Аналіз "На дні" (Гіркий Максим). Характер героїв та філософія п'єси. М. Горький "На дні": опис, герої, аналіз п'єси Основна думка твору на дні

П'єса "На дні" була створена Максимом Горьким спеціально для трупи Художнього театру, і спочатку не виглядала в очах автора як самостійний літературний твір. Проте сила психологічного втілення, гостра, певною мірою навіть скандальна, тема твору, вивела п'єсу «На дні» в ранг найсильніших драматургічних творів.

«На дні» - це своєрідне продовження тематики принижених та ображених у російській літературі. Автор розповідає про думки та почуття людей, які з волі обставин опинилися на самому дні суспільства. У самій назві твору закладено глибокий зміст, який дуже точно відбиває тему п'єси.

Основні образи та герої п'єси «На дні»

З перших сторінок драми «На дні» перед нами розгортається темна і неприємна картина. Темний брудний підвал, який більше схожий на первісну печеру, є житлом багатьох людей, які з різних причин опинилися на дні соціального життя. Багато хто з них у минулому багаті успішні люди, які зломилися під тиском долі, багато хто продовжує тут своє злиденне існування.

Всі вони скуті одними путами, які полягають у відсутності будь-якого духовного та культурного розвитку. Жителі нічліжки втомилися боротися з труднощами та покірно пливуть за життєвою течією. Горький яскраво зображує людей загублених, які ніколи не зможуть піднятися із «дна».

Злодій Васька Попілне намагається змінити свої життєві цінності, говорячи про те, що продовжує злодійський шлях своїх батьків. Актор, який по суті був одним із найбільш мислячих жителів нічліжки, не в силах застосувати свої філософські роздуми на практиці, остаточно співається.

У страшних муках померла Ганна, яка все ж таки свято вірила до останнього моменту свого життя у одужання. Але як і кожному суспільстві, навіть на його низах була людина, яка намагалася обнадіяти і запалити вогонь віри в душах знедолених.

Таким героєм був священик Лука. Він намагався вселити в людей віру в порятунок, штовхав їх на те, щоб вони відчули сили і вибралися з низів суспільства. Проте його ніхто не чув. Після смерті священика існування людей стало ще більш нестерпним, вони втратили ту слабку тонку нитку надії, яка все-таки була в їхніх душах.

Це знищило мрії Кліщапро краще життя, і він перший здався у своїй боротьбі за існування. Надія на те, що хоча б хтось зможе вибратися звідси, виявилася повністю розтоптаною. Жителі не мали сил піти за тим вогником, який Лука їм показував.

Трагедія суспільства у п'єсі

На прикладі героїв автор показує, як не можна жити людям. І це не стосується їх падіння, оскільки від цього ніхто в житті не застрахований. Але опинившись на дні, ніхто не має права підкорятися обставинам, а навпаки, це має стати потужним поштовхом до кращого життя.

«На дні» можна розцінювати як своєрідний історичний літопис. Ситуація, яка описана в п'єсі, була досить поширеною на початку століття.

Аналіз п'єси А. М. Горького "На дні"
П'єса Горького "На дні" була написана в 1902 для трупи Московського Художнього загальнодоступного театру. Горький довгий час було підібрати точної назви п'єсі. Спочатку вона називалася "Нічліжка", потім "Без сонця" і, нарешті, "На дні". У самій назві вже закладено величезний зміст. Люди, які потрапили на дно, вже ніколи не піднімуться до світла, нового життя. Тема принижених і ображених не нова у російській літературі. Згадаймо героїв Достоєвського, яким теж "вже нікуди більше йти". Багато подібних рис можна знайти у героїв Достоєвського та Горького: це той самий світ пияків, злодіїв, повій та сутенерів. Тільки він ще страшніше і реалістичніше показаний Горьким.
У п'єсі Горького глядачі вперше побачили незнайомий ним світ знехтуваних. Такої суворої, нещадної правди про життя соціальних низів, про їхню безпросвітну долю світова драматургія ще не знала. Під склепіннями костилівської нічліжки виявилися люди різного характеру і соціального становища. Кожен із них наділений своїми індивідуальними рисами. Тут і робітник Кліщ, який мріє про чесну працю, і Пепел, який прагне правильного життя, і Актор, весь поглинений спогадами про свою колишню славу, і Настя, що пристрасно рветься до великого, справжнього кохання. Всі вони гідні кращої долі. Тим трагічніше їхнє становище зараз. Люди, що живуть у цьому підвалі, схожому на печеру, - трагічні жертви потворних і жорстоких порядків, у яких людина перестає бути людиною і приречений шкодувати бідне існування.
Горький не дає докладного викладу біографій героїв п'єси, але й ті небагато рис, які він відтворює, чудово розкривають задум автора. У кількох словах малюється трагізм життєвої долі Анни. "Не пам'ятаю, коли я сита була, - каже вона. - Над кожним шматком хліба тремтіла... Все життя моє тремтіла... Мучилась... як би більше іншого не з'їсти... Все життя в отріп'ях ходила... все моє нещасливе життя..." Робочий Кліщ говорить про безвихідну свою частку: "Роботи немає... сили немає... Ось - правда! Притулку, притулку немає!
Мешканці " дна " викинуті із життя з умов, що панують у суспільстві. Людина надана сама собі. Якщо він спіткнувся, вибився з колії, йому загрожує "дно", неминуча моральна, а нерідко й фізична загибель. Гине Ганна, кінчає із собою Актор, та й інші виснажені, понівечені життям до останнього ступеня.
І навіть тут, у цьому страшному світі знедолених, продовжують діяти вовчі закони "дна". Викликає огиду постать утримувача нічліжки Костильова, одного з "господарів життя", який готовий навіть зі своїх нещасних та знедолених постояльців вичавити останню копійку. Така ж огидна і його дружина Василина своєю аморальністю.
Страшна доля мешканців нічліжки стає особливо очевидною, якщо зіставити її про те, чого покликана людина. Під темними і похмурими склепіннями нічліжного будинку, серед жалюгідних і скалічених, нещасних і безпритульних волоцюг звучать урочистим гімном слова про людину, про її покликання, про її силу і її красу: "Людина - ось правда! Все - в людині, все для людини!" Існує тільки людина, все ж решта - справа його рук і його мозку! Людина! Це чудово! Це звучить-гордо!"
Горді слова про те, якою має бути і якою може бути людина, ще різкіше відтіняють ту картину дійсного становища людини, яку малює письменник. І цей контраст набуває особливого сенсу... Полум'яний монолог Сатіна про людину звучить дещо неприродно в атмосфері темної темряви, особливо після того, як пішов Лука, повісився Актор, посаджений у в'язницю Васька Пепел. Це відчував сам письменник і пояснював це тим, що в п'єсі має бути резонер (виразник думок автора), але героїв, яких зобразив Горький, важко назвати виразниками чиїхось ідей взагалі. Тому й вкладає свої думки Горький у вуста Сатіна, найвільнолюбнішого і справедливішого персонажа.

П'єса «На дні» була задумана Горьким як одна з чотирьох п'єс циклу, що показує життя та світогляд людей із різних верств суспільства. Це – одна з двох цілей створення твору. Глибинний зміст, який заклав у нього автор - спроба відповісти на головні питання людського існування: що є людина і чи збереже вона свою особистість, опустившись «на дно» морального та соціального буття.

Історія створення п'єси

Перші свідчення про роботу над п'єсою належать до 1900 року, коли Горький у розмові зі Станіславським згадує бажання написати сцени з життя нічліжки. Деякі начерки з'явилися наприкінці 1901 року. У листі до видавця К. П. П'ятницького, якому і присвятив твір автор, Горький писав, що у задуманій п'єсі йому зрозумілі всі персонажі, ідея, мотиви дій, і «це буде страшно». Остаточний варіант твору був готовий 25 липня 1902, виданий у Мюнхені і вже наприкінці року надійшов у продаж.

Не так райдужно були справи з постановкою п'єси на сценах російських театрів - вона практично заборонена. Виняток зроблено лише МХАТу, інші театри мали отримувати особливий дозвіл на постановку.

Назва п'єси у процесі роботи змінювалося, по крайнього заходу, чотири рази, а жанр автором не було визначено - у виданні значилося «На дні життя: сцени». Укорочена і всім сьогодні знайома назва вперше з'явилася в театральній афіші за першої постановки в МХАТ.

Першими виконавцями став зірковий склад Московського художнього академічного театру: у ролі Сатіна виступив К. Станіславський, Барона – В. Качалов, Луки – І. Москвин, Насті – О. Кніппер, Наташі – М. Андрєєва.

Основний сюжет твору

Сюжет п'єси зав'язаний відносинах героїв й у обстановці загальної ненависті, що панує у нічліжці. Це – зовнішня канва твору. Паралельна дія досліджує глибину падіння людини «на дно», міру нікчемності соціально і духовно опустившегося індивіда.

Дія п'єси починається і закінчується сюжетною лінією взаємин двох персонажів: злодія Васьки Пепла та дружини власника нічліжки Василиси. Попіл любить її молодшу сестру Наташу. Василина ревнує, постійно бить сестру. Є в неї ще один інтерес до коханця - вона хоче звільнитися від чоловіка і підштовхує Пепла до вбивства. Під час п'єси Попел справді у сварці вбиває Костильова. В останньому акті п'єси постояльці нічліжки кажуть, що Васько доведеться йти на каторгу, а Василиса все одно «викрутитися». Таким чином, дія закільковується долями двох героїв, але не обмежується ними.

Тимчасовий період п'єси - кілька тижнів ранньої весни. Пора року – важлива складова п'єси. Одна з перших назв, наданих автором твору, «Без сонця». Дійсно, навколо весна, море сонячного світла, а в нічліжці та в душах її мешканців – морок. Променем сонця для нічліжників став Лука, бродяга, якого одного дня наводить Наташа. Лука приносить надію на щасливий результат у серця людей, які опустилися і втратили віру в краще. Однак наприкінці п'єси Лука зникає з нічліжки. персонажі, що довірилися йому, втрачають віру в краще. П'єса закінчується самогубством однієї з них - Актора.

Аналіз п'єси

П'єса визначає життя московської нічліжки. Головними героями, відповідно, стали її мешканці та господарі закладу. Також у ній з'являються особи, які стосуються життя закладу: поліцейський, він же дядько господині нічліжки, торгівля пельменями, вантажники.

Сатін та Лука

Шулер, колишній каторжник Сатин і бродяга, мандрівник Лука – носії двох протиборчих ідей: необхідності співчуття до людини, рятівної брехні з любові до неї, та необхідності знати правду, як доказ величі людини, як знак довіри до її сили духу. Для того, щоб довести хибність першого світогляду та істинність другого автором і збудовано дійство п'єси.

Інші персонажі

Всі інші персонажі становлять тло для цієї битви ідей. Крім того, вони мають показати, виміряти глибину падіння, до якої здатна опуститися людина. П'яниця Актор і смертельно хвора Ганна, люди, які зовсім втратили віру у свої сили, підпадають під владу чудової казки, в яку веде їх Лука. Вони найбільше залежні від нього. З його відходом вони фізично не можуть жити та вмирають. Інші мешканці нічліжки сприймають появу і відхід Луки, як гру сонячного весняного променя - з'явився і зник.

Настя, яка продає своє тіло «на бульварі», вірить у те, що є світле кохання, і вона була в її житті. Кліщ, чоловік вмираючої Анни, вірить, що він підніметься з дна і знову зароблятиме на життя працею. Ниточкою, яка пов'язує його з робочим минулим, залишається ящик із інструментами. Наприкінці п'єси він змушений їх продати, щоби поховати дружину. Наталя сподівається, що Василина зміниться і перестане її мучити. Після чергових побоїв, вийшовши з лікарні, вона більше не з'явиться у нічліжці. Васька Пепел прагне залишитися з Наталією, але не може виплутатися з мереж владної Василини. Остання, своєю чергою, чекає, що смерть чоловіка розв'яже їй руки і дасть довгоочікувану свободу. Барон живе своїм аристократичним минулим. Картежник Бубнов, руйнівник «ілюзій», ідеолог людиноненависництва, вважає, що «всі люди зайві».

Твір створювалося в умовах, коли після економічної кризи 90-х років XIX століття в Росії стали заводи, населення стрімко бідніло, багато хто опинився на нижньому щаблі соціальних сходів, у підвалі. Кожен із героїв п'єси в минулому пережили падіння «на дно», соціальне та моральне. Зараз вони живуть спогадом про це, але піднятися на світ не можуть: не вміють, немає сил, соромляться своєї нікчемності.

Головні герої

Світлом для декого став Лука. Горький дав Луці ім'я, що «говорить». Воно відсилає і до образу святого Луки, і до поняття «цибульство». Очевидно, що автор прагне показати неспроможність ідей Луки про сприятливу цінність Віри для людини. Горький практично зводить жалюгідний гуманізм Луки до поняття зради - за сюжетом п'єси бродяга йде з нічліжки саме тоді, коли ті, які йому довірилися, потребують його підтримки.

Сатин - постать, покликана озвучити світогляд автора. Як писав Горький, Сатін не зовсім придатний для цього персонаж, але іншого з такою ж потужною харизмою в п'єсі просто немає. Сатин є ідейним антиподом Луки: він ні в що не вірить, бачить безжальну суть життя і того становища, в якому опинився він та інші мешканці нічліжки. Чи вірить Сатин у Людину та її силу над владою обставин та скоєних помилок? Пристрасний монолог, який він вимовляє, заочно сперечаючи з Лукою, що залишився, залишає сильне, але суперечливе враження.

Є у творі і носій «третьої» правди – Бубнов. Цей герой, як і Сатін, «коштує за істину», тільки вона в нього дуже страшна. Він людиноненависник, але, по суті, вбивця. Тільки гинуть не від ножа в його руках, а від ненависті, яку він живить до кожного.

Драматизм п'єси зростає від акта до акту. Сполучною канвою стають втішні розмови Луки з стражданнями на його співчуття і рідкісні репліки Сатіна, які говорять про те, що він уважно слухає промови бродяги. Кульмінація п'єси - монолог Сатіна, сказаний після догляду-втечі Луки. Фрази його часто цитують, оскільки вони мають вигляд афоризмів; «Все в людині – все для людини!», «Брехня – релігія рабів і господарів… Правда – бог вільної людини!», «Людина – це звучить гордо!».

Висновок

Гірким результатом п'єси стає торжество свободи загиблої людини загинути, зникнути, піти, не залишивши по собі ні сліду, ні спогадів. Мешканці нічліжки вільні від суспільства, норм моралі, від сім'ї та коштів на існування. За великим рахунком вони вільні від життя.

П'єса «На дні» живе вже понад століття і продовжує залишатися одним із найсильніших творів російської класики. П'єса змушує задуматися про місце віри та любові в житті людини, про природу правди та брехні, про здатність людини протистояти моральному та соціальному падінню.

П'єса М. Горького «На дні» написана 1902 року – за часів кризи, яка змусила багатьох людей провалитися на «дно» життя. Це перша в російській літературі соціально-побутова драма, що порушує питання сенсу життя, правди та брехні, істини та співчуття в умовах брудної нічліжки для босяків – людей без будь-яких прав та привілеїв.

Дія п'єси розгортається в нічліжці Костильова - приміщенні, більше схожому на задушливий тюремний підвал, ніж на житлову кімнату. Жителі нічліжки – люди, які втратили свою сім'ю, роботу, репутацію і загалом гідність. Вони живуть в атмосфері нескінченних п'янок, суперечок, знущань, принижень та розпусти.

Сюжет

Одночасно у п'єсі розвивається кілька сюжетних ліній – відносини Костильова, його дружини Василіси, Васьки Пепла та Наталії, сестри Василіси. Інша сюжетна лінія розкриває стосунки слюсаря Кліща та його дружини Анни, яка вмирає від сухоти. Окремі лінії описують відносини Насті та Барона, Актора, Бубнова та Сатіна. Отже М. Горький дуже докладно описує життя соціального «дна».

Лука

У безпросвітне життя нічліжників входить праведник Лука – мандрівний старець. Його образ украй неоднозначний. З одного боку, він милосердний втішитель, а з іншого – просто обманщик, що заспокоює нічліжників брехнею. Одні дослідники Горького творчості звинувачували Луку в бездіяльності, в небажанні дати відсіч існуючому світопорядку. Інші стверджують, що саме жалібна брехня дає героям поштовх до подальшої дії. Хто з них має рацію – складно сказати. Але в результаті його дій і раптового зникнення позбавляється життя один із нічліжників - Актор повісився на задньому дворі нічліжки, дізнавшись, що все сказане Лукою - брехня.

Сатін

Інший важливий персонаж - Сатін - п'яниця і шулер зараз і освічена людина, телеграфіст у минулому. Він нігіліст, атеїст, що заперечує існування бога і усією істотою вірує в силу людини. Він вимовляє довгі і палкі монологи про велич людини, про її здатність змінити світобудову, але насправді залишається тим же недіючим нічліжником, маргіналом.

Основний конфлікт

Основний конфлікт п'єси виявляється над зіткненні персонажів, а зіткненні їхніх поглядів, думок і позицій. Так М. Горький порушує питання правди та брехні, місця людини у цьому світі. Головною проблемою автор відзначав зіставлення істини та співчуття.

Своєю соціально-побутовою драмою, що має успіх у Росії, а й там, Горький намагався порушити питання волі людини, про його відповідальності за власне життя. Він намагався розбудити «сплячих» у бездіяльності людей свого часу, підштовхнути їх до руху вперед. На мою думку, п'єса не втратила актуальності і сьогодні.

Життя Максима Горького незвичайне. Присвятив він себе творчості, його твори глибокі за змістом. Значна книга письменника – це п'єса «На дні», написана 1902 року.

Основна проблема, що є філософською, у творі – це суперечка про правду. Кожен із героїв висловлює свою точку зору, яка йому до душі. У всіх персонажів різний світогляд, однак, на більшу увагу заслуговує думка Сатіна, який стверджує, що «брехня – релігія рабів і господарів… Правда – бог вільної людини». Герой каже, що людину треба поважати, а не шкодувати. З цим важко посперечатися, бо треба вірити у власні сили людини, а не виявляти жалість. Тому людина має розраховувати на себе саму.

Антипод сатина – це Лука, який є співчутливою та доброю людиною. Він допомагає всім тим, хто потребує підтримки. Герой вселяє своєю брехнею надію на світле майбутнє, яке, як бачать читачі, у п'єсі не може бути. Лука – щира і чуйна людина, яка намагається зробити все можливе на допомогу оточуючим. Але проблема полягає в тому, що добро його побудовано на брехні та обмані, які лише малюють світ ілюзій. А це не завжди правильно, бо постійна брехня ні до чого доброго не приводить. Звичайно, «не завжди правдою душу лікують», а й побудова обманного світу змінює людину, послаблюючи її волю характеру. А так не повинно бути.

Тому варто усвідомлювати, що все залежить від людини. Бути сильним чи слабким – це його вибір. І з ухваленим рішенням йому доведеться жити далі. Найкращим, безумовно, є істина. Вона не дає хибних думок і не створює ілюзій. Тим самим, Максим Горький хотів донести до читачів, що все залежить лише від людини: чи вона прийме істину, чи ні.

У центрі п'єси люди, які опинилися на соціальному дні, від якого вибратися вкрай важко, бо герої не в змозі прийняти самостійних рішень, змінити хоч якось своє нікчемне життя. Горький звинувачує у своєму творі не тих, хто проповідує істину (Луку, Сатіна), а тих, хто не може знайти у собі сили протистояти негараздам ​​життя. Такі люди вважаються слабохарактерними. Вони не хочуть удосконалюватися, щось змінювати, їх хвилює лише співчуття, яке проявляється по відношенню до них від інших членів соціального дна.

Що ж найсумніше у п'єсі? Найстрашніше і найтрагічніше те, що герої незадоволені дійсністю, що їх оточує. Вони не можуть прийняти світ навколо них, усвідомити, що життя, яким вони живуть, не є досконалістю, це дно, падати вже нікуди. Це сама глибина, з якої, як показує Горький, немає шляху назад, бо з такими судженнями, поглядами, діями складно домогтися прилучення до соціуму.

Таким чином, Максим Горький добре продумав кожну деталь, він наділив персонажів своєрідними якостями, щоб показати, що люди безвільні, слабкі, своєю бездіяльністю нічого не можуть досягти. Горький закликає замислитись над тим, як не опинитися на «соціальному дні». Не варто опускати руки при першій перешкоді, що настала, не потрібно зневірятися. Головне вірити у власні сили та йти по життю сміливо!

Короткий аналіз п'єси "На дні"

Максим Горький написав цю п'єсу 1902 року, але з назвою одразу визначиться, не міг. "На дні" стало остаточним найменуванням п'єси. Вже з самої назви стає ясно, що йдеться про людей, які впали на дні суспільства і їх повернення до нормального життя під великим питанням. Люди, які цікавляться російської літературою, можуть помітити схожість сенсу про принижених людей із творами Достоєвського, але Горький ще більш і правдиво розкриває цю тему.

У цій п'єсі автор настільки правдиво і реалістично показує світ людей, що опустилися, що такого написання не зустрінеш більше в жодній роботі російського письменника. Цікава ідея, помістити в одну нічліжку людей різних за суттю та становищем у суспільстві. Кожен із цих людей думає і чекає на краще від життя. Місце, в якому знаходяться ці люди ні чим не краще, ніж підвал, але по суті ці люди не винні у своєму теперішньому приниженому становищі, вони жертви правил і режиму, які ламають людину та опускають на низ.

Автор не надає читачеві докладного опису та моментів з біографії героїв, але достатньо й малого, щоб зрозуміти головну ідею Горького. Героїня п'єси Ганна, тільки й твердить про те, що все життя прожила в злиднях і голоді і ходила тільки в обносках. Кожен скаржиться на життя і на те, що воно не справедливе. Автор хоче сказати, що й людина вибився з життєвої колії, ритму, йому без сумнівів загрожує доля опинитися на «дні», що тягне у себе приниження і, зрештою, смерть.

У п'єсі багато згадується слів про сутність людини, про те, якою вона має бути насправді і для чого вона призначена. Такі міркування автора ще більше створюють контраст між персонажами та між нормальними людьми та людьми, які опустилися.

Письменник у цій п'єсі намагається дати розуміння для читача, що кожна людина господар своєї долі і те, що абсолютно різні поняття, коли людина опустилася на «дно» у зв'язку з обставинами і коли людина просто припиняє вести боротьбу за краще життя і йде за течією . Життєві ситуації, показані у п'єсі, і зараз можуть статися з будь-якою людиною, тому ніколи не можна здаватися.