж часто путают с Мариной, по сути это одно и то же, но есть одно исключение. Марина - это картина, где изображена только вода и любые действия, которые могут происходить только там. То есть, вид пляжа на фоне которого есть море не подходит под этот термин, так как вода и явления на ней, не являются основным мотивом пейзажа. Эти и другие тонкости не всегда важны зрителю, но увеличить запас знаний в области искусства никогда лишним не будет. Также, у художников принято считать, что морские картины одни их самых сложных в техническом плане. Основная сложность состоит в том, чтобы правильно отобразить волны и блики на них, ведь свет проходит сквозь воду и там создаются совершенно непредсказуемые цвета и оттенки. Исключительно при правильной подаче воды и ее бликов, зритель сможет увидеть всю глубину и даль картины. Насыщенность цвета тоже должна передавать глубину пейзажа, но когда работа идёт только с однородными оттенками, балансировать их становится сложно. Похожая ситуация возникает при рисовании зимних пейзажей, ведь там всё засыпано снегом, а его нужно красиво и натурально показать. Такую задачу сложно это воплотить, когда вся картина белых и серых оттенков. Но сейчас тема не о зимних пейзажах, хотя эти два жанра действительно близки по духу.
Морской закат в современном стиле.
В дополнение копилки интересных фактов: практически все художники маринисты жили недалеко от рек, морей, океанов и т.п. именно с этим связана их любовь к воде и пристрастие к рисованию такого рода полотен. Айвазовский родился в Крыму, рисовать воду учился именно на берегах Феодосии. Эдуард Мане перед тем как отправиться в длительное плавание на стажировку, взял с собой краски и холсты, и много практиковался будучи прямо на воде. Ван Гог и Гоген, когда жили в Арле, тоже постоянно ходили на реку Рон, и практиковались там. Таких примеров масса, поэтому географическое местонахождение художника отчетливо отображается творчестве.
Купить картину моря
Чтобы купить или заказать картину морской тематики, зайдите в раздел , там вы сможете ознакомиться со всеми деталями, которые важно знать во время приобретения картины маслом. Также, немаловажным будет страница с , где вы сможете узнать про ценообразование на живопись. Морские пейзажи чаще всего покупают на подарок, ведь такие сюжеты яркие и нравятся всем.
О морских бурях! о морских путешествиях!
«Духи матросов, наверное, бродят
Пеною волн по ревущей воде,
Да капитан, навалившись на бортик,
Рокотом шквала ворчит о беде...» (Дмитрий Румата)
«Долгие странствия ждут морехода,
Если он в бурю собьётся с пути,
Даже изменится если погода,
Только по звёздам придётся идти!» (Дмитрий Румата)
«Волны лазурной рябью
Пусть наберутся силы!
Море - ты снова рядом,
Море - ты так красиво!» (Дмитрий Румата)
"картины морской "
У моря много секретов! Картины морской покажут многообразную красоту моря, морской природы и морской стихии!
Морской ! Мы любим его!
Картины морской ! Мы любим свободу и море!
" морской картины "
«Ты знаешь, как любить умеет Море?
Прости ему цунами и шторма,
То страсти сгусток, рвущийся на волю,
Клокочущий в глубинных закромах
Иль буйной ревности порыв, но чаще,
Любовь Его спокойна и нежна...
Взгляд бирюзовых глаз такой манящий,
Что в них ныряя, достигаешь дна,
Где тайна чувств сокрыта...Руки-волны
Расслабленное
Морская стихия - неиссякаемый источник вдохновения для художников и творческих людей. Мы подобрали 20 картин, которые обладают гиперреалистичностью и заразительной любовью к морю. Этот список - небольшая подборка захватывающих картин морской тематики, которые, на наш взгляд, заслуживают вашего внимания. Тем более что все изображения доступны для печати на холсте в нашем интернет-магазине.
И.К. Айвазовский «Девятый вал», «Бриг «Меркурий», атакованный двумя турецкими кораблями», «Восход солнца в Феодосии»
Пожалуй, самый известный маринист не только в нашей стране, но и во всем мире. Его работы - настоящие шедевры, а сам он гений не только технического исполнения стихии, но и отображения её тонкого характера.
М.А Алисов «Морской пейзаж»
Наш талантливый соотечественник считается лучшим учеником Айвазовского, написал множество работ морской тематики, его работы находятся в художественных музеях Днепропетровска, Харькова и других городов.
А.П. Боголюбов «Последние минуты императорской яхты Ливадия», «Берег близ Сорренто»
Его работы считаются академическими, а сам он был профессор живописи и достаточно влиятельным человеком своего времени. Внук писателя А.Н. Радищева был художником Главного морского штаба, занимался благотворительностью в пользу вдов и сирот художников.
Клод Жозеф Верне «Кораблекрушение во время шторма», «Буря у скалистого берега»
Французский живописец при жизни прославился, как мастер изображения морских бурь. Его картины украшали дворцы, а сегодня находятся в коллекциях самых крупных музеев Европы.
Л.А Афремов Морская тематика
Наш современник художник-импрессионист не является типичным маринистом, но его морские пейзажи, как, впрочем, все его работы поражают цветом и техникой. Вы можете найти захватывающие работы художника в на нашем сайте.
Американский художник, чья философия "К черту правила... рисуй то, что тебе нравится" точно характеризует стиль его картин. Он отлично соединяет различные части композиций, использует необычные образы и цвета, от его картин невозможно оторваться!
Zaria Forman «Greenland no.54», «Maldives no.1», «Greenland no.50»
Нет, это не реальные фото и даже не Photoshop, а глубокие и гиперреалистичные работы американской художницы Зарии Форман, которая создает картины без каких-либо художественных инструментов, а лишь при помощи кончиков пальцев. Своими шедеврами художница стремиться обратить внимание общественности на проблемы экологии.
Кацусика Хокусай «Большая волна в Канагаве», «Волна»
Великий японский художник работал во многих техниках, признан одним из самых известных на западе японских гравёров. «Большая волна в Канагаве» выполнена в стилистике Укиё-э и является одним из произведений знаменитой серии художника «Тридцать шесть видов Фудзи».
Артем Чебоха (RHADS)Цифровой маринизм
Молодой художник создает свои работы не на холсте, а в Photoshop,а вместо красок использует пиксели, но его работы трудно отличить от традиционной живописи. Фантастические сюжеты настолько реалистичны, что,кажется, вот-вот оживут.
Dehong He
Дехонг Хе - фрилансер и свободный иллюстратор из Сингапура и его фантастическая реальность, на наш взгляд, заслуженно занимают место в этом топе. Его работы, однозначно, интересные и заслуживают внимания.
